TOMMASO CAVALIERI: TIỂU SỬ, TÁC PHẨM VÀ KỸ THUẬT - NGHỆ THUẬT

Tommaso Cavalieri (1509-1587) là một nhà soạn thảo và nhà sưu tập nghệ thuật người Ý, thuộc tầng lớp quý tộc của thời kỳ Phục hưng. Bất chấp những tham chiếu này, điều khiến ông trở nên siêu việt trong lịch sử nghệ thuật chủ yếu là mối quan hệ của ông với họa sĩ và nhà điêu khắc nổi tiếng Miguel Ángel Buonarroti.

Trên thực tế, Cavalieri là một môn đệ của điều này, cũng là nguồn cảm hứng của một số bản sonnet đẹp nhất được viết bởi tài năng người Ý; Thậm chí có những người cho rằng Cavalieri thời trẻ là người yêu của Michelangelo, do tính cách thân mật của những bài thơ này.

Vụ Bắt cóc Ganymede, một bức vẽ của Michelangelo dành cho Tommaso Cavalierie, được lưu giữ trong Lâu đài Windsor.

Miguel Ángel Buonarroti, 57 tuổi, gặp Tommaso Cavalieri khi anh mới 22 tuổi. Kể từ đó, Cavalieri là đệ tử, người bạn, người yêu của ông và sau khi nghệ sĩ qua đời, người giám hộ tất cả đồ đạc của ông.

Tiểu sử

Tommaso Cavalieri - còn được viết là Cavalierie hoặc d 'Cavalieri - sinh khoảng giữa những năm 1497 và 1510 tại thành phố Rome, vào thời điểm đó thuộc về các Quốc gia Giáo hoàng, những lãnh thổ nằm dưới quyền tạm thời của Giáo hoàng.

Thông tin ít có sẵn về những năm đầu của nghệ sĩ này; tuy nhiên, người ta biết rằng ông đã gặp Michelangelo vào năm 1532, người mà ông đã học vẽ với một số kỹ năng. Trên thực tế, Cavalieri được cho là sở hữu sự tinh tế và tài năng chụp ảnh.

Một số nguồn chỉ ra rằng, nhờ ảnh hưởng của trường phái Periclean, mối quan hệ giữa Michelangelo và Tommaso đã được truyền cảm hứng từ thứ được gọi là tình yêu "lý tưởng thuần khiết" của Hy Lạp cổ đại, bao gồm một mối tình lãng mạn trí tuệ. cử chỉ giữa thầy và trò, tương tự như tình bạn đã có giữa Socrates và Plato.

Nói cách khác, tình bạn sâu sắc và chung thủy tồn tại giữa Buonarroti và đệ tử của ông được hình thành bởi tình yêu nghệ thuật và cái đẹp, cũng như tri thức. Người đàn ông lớn tuổi cho người đàn ông trẻ hơn trí tuệ và công cụ, trong khi người đàn ông trẻ hơn cho anh ta vẻ đẹp và sự bầu bạn dễ chịu.

Công việc của nhà sưu tập

Nhờ tình bạn thắm thiết của mình với Michelangelo, Cavalieri đã tìm cách vượt qua các nghệ sĩ của thời điểm này, có được một danh tiếng nhất định trong bối cảnh lịch sử của mình. Điều này cho phép chàng trai trẻ sánh vai với những họa sĩ vĩ đại khác, từ đó anh đã thu thập được một số lượng lớn các bức vẽ.

Bộ sưu tập này hiện nằm trong Thư viện Hoàng gia của Lâu đài Windsor, được xây dựng như một loại văn phòng trong Bộ sưu tập Hoàng gia.

Điều này có nghĩa là những hình vẽ này nằm dưới sự bảo vệ của Hoàng gia, quyền tài phán thuộc về chủ quyền của Anh; nói cách khác, bộ sưu tập được đề cập đến được bảo vệ bởi chế độ quân chủ.

Được công nhận là một nhà phê bình nghệ thuật

Kết quả của công việc gian khổ và đam mê của mình với tư cách là một nhà sưu tập, Cavalieri đã được Giáo hoàng và các hồng y biết đến, những người coi ông là một chuyên gia về nghệ thuật. Điều này đã mang lại cho anh ta vị trí "chuyên gia cố vấn" trong thế giới của những nhân vật quan trọng này.

Do kiến thức của mình, năm 1548 Tommaso Cavalieri được bầu làm một trong những đại biểu của nhà máy capitol, điều này giao cho anh ta trách nhiệm trông coi việc lắp đặt capitolini fati; có nghĩa là, các thẩm phán chính của Cộng hòa La Mã.

Danh sách các thẩm phán này được đặt trong Cung điện Bảo thủ, nằm ở Piazza del Campidoglio ở Rome, phía trước Cung điện Mới, tạo thành một phần của nơi được gọi là Bảo tàng Capitoline ngày nay.

Thiết kế mặt tiền của tòa nhà này được thực hiện bởi chính Michelangelo, mặc dù công việc của ông được thực hiện bởi Guido Guidetti.

Tử vong

Tomasso Cavalieri qua đời tại Rome, thành phố sinh ra ông và là nơi ông phát triển một phần lớn cuộc đời nghệ thuật của mình, vào năm 1587.

Vở kịch

Không có hồ sơ cụ thể nào về các tác phẩm biểu tượng đã được phát triển bởi Cavalieri. Tuy nhiên, có thể nói rằng, một cách gián tiếp, nó đã có ảnh hưởng rất lớn trong giới nghệ thuật vì người ta ước tính rằng nó đã là nguồn cảm hứng cho nhiều tác phẩm có tầm ảnh hưởng và ý nghĩa lớn khác.

Theo những người trong cuộc, nhà sưu tập trẻ tuổi đã truyền cảm hứng cho một số khuôn mặt đẹp nhất được vẽ bởi Michelangelo trong sự nghiệp nghệ thuật của mình.

Trên thực tế, có những giả thuyết khẳng định rằng Cavalieri là hình mẫu mà Buonarroti sử dụng cho phiên bản khuôn mặt của Chúa Giêsu thành Nazareth, trở thành một trong những khuôn mẫu nổi tiếng nhất của nhân vật quan trọng này.

Nói cách khác, có thể khẳng định rằng Cavalieri là một nàng thơ đối với người nghệ sĩ tài năng người Ý. Vì lý do này, tên tuổi của Michelangelo đã bất tử trong suốt lịch sử nghệ thuật, cũng như tên của người tình của ông.

Dưới đây là một số tác phẩm, cả tranh vẽ và sonnet, được lấy cảm hứng từ tình bạn giữa Buonarroti và chàng trai trẻ này:

Vụ cưỡng hiếp Ganymede

Vụ Bắt cóc Ganymede, một bức vẽ của Michelangelo dành cho Tommaso Cavalierie, được lưu giữ trong Lâu đài Windsor.

Trong bức vẽ này, bạn có thể thấy bóng dáng của một thanh niên mập mạp, người đang bị tấn công bởi một con đại bàng lớn.

Bức tranh này mô tả câu chuyện thần thoại về chàng trai trẻ Ganymede, người được cho là có vẻ đẹp đáng kinh ngạc. Zeus, bị quyến rũ bởi vẻ đẹp lộng lẫy của nó, đã quyết định trở thành một con đại bàng để tận hưởng các thuộc tính thể chất của chàng trai trẻ.

Công trình được thực hiện vào khoảng năm 1532, chỉ sử dụng than và áp dụng kỹ thuật ánh sáng tối. Vì vậy, nó giống như một bức tranh phác thảo hoặc một bức tranh thực hành.

Thật không may, chỉ còn lại các bản sao của tác phẩm, vì bản gốc đã bị thất lạc. Người ta nói rằng người mẫu mà Michelangelo sử dụng cho bức vẽ này là Tommaso Cavalieri.

Sự trừng phạt của Tityus

Bức tranh này, cũng có từ năm 1532, thể hiện một nam giới trẻ, cơ bắp, lại đang bị một con chim tấn công. Lần này là câu chuyện về Tityus, một á thần, con trai của một công chúa phàm trần và thần Zeus.

Tityus đã cố gắng hãm hiếp một trong các nữ thần và như một hình phạt, anh ta bị kết án ở Hades, nơi anh ta bị trói vào một tảng đá. Ngoài ra, một phần của hình phạt bao gồm hai con chim xé xác và ăn da từ bụng của anh ta cho đến đời đời.

Những người sành sỏi nói rằng Cavalieri đã được Michelangelo sử dụng làm hình mẫu để phát triển hình tượng á thần cam chịu.

Sự sụp đổ của Phaeton

Tác phẩm này được làm vào năm 1533, thể hiện câu chuyện về Phaeton, con trai của thần Apollo, người muốn lái cỗ xe Mặt trời của cha mình. Cuối cùng một tai nạn xảy ra với chiếc xe, vì vậy Zeus phải can thiệp vào tình hình bằng cách ám sát Phaeton để cứu Trái đất.

Trong bức tranh, nơi kỹ thuật chiaroscuro cũng được sử dụng, có thể thấy ba phần: đầu tiên là Zeus cưỡi Đại bàng, trong bức thứ hai có cỗ xe của Apollo rơi xuống Trái đất cùng với Phaeton, và ở bức thứ ba là họ quan sát một số hình người lo lắng và sợ hãi, những người che mắt của họ trong kinh hãi.

Về bức tranh này, Michelangelo đã viết thư cho Cavalieri hỏi ý kiến trung thực của ông về bức phác thảo, nói rằng nếu nó không theo ý ông, họa sĩ sẽ lập tức làm một phiên bản phù hợp hơn với thị hiếu và yêu cầu của chàng trai trẻ.

Hiện tại chỉ có ba phiên bản của bức vẽ này được bảo tồn (một trong số này là bức ông đã tặng cho Cavalieri). Những bản phác thảo này được lưu giữ trong Bảo tàng Anh.

Giấc mơ

Những người sành sỏi cho rằng bức tranh này không liên quan trực tiếp đến Cavalieri; tuy nhiên, do giống với các bức vẽ trước đó, người ta tin rằng khuôn mặt của một quý tộc trẻ tuổi được dùng làm hình mẫu cho nhân vật nam giới trong bức vẽ.

Theo các nhà nghiên cứu, công trình này không liên quan đến thần thoại Hy Lạp. Đúng hơn, người ta tin rằng bức tranh là sản phẩm trực tiếp từ nguồn cảm hứng của họa sĩ, chỉ cống hiến hết mình cho vẻ đẹp của sáng tạo nghệ thuật.

Những bài thơ dành riêng cho Cavalieri

Trong số 300 bài thơ mà Michelangelo đã viết trong sự nghiệp nghệ sĩ của mình, 30 bài được dành tặng cho Tommaso Cavalieri. Hầu hết các bài thơ này bảo tồn cấu trúc cổ điển của thể loại sonnet, tương ứng với một loạt các bài tứ tuyệt và tam tấu.

Chủ đề trung tâm của các bài thơ của ông là niềm đam mê mà ông cảm thấy đối với người quý tộc trẻ tuổi, đặc biệt là vẻ đẹp hình thể của anh ta. Ngoài ra, nó cũng cho phép cô ấy nhận thức được niềm đam mê tình yêu. Nói cách khác, có thể nói rằng những bài thơ của Michelangelo dành tặng cho Cavalieri có tính cách đồng nhất.

Kỹ thuật

Kỷ nguyên nghệ thuật mà Tomasso Cavalieri phát triển là thời kỳ Phục hưng. Như đã nêu ở trên, không có hồ sơ nào về các tác phẩm siêu việt do nghệ sĩ này trực tiếp phát triển.

Tuy nhiên, có thể nói rằng kỹ thuật Phục hưng, vốn là bối cảnh cho Cavalieri, được định hình chủ yếu bởi lý tưởng hài hòa và đối xứng, chịu ảnh hưởng của nghệ thuật Greco-Latin.

Do đó, các hình hình học và việc sử dụng phối cảnh không chỉ là cơ bản trong hội họa mà còn trong các ngành khác như điêu khắc và kiến trúc.

Về phần hành văn, các bài thơ phải hài hòa và nhịp điệu đáng kể; Ngoài ra, chúng phải hoàn toàn phù hợp với cấu trúc hệ mét. Thông qua các bài sonnet của mình, Michelangelo đã thể hiện tầm ảnh hưởng của bối cảnh lịch sử của mình, vì các bài thơ của ông được công nhận vì vẻ đẹp, sự cân xứng và vần điệu hoàn hảo, đặc biệt là bằng tiếng Ý.

Người giới thiệu

Franco, S. (1978) Những bức thư thời Phục hưng (điểm sách). Được khôi phục từ ProQuest: search.propquest.com
Panofsky, S. (1984) Postcriptum cho Tommaso Cavalieri trong Scritti di Storia dell'arte in onore di Roberto Salvini. Đã khôi phục từ OpenBibArt: openbibart.fr
Tanaka, H. (1996) Il Giudizio universalale di Michelangelo ei disgni per Cavalieri. Được khôi phục từ OpenBibArt: openbibart.com
Marongiu, M. (2002) Il mito di Ganimede prima e dopo Michelangelo. Đã khôi phục từ OpenBibArt: openbibart.fr
Marongiu, M. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Roma di Clemente VII E Paolo III. Đã khôi phục từ Issuu: issueu.com
Tomasso Cavalieri. Khôi phục từ Wikipedia: wikipedia.org

TOMMASO CAVALIERI: TIỂU SỬ, TÁC PHẨM VÀ KỸ THUẬT - NGHỆ THUẬT - 2026