FEDERICO GARCÍA LORCA: TIỂU SỬ, PHONG CÁCH VÀ TÁC PHẨM - VĂN CHƯƠNG - 2026

Federico García Lorca (1898-1936) là nhà văn, nhà thơ và nhà viết kịch người Tây Ban Nha, được coi là một trong những người quan trọng nhất cho đến ngày nay. Anh ấy là một phần của Thế hệ 27, và cũng rất nổi tiếng trong văn học Tây Ban Nha thế kỷ 20.

Tác phẩm của Lorca được đặc trưng bởi tính nguyên bản và có tổ chức, cũng như việc sử dụng liên tục các phép ẩn dụ và biểu tượng. Các chủ đề chính trong tác phẩm của nhà văn là thất vọng, tình yêu và khát vọng. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là Ngôi nhà của Bernarda Alba.

Federico García Lorca. Nguồn: Federico García Lorca, qua Wikimedia Commons

García Lorca cũng nổi bật trong rạp. Trong thể loại văn học này, ông đã viết, sản xuất và tham gia vào việc lắp ráp và dàn dựng một số tác phẩm sân khấu. Nhà hát của ông rất kịch tính, nơi hình ảnh chiếm ưu thế, ngoài ra việc sử dụng các bài hát nổi tiếng có nguồn gốc từ văn hóa Andalucia chiếm ưu thế.

Tiểu sử

Sinh và gia đình

Nhà thơ sinh ngày 5 tháng 6 năm 1898 tại Fuente Vaqueros, Granada, trong một gia đình kinh tế khá giả. Cha mẹ anh là Federico García Rodríguez, một chủ đất, và thầy Vicenta Lorca Romero, người quyết định đến niềm đam mê văn chương của Federico García Lorca.

Những nghiên cứu và những bước đi văn học đầu tiên của nhà thơ

Những năm hình thành đầu tiên của García Lorca diễn ra tại quê hương của ông, với sự tham gia của mẹ ông. Năm 1908, khi mới mười tuổi, ông đến sống ở Almería cùng gia đình. Khi ở nơi đó, anh bắt đầu học trung học, một năm sau anh đến Granada và hoàn thành chúng ở đó.

Sau khi lấy bằng cử nhân, năm 1914, ông đăng ký vào Đại học Granada để học luật, triết học và thư. Chính giai đoạn đó của cuộc đời, ông bắt đầu tiếp xúc nhiều hơn với giới văn học. Anh thường xuyên tham dự các cuộc họp được tổ chức tại các quán cà phê.

Thời gian ở trường đại học là để Lorca học hỏi và khám phá. Cùng với một trong những giáo viên của mình và một số bạn học, anh ấy đã tận tâm tham quan các thị trấn khác nhau ở Tây Ban Nha. Chính những chuyến đi đó đã kích hoạt mạch viết của anh. Năm 1918, ông xuất bản tác phẩm đầu tiên của mình: Ấn tượng và phong cảnh, viết bằng văn xuôi.

Giữa Khu lưu trú sinh viên và phát triển như một nhà văn

Vào mùa xuân năm 1919, một số người bạn của Federico đã đến Madrid, tới Khu nhà ở của Sinh viên. Vì vậy, người thanh niên muốn theo bước chân của họ, và sau khi thuyết phục cha mẹ của mình, anh ta cũng đến sống trong viện đó.

Thời gian lưu trú mà García Lorca ở trong Dinh thự có ảnh hưởng đáng kể đến sự phát triển của ông với tư cách là một nhà văn và nhà thơ. Điều này là do cách mà ông liên hệ với những trí thức như Luis Buñuel, Salvador Dalí hay Rafael Alberti. Anh cũng cố gắng thoát khỏi bầu không khí tỉnh lẻ.

Federico García Lorca bắt đầu đi đến thành công. Từ năm 1919 đến năm 1921, ông công chiếu vở kịch The Butterfly Hex, đồng thời phát triển những vở kịch khác. Ông cũng đã xuất bản tác phẩm của mình Cuốn sách những bài thơ, và như thể vẫn chưa đủ, ông bắt đầu tình bạn với nhà văn Juan Ramón Jiménez, người là nhân tố quyết định trong thơ ông.

Thời gian làm việc hiệu quả ở Granada

Vào giữa năm 1921, nhà thơ trở lại Granada, nơi ông có cơ hội gặp Manuel de Falla, một nhạc sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng. Họ cùng nhau phát triển một số dự án âm nhạc, một số về cante jondo và cũng có thể biểu diễn với các con rối.

Huerta de San Vicente, ở Granada. Nhà của García Lorca. Nó hiện đang hoạt động như một bảo tàng tư gia theo tên của nó. Nguồn: Alimanja, qua Wikimedia Commons

Chính tại Granada, nơi ông được truyền cảm hứng để viết Poema de cante jondo, một tác phẩm được xuất bản mười năm sau đó, vào năm 1931. Vào tháng 1 năm 1923, trong bữa tiệc của em gái Isabel, ông đã chuyển thể bằng những con rối của câu chuyện dân gian Andalusia, La Niña tưới cây húng quế và hoàng tử băn khoăn.

Nhà thơ và Dalí

Sau khi ở Granada, Lorca đi đến Cadaqués vào năm 1925, để dành một mùa giải với người bạn của mình là họa sĩ Salvador Dalí. Bạn bè đã hỗ trợ lẫn nhau. Họa sĩ khuyến khích nhà thơ vẽ tranh, trong khi ông viết: Ode to Salvador Dalí, xuất bản năm 1926 trên Tạp chí Occidente.

Suy thoái cảm xúc trong cuộc sống của Lorca

García Lorca đã đạt đến sự tận hiến và trưởng thành như một nhà thơ trong giai đoạn từ năm 1924 đến năm 1927. Tuy nhiên, ông không cảm thấy hoàn toàn mãn nguyện với sự thành công của Bài hát và Mối tình giang hồ đầu tiên, vì thực tế ông được xác định là một người đàn bà và ủng hộ người gypsies.

Thêm vào nỗi sợ hãi mà anh ấy cảm thấy bị nhồi sọ khi phát triển các vấn đề về người gypsies, còn có những đánh giá tiêu cực từ những người bạn của anh ấy là Buñuel và Dalí. Anh cũng từng phải hứng chịu sự đổ vỡ của mối tình với nhà điêu khắc Emilio Aladrén.

Mặc dù “khủng hoảng sâu sắc”, như chính anh mô tả, anh vẫn tiếp tục, không ngừng sản xuất. Năm 1928, ông thành lập tạp chí văn hóa Gallo, nhưng chỉ có hai bản được xuất bản. Trong nhà hát, chế độ độc tài của Primo de Rivera đã cấm anh ta công chiếu Amor don Perlimplín với Belisa trong khu vườn của anh ta.

Một nhà thơ ở New York và Havana

Năm 1929, Federico nhận lời mời từ người bạn tốt của mình là Fernando de los Ríos để đến New York. Anh cho rằng chuyến đi sẽ giúp anh tìm lại chính mình, làm mới bản thân, hiểu biết, học tiếng Anh và quên đi tình yêu của mình. Đó là một trong những trải nghiệm phong phú nhất mà anh ấy có được.

Nền văn hóa New York đã gây ấn tượng với anh ta, giống như cách nền kinh tế và sự đối xử nhục nhã mà họ đối với chủng tộc da đen. Kinh nghiệm sống và tất cả những gì anh quan sát được đã cho anh tư liệu để viết Posa en Nueva York. Tác phẩm này ra mắt công chúng 4 năm sau khi ông qua đời.

Sau một năm làm việc tại Big Apple, vào tháng 3 năm 1930, ông đến Havana, Cuba, quan tâm đến việc tìm hiểu về văn hóa, âm nhạc và văn hóa dân gian của nó. Trong thời gian đó, ông đã chuyên tâm viết hai vở kịch; Công chúng và Vì vậy, hãy để năm năm trôi qua. Sau ba tháng, anh trở lại thủ đô Tây Ban Nha.

La Barraca, nhà hát cho mọi người

García Lorca là một người có tư tưởng và ý tưởng tự do, điều này đã khuyến khích ông mang lại giải trí và kiến ​​thức cho người dân. Công thức mà ông đã phát triển cho mục đích này là thành lập một nhóm kịch trường đại học lưu động tên là La Barraca.

Dự án được thực hiện vào năm 1931 khi nền Cộng hòa thứ hai ra đời, và nó đã được trình bày ở nhiều thành phố khác nhau của đất nước. Các tác phẩm quan trọng nhất của các tác giả lỗi lạc như Miguel de Cervantes và Lope de Vega đã được dựng thành kịch. Tuy nhiên, dự án đã bị hủy hoại bởi Nội chiến.

Lorca ở Mỹ

Tài năng của Lorca đã khiến anh nhiều lần vượt qua biên giới. Năm 1933, ông nhận được lời mời từ nữ diễn viên người Argentina Lola Membrives để đến Buenos Aires. Vào thời điểm đó, tác phẩm của tác giả Bodas de Sangre đã được phát hành thành công, và ông có thể đảm nhiệm vai trò đạo diễn.

Sáu tháng mà nhà viết kịch đã trải qua ở Argentina là một trong những bước phát triển về chuyên môn và thành công cũng như sức mạnh tài chính. Cửa nhà hát vẫn mở, và anh có cơ hội đạo diễn, trong số các tác phẩm khác: Người thợ đóng giày phi thường, và tác phẩm chuyển thể từ La dama boba của Lope de Vega.

Quay lại Tây Ban Nha

Sau khi gặp gỡ những nhân vật trí thức như nhà thơ Pablo Neruda và Carlos Molinari, đồng thời đưa ra những bài giảng và bài nói chuyện, Lorca trở về Tây Ban Nha vào năm 1934. Ngay tại đất nước của mình, ông đã nhận nhiệm vụ hoàn thành một số tác phẩm như: Yerma, Doña Rosita la soltera và Ngôi nhà của Bernarda Alba.

Bưu thiếp Dalí và Lorca dành tặng cho Antonio de Luna. Nguồn: Aluna98, qua Wikimedia Commons

Nhà thơ và nhà viết kịch đã hoạt động tích cực; ở Barcelona, ​​ông đã đạo diễn một số tác phẩm của mình, giảng bài và đọc các bài thơ của mình. Dự án La Barraca của ông vẫn đang được trình bày. Sau đó, ông trở lại Mỹ, cụ thể là Uruguay, nơi ông gặp một số đồng nghiệp và hoàn thành một số bài viết.

Những ngày cuối đời của nhà thơ

Ba ngày trước cuộc đảo chính bắt đầu cuộc Nội chiến Tây Ban Nha năm 1936, nhà thơ đã chuyển đến nhà riêng của mình, Huerta de San Vicente, ở Granada, để ở cùng gia đình. Vào thời điểm đó, các quốc gia như Colombia và Mexico đã đề nghị anh tị nạn vì họ tin rằng anh có thể bị ảnh hưởng, nhưng anh không chấp nhận.

Vào ngày 20 tháng 7 năm 1936, thành phố Granada đã bị quân đội chiếm đóng, và anh rể của García Lorca bị tước quyền tự do và bị xử bắn một tháng sau đó. Mặc dù nhà văn chưa bao giờ liên minh với bất kỳ đảng phái chính trị nào, nhưng ông tự nhận mình là một người theo chủ nghĩa tự do, một người theo chủ nghĩa quân chủ, một người Công giáo và một người theo chủ nghĩa truyền thống, điều này đã mang lại cho ông những hậu quả.

Những sự kiện xảy ra khiến anh ta lo sợ, vì vậy anh ta đã đến lánh nạn trong nhà của một người bạn, vì anh em của anh ta là thành viên của đảng Falange Tây Ban Nha phát xít. Mặc dù đã cẩn thận, nhưng Lực lượng Bảo vệ Dân sự đã bắt giữ ông vào ngày 16 tháng 8 năm 1936, buộc tội ông là gián điệp cho người Nga và là một người đồng tính luyến ái.

Hành quyết García Lorca

Olivo, nơi García Lorca có thể bị bắn. Nguồn: GrahamColm, qua Wikimedia Commons

Sau khi bị giam giữ bởi Lực lượng Bảo vệ Dân sự, García Lorca được đưa đến thị trấn Viznar, Granada, nơi anh bị giam cùng với các tù nhân khác. Nhà thơ bị bắn vào ngày 18 tháng 8 năm 1936, giữa Viznar và Afalcar. Hài cốt của anh vẫn được chôn ở nơi đó.

Phong cách

Phong cách văn chương của Federico García Lorca được đặc trưng bởi sự đa dạng của giọng điệu và hình thức, và việc sử dụng một ngôn ngữ cá nhân và đơn giản. Hơn nữa, tác phẩm của ông được cấu trúc theo cách mà tình yêu, ham muốn và nỗi ám ảnh hầu như luôn là chủ đề thường xuyên.

Thơ của Lorca không phù hợp với bất kỳ dòng văn học cụ thể nào, thay vào đó nó có nhiều sắc thái cảm hứng từ nhiều tác giả và phong trào khác nhau. Nó cũng phát triển trong những sự kiện đau buồn và bi thảm của sự tồn tại.

Tác phẩm thơ của ông thường mang nhiều yếu tố truyền thống và bình dân, đồng thời ông cũng phát triển những nét văn hóa. Nhà văn cũng kết hợp việc sử dụng các biểu tượng và phép ẩn dụ vào tác phẩm của mình, để làm phong phú hơn nhiều.

Biểu tượng và ẩn dụ

Việc Lorca sử dụng các biểu tượng trong tác phẩm của mình đề cập đến sở thích của ông đối với cách cư xử, và hầu hết chúng đều liên quan đến sự kết thúc của sự tồn tại. Vầng trăng, máu, con bò, nước hay con ngựa là bất biến trong thơ ông.

Đối với phép ẩn dụ, chúng rất cần thiết trong lập luận của Lorca. Về vấn đề này, có lẽ ông đã được nhà thơ Luís de Góngora truyền cảm hứng, cho nguồn tài liệu này được sử dụng liên tục và táo bạo. Ý tưởng của nhà văn là in ra sức biểu cảm và sự nhạy cảm hơn đối với tác phẩm thơ của mình.

Vở kịch

Federico García Lorca đã phát triển thơ ca, sân khấu và văn xuôi. Trong trường hợp thơ, các học giả về tác phẩm của ông cho rằng nó có thể được chia thành hai giai đoạn: tuổi trẻ và giai đoạn sung mãn, theo những thay đổi khác nhau diễn ra từ trải nghiệm và học hỏi.

-Thơ

Giai đoạn thanh niên

Đó là giai đoạn liên quan đến những năm tháng tuổi trẻ của anh ấy, trong thời gian anh ấy ở tại Khu lưu trú sinh viên. Tác phẩm đầu tay của ông, Những ấn tượng và phong cảnh, mặc dù được viết bằng văn xuôi, nhưng ngôn ngữ của nó lại có những nét thơ mộng. Ảnh hưởng của Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado và Rubén Darío cũng được ghi nhận.

Bức chân dung tự họa của Lorca cho Nhà thơ ở New York. Nguồn: Federico García Lorca, qua Wikimedia Commons

Các tác phẩm được viết ở giai đoạn này liên quan đến nỗi buồn và tình yêu đã mất. Đó là thời của Những cuốn sách và bài thơ bằng văn xuôi của ông, có nội dung được đóng khung trong vấn đề phá thai và hậu quả của nó, trong những bài thơ như Bài ca nhỏ của đứa trẻ chưa chào đời và Degollación de los inocentes.

Giai đoạn sung mãn

Giai đoạn này có liên quan đến sự khởi đầu của tác phẩm của ông, Poema de cante jondo, được hình thành từ sự yêu thích của ông đối với những người bình dân, và nơi có sự thay đổi trong cách thể hiện cảm xúc. Những bản ballad và nhà thơ của Người giang hồ ở New York đã nhìn thấy ánh sáng trong giai đoạn này, và nhà thơ đã bước vào độ chín về mặt văn học.

Sau đây là những tác phẩm thơ quan trọng nhất của Federico García Lorca:

- Tập thơ (1921).

- Bài thơ cante jondo (1921).

- Ode to Salvador Dalí (1926).

- Bản ballad của người giang hồ (1928).

- Nhà thơ ở New York (1930).

- Khóc cho Ignacio Sánchez Mejías (1935).

- Sáu bài thơ Galicia (1935).

- Divan of the Tamarit (1936).

- Sonnets of dark love (1936).

Mô tả ngắn gọn các tập thơ tiêu biểu nhất

Bài thơ Cante jondo

Tác phẩm này của Lorca được đóng khung trong truyền thống Andalucia, và có lẽ được truyền cảm hứng từ mối quan hệ nghề nghiệp mà anh có với nhạc sĩ Manuel de Falla. Cuốn sách được cấu trúc theo một phần mở đầu và bốn phần được tạo thành từ bảy, mười tám và tám bài thơ.

Nhà thơ cũng đã viết những bài thơ liên quan đến điệu nhảy flamenco, trong số đó có "Hai cô gái" và "Sáu cuộc đời". Cuối cùng, anh ấy thêm vào hai đoạn hội thoại, với đặc điểm của các cảnh sân khấu, mỗi đoạn tiếp theo một bài hát. Tác phẩm được xuất bản năm 1931, mười năm sau khi nó được viết.

Lãng mạn giang hồ

Trong tác phẩm này, Lorca đã phát triển các chủ đề liên quan đến văn hóa gypsy, đề cập đến đêm, bầu trời và mặt trăng. Các bài thơ là những bài thơ tình lãng mạn hoặc những sáng tác trữ tình gồm các câu thơ tám âm, ghép vần theo cặp, còn các bài lẻ thì tự do hoặc rời rạc.

Các bài thơ lấy bối cảnh ở các thị trấn gypsy của Andalusia, và tác giả đã làm phong phú chúng bằng những ví dụ, ẩn dụ và nhân cách hóa. Vở kịch nói về một người bị gạt ra ngoài lề xã hội, liên tục bị chính quyền đàn áp và đấu tranh cho sự bình đẳng.

Nhà thơ ở New York

Tập thơ này được Lorca viết sau chuyến đi đến thành phố New York, cùng những quan sát về văn hóa và xã hội của ông. Đó là sự phản ánh việc ông từ chối hệ thống tư bản, và trên hết là cách người Mỹ gốc Phi bị đối xử.

Với ngôn ngữ ẩn dụ, nhà thơ đã bày tỏ nhu cầu một bộ phận trong xã hội phải có công bằng, bình đẳng và tự do. Ngoài ra, ông còn tố cáo quá trình khử nhân hóa trong sự hiện diện của công nghiệp và hiện đại; ngôn ngữ của nhà văn dựa trên phép ẩn dụ và cảm xúc.

Mảnh vỡ của "Toàn cảnh mù mịt của New York"

"Nếu nó không phải là những con chim

phủ trong tro bụi,

nếu đó không phải là những tiếng rên rỉ đập vào cửa sổ đám cưới,

sẽ là những sinh vật tinh tế của không khí

dòng máu mới chảy qua bóng tối không thể dập tắt … "

-Rạp hát

Federico García Lorca đã được coi là một trong những nhà viết kịch xuất sắc nhất của thế kỷ 20 do sự vĩ đại của các văn bản sân khấu của ông. Loại tác phẩm này của tác giả có đặc điểm là có hàm lượng thơ cao, và việc sử dụng thường xuyên các biểu tượng, chẳng hạn như bông hồng và máu, cũng nêu lên các vấn đề hiện sinh.

Những vở kịch quan trọng nhất của tác giả là:

- The Hex of the Butterfly (1920).

- Mariana Pineda (1927).

- Người thợ đóng giày tài ba (1930).

- Retablillo de Don Cristóbal (1930).

- Công chúng (1930).

- Vậy là đã 5 năm trôi qua (1931).

- Tình yêu của Don Perlimplín với Belisa trong khu vườn của anh ấy (1933).

- Đám cưới máu (1933).

- Yerma (1934).

- Doña Rosita người phụ nữ độc thân hay Ngôn ngữ của hoa (1935).

- Ngôi nhà của Bernarda Alba (1936).

- Hài chưa có tiêu đề (1936, chưa hoàn thành).

- Sonnets of dark love (1936).

Mô tả ngắn gọn về các vở kịch tiêu biểu nhất

The Butterfly Hex

Đây là vở kịch đầu tiên của Lorca, được công chiếu vào ngày 2 tháng 3 năm 1920 tại Nhà hát Eslava ở thủ đô của Tây Ban Nha. Nó không có được sự tiếp thu như mong đợi, có lẽ vì nó được đại diện bởi côn trùng và có vẻ trẻ con đối với khán giả và các nhà phê bình.

Vở kịch đề cập đến những chủ đề như thất bại, tình yêu và sự kết thúc của cuộc đời, theo quan điểm nhân văn mang một ý nghĩa sâu sắc. Nó kể về câu chuyện của Curianito, một con gián đực muốn trở thành nhà thơ, nhưng bị chính mẹ của mình từ chối.

Nhân vật chính nhỏ bé đã có một tầm nhìn khác về thế giới khi một con bướm bị thương với một đôi cánh bay đến, và anh đã yêu bằng tất cả tâm hồn mình. Thật không may tình yêu đã bị vấy bẩn bởi bi kịch; cả hai người yêu đều qua đời.

Đám cưới máu

Đó là một vở kịch được viết bằng những câu thơ, được công chiếu ở Madrid vào ngày 8 tháng 3 năm 1933 tại Nhà hát Beatriz. Câu chuyện kể về những sự kiện bi thảm được phát triển trong truyền thuyết, nơi mà sự ghen tuông và niềm đam mê không thể kiềm chế dẫn đến một định mệnh chết người, nơi chỉ có tình yêu mới có thể ngăn cản nó.

García Lorca đã đến vùng đất Andalusia, như trong nhiều tác phẩm của mình, và cũng sử dụng các biểu tượng để mang lại ý nghĩa thi ca cho tác phẩm. Vương miện, con dao, mặt trăng và ngựa là một số yếu tố làm sâu sắc thêm ý nghĩa của tác phẩm này.

Yerma

Trong tác phẩm này, Lorca đã phát triển các chủ đề liên quan đến những ước muốn bất khả thi, lòng thù hận và sự trừng phạt. Nó được công chiếu lần đầu vào ngày 29 tháng 12 năm 1934 tại Nhà hát Tây Ban Nha; tác giả đã cấu trúc nó theo ba hành vi lần lượt sáng tác hai bức tranh mỗi bức.

Đó là câu chuyện của Yerma, một người phụ nữ mong muốn được làm mẹ, nhưng do không làm được điều đó đã nuôi dưỡng cảm giác căm ghét bản thân. Sự thất vọng mà cô cảm thấy, đồng thời áp lực xã hội khiến cô phải cướp đi mạng sống của chồng mình, điều này đã biến vở kịch thành một bi kịch.

Nhà của Bernarda Alba

Đây là tác phẩm được biết đến nhiều nhất của García Lorca, và mặc dù nó được viết vào năm 1936, nó đã được đưa lên sân khấu vào năm 1945 tại thành phố Buenos Aires. Kể từ thời điểm đó, nó đã được trình diễn ở nhiều quốc gia và ngôn ngữ khác nhau, và các phiên bản đã được thực hiện cho điện ảnh và truyền hình.

Chủ đề chính của tác phẩm là sự đàn áp phụ nữ ở vùng nông thôn Tây Ban Nha vào đầu thế kỷ 20, nơi bề nổi những điều cấm kỵ. Cũng như vậy, nhà văn đã phản ánh sự cuồng tín của xã hội đối với tôn giáo, và nỗi sợ hãi khi khám phá ra sự thân mật và tình dục.

Lorca thuật lại câu chuyện của một phụ nữ sáu mươi tuổi tên là Bernarda de Alba, người sau khi góa chồng lần thứ hai, đã quyết định sống trong cảnh tang tóc trong tám năm. Các hành động đi qua ngôi nhà của nhân vật chính, và cũng là sâu thẳm trong trái tim của họ.

Nhà viết kịch đã tập hợp nhiều chủ đề và suy nghĩ khác nhau, trong đó nổi bật lên sự thù hận, thèm khát, đố kỵ, vai trò của phụ nữ trong xã hội thời bấy giờ và tự do. Ngoài ra, ông đã làm phong phú thêm tác phẩm bằng các biểu tượng phong tục của nó.

Người giới thiệu

1. Federico García Lorca. (2019). Tây Ban Nha: Wikipedia. Khôi phục từ: wikipedia.org.
2. Tamaro, E. (2004-2019). Federico García Lorca. (N / a): Tiểu sử và Cuộc đời. Được khôi phục từ: biografiasyvidas.com.
3. Federico García Lorca. Tiểu sử. (2019). Tây Ban Nha: Instituto Cervantes. Đã khôi phục từ: cervantes.es.
4. Tiểu sử của Federico García Lorca. (2019). Tây Ban Nha: Thư viện ảo Miguel de Cervantes. Được khôi phục từ: cervantesvitual.com.
5. Federico García Lorca. (2017). (N / a): Lịch sử-Tiểu sử. Được khôi phục từ: historia-biografia.com.