TRÍ THÔNG MINH ÂM NHẠC: ĐẶC ĐIỂM VÀ CÁCH PHÁT TRIỂN NÓ - ARTE - 2025

Các thông tin tình báo âm nhạc là khả năng chúng ta phải âm thanh chụp và bắt chước họ , hãy nhạy cảm với tốc độ, phân biệt đối xử đặc tính của âm thanh, nghe, hát và biểu diễn bài hát và tác phẩm, cũng như sự sẵn sàng để chơi nhạc cụ.

Nó tương ứng với một trong những trí thông minh do nhà tâm lý học Howard Gardner đề xuất trong mô hình đa trí tuệ của ông. Trí thông minh này không chỉ có nghĩa là có một đôi tai nghe nhạc tốt mà còn nhờ nó mà có khả năng phát triển bản thân về mặt văn hóa, tinh thần và tình cảm.

Rất có thể một người đã có trí thông minh này phát triển hơn, quan tâm đến âm nhạc và vượt trội trong nó.

Ngoài ra, mọi trí thông minh đều cần đến những người khác và đến lượt mọi lĩnh vực của cuộc sống đều cần đến một loạt các trí tuệ. Nói cách khác, trí thông minh này đòi hỏi những trí tuệ khác như trí thông minh vận động cơ thể để có thể biểu diễn trong các môn nghệ thuật như khiêu vũ.

Đặc điểm của trí thông minh âm nhạc

Đây là một trong những trí tuệ do Gardner đề xuất, có liên quan đến sở thích âm nhạc, cũng như ca hát, phiên dịch, sáng tác và chơi nhạc cụ, nhờ khả năng phân biệt âm thanh, nghe nhịp điệu, giai điệu hoặc hợp âm.

Những người này có sự nhạy cảm với âm thanh và nhịp điệu, họ bắt chước âm thanh và giai điệu, họ truyền tải và nắm bắt cảm xúc thông qua âm nhạc.

Sự phát triển của trí thông minh âm nhạc bao hàm sự phát triển của những trí thông minh như:

• trí thông minh động học cần thiết cho sự phối hợp vận động khi chơi một nhạc cụ
• trí tuệ logic-toán học cho sự thống nhất và hài hòa của các ghi chú
• trí thông minh ngôn ngữ cần thiết cho ngôn ngữ âm nhạc
• trí tuệ không gian cần thiết cho bản chất không gian-thời gian của âm nhạc
• trí thông minh giữa các cá nhân để hiểu những cảm xúc được truyền qua âm nhạc
• trí tuệ nội tâm để hiểu cảm xúc của chính chúng ta và có thể thể hiện chúng
• và trí thông minh tự nhiên để có kiến ​​thức và hiểu biết về các sự kiện liên quan nhất trong cuộc đời của một nhà soạn nhạc.

Có những người tỏ ra đặc biệt yêu thích âm nhạc, cũng như sở thích để học và chơi nhạc cụ, điều này cho thấy ở một khía cạnh nào đó, những người này có thiên hướng sinh học về âm nhạc.

Do đó, một số bộ phận của não nằm ở bán cầu phải đóng một vai trò cơ bản trong nhận thức và sản xuất âm nhạc, nhưng khả năng này không nằm trong một khu vực cụ thể như chúng ta có thể định vị ngôn ngữ chẳng hạn.

Đó là một khả năng cơ bản khi tạo ra các mẫu âm thanh có thể liên quan sau này, độc lập với khả năng nghe. Nó là một cơ sở để xử lý thông tin âm thanh, cũng như một khả năng đặc trưng để tạo ra, đánh giá và liên kết âm nhạc.

Bất chấp những gì đã được nói, nếu không có các quá trình sinh học của nhận thức thính giác và không có sự đóng góp của văn hóa, âm nhạc không thể tồn tại. Trải nghiệm âm nhạc được tạo ra nhờ sự tích hợp của giai điệu, âm sắc, âm thanh và cường độ của chúng.

"Âm nhạc có thể thể hiện thái độ xã hội và quá trình nhận thức, nhưng nó chỉ hữu ích và hiệu quả khi nó được lắng nghe bởi đôi tai chuẩn bị và dễ tiếp thu của những người đã chia sẻ hoặc có thể chia sẻ theo cách nào đó, trải nghiệm văn hóa và cá nhân của những người tạo ra nó" John Blacking, Năm 1973.

Trong số một số người được chỉ định phản ánh trí thông minh âm nhạc, chúng tôi tìm thấy Mozart, Beethoven hoặc Freddie Mercury.

Trí tuệ âm nhạc và giáo dục

Như đã đề cập trước đây, trí thông minh âm nhạc liên quan đến khả năng sáng tác, hoạt động và xem xét các mẫu âm nhạc, bao gồm khả năng nhận biết và sáng tác các âm và nhịp điệu âm nhạc.

Theo tác giả của nó, Gardner, nó hoạt động thực tế cùng lúc với trí thông minh ngôn ngữ. Thông qua âm nhạc, chúng ta có thể cải thiện sự chú ý và tập trung của mình, những người phát triển nó có kỹ năng nhanh chóng phân biệt âm thanh và giai điệu, có thể tái tạo chúng và hình thành các kết hợp âm nhạc mới, trong số những người khác.

Việc kích thích để tăng cường khu vực này nên được thực hiện ngay từ khi có thai khi còn nhỏ, giai đoạn này là phù hợp nhất. Đối với điều này, điều quan trọng là phải cung cấp cho chúng một môi trường âm nhạc tốt, tạo điều kiện thuận lợi cho các yếu tố âm nhạc trong bối cảnh hàng ngày của chúng và cho đứa trẻ trải nghiệm trực tiếp với âm nhạc.

Hầu hết tất cả trẻ em trong giai đoạn phát triển ban đầu đều có khả năng âm nhạc và niềm yêu thích nói chung. Họ có những tố chất âm nhạc khác nhau, nếu không phát triển đủ sẽ dẫn đến trì trệ. Vì lý do này, việc trao quyền cho khu vực này là cần thiết để tiến xa hơn từ mức cơ bản đó.

Mối quan hệ giữa trí thông minh âm nhạc và trí thông minh không phải là nhân quả, nhưng chúng có chung cách tiếp cận và chiến lược xử lý thông tin. Do đó, việc hiểu, ghi chép hoặc mã hóa hệ thống ký hiệu âm nhạc giúp kỹ năng này dễ dàng khái quát hóa sang các lĩnh vực khác, tạo điều kiện thuận lợi cho việc học, vì cả âm nhạc và ngôn ngữ học hoặc toán học đều có một hệ thống ký hiệu và phím có tính khớp nối cao.

Việc giảng dạy trí thông minh âm nhạc nên được mở rộng, vì nó mang lại nhiều cơ hội học tập cho trẻ em, làm phong phú thêm sự phát triển và nâng cao các kỹ năng như nhìn, nghe và biểu diễn các mẫu giai điệu, cung cấp trí nhớ âm nhạc và các thành phần tri giác.

Vì lý do này, các trường phải tạo cơ hội cho học sinh khám phá và phát triển các trí tuệ khác nhau, thiết kế một chương trình giáo dục toàn diện, trong đó âm nhạc cũng đóng một vai trò quan trọng. Ngoài ra, nhận thức hiện tại đối với âm nhạc đã thay đổi, trở nên quan trọng hơn và coi nó như một nghệ thuật.

Vì vậy, âm nhạc phải có mặt trong chương trình giáo dục vì nó là một phần của cuộc sống và văn hóa của chúng ta, và bởi vì các chương trình tập trung vào âm nhạc làm cho học sinh hài lòng hơn.

Âm nhạc, khiêu vũ và nghệ thuật không nên được đối xử với nhau, nghĩa là, lý thuyết này tập trung vào việc tách biệt các nghệ thuật nhằm mục đích hướng dẫn từng người một cách độc lập và tuần tự nhưng cần được kích thích ở mọi cấp độ và tất cả kỷ luật.

Người ta cho rằng trí thông minh là thứ phát triển đầu tiên, vì vậy việc học của nó cần được khuyến khích ở mọi cấp độ và trên hết là thông qua các hoạt động giáo dục.

Một ví dụ có thể là tìm kiếm các yếu tố kích thích mà âm nhạc và các sự kiện có thể liên quan, kích thích sự sáng tạo thông qua việc chế tạo các nhạc cụ bằng vật liệu riêng, các hoạt động âm nhạc hoặc các cuộc thi hoặc các sáng kiến ​​khuyến khích học sinh chuyển đổi văn bản hoặc ý tưởng trong các tiểu phẩm hoặc rạp hát.

Một số hoạt động học tập được thực hiện bởi những người có trí thông minh âm nhạc phát triển hơn sẽ là nghe nhạc trong khi học để liên kết chủ đề với âm nhạc và nghe bài hát trước khi thi để ghi nhớ những gì đã học.

Mặt khác, cần đề cập rằng sự sáng tạo đóng một vai trò quan trọng trong việc giáo dục âm nhạc này, được nâng cao bởi sự phát triển của các kỹ năng như âm nhạc.

Trải nghiệm giáo dục phải quan trọng trong cuộc đời của học sinh và trên hết là chúng cảm thấy nó có ý nghĩa quan trọng, là giá trị cho sự phát triển cá nhân của chúng, rằng chúng cảm thấy là những người cộng tác và tham gia vào quá trình này, rằng ý tưởng của chúng được đánh giá cao và chúng thấy bạn ý nghĩa và tầm quan trọng trong mọi lĩnh vực của cuộc sống và không chỉ ở trường học.

Một cách để đạt được điều này là đưa cuộc sống của mọi người đến gần hơn với âm nhạc và phát triển khả năng sáng tạo thông qua nó. Một hình thức phát triển toàn diện của một người nên bao gồm các cơ hội để anh ta suy nghĩ theo những cách khác nhau.

Gardner định nghĩa trí thông minh âm nhạc là "sự nhạy cảm với cấu trúc của âm nhạc cho phép một cá nhân đưa ra quyết định phù hợp về âm nhạc theo kinh nghiệm của mình, bao gồm sự nhạy cảm với các đặc tính âm nhạc, mối quan hệ qua lại giữa các ý tưởng âm nhạc, và kỳ vọng về những gì làm cho âm nhạc có ý nghĩa. '

Trí tuệ âm nhạc và khoa học thần kinh

Các nghiên cứu về trí thông minh này cho phép chúng ta xác minh cách một số người có năng lực âm nhạc phát triển hơn, tùy thuộc vào sự kích hoạt các vùng khác nhau của não.

Trong những cuộc điều tra này, những trường hợp thực tế của những người có một số bất thường về năng lực âm nhạc hoặc những nghiên cứu về những thay đổi hình thái và / hoặc cấu trúc của tổ chức não mà mọi người trải qua được sử dụng.

Sự bất thường trong năng lực âm nhạc sẽ là sự trình bày của một năng lực thấp hơn so với dân số trung bình khi nói đến nhận thức, hình thành, tích hợp và biểu diễn âm nhạc; Nó có thể là do sự thay đổi chức năng bán cầu hoặc hệ thống liên bán cầu.

Những người không thể phân biệt được âm thanh có thể bị chứng mất ngủ sâu do chấn thương ở thùy thái dương phải.

Họ cũng có thể biểu hiện một rối loạn cấu trúc với sự thay đổi trong nhận thức của tiếng rung hoặc thời lượng và cường độ của âm thanh, do sự thay đổi ở bán cầu phải. Đổi lại, khi khuyết tật liên quan đến nhịp điệu, sự bất thường ở bán cầu não trái.

Mặt khác, khi con người cảm nhận và cảm nhận được những cảm xúc mà tác phẩm truyền cho họ, nhưng lại không thể nhận biết được cảm xúc cũng như tên gọi của chúng, chúng ta sẽ phải đối mặt với sự rối loạn ngữ nghĩa. Khi dị tật này xảy ra, các tổn thương ở vùng thái dương của bán cầu đại não trái.

Về sự thay đổi hình thái và / hoặc tổ chức não, nhà thần kinh học Schlaug, nghiên cứu về các nhạc sĩ chuyên nghiệp, nhận thấy rằng họ có lớp vỏ dày hơn bình thường. Tuy nhiên, không rõ liệu điều này có phải là do khả năng âm nhạc hay những người này trước khi bắt đầu chơi nhạc cụ đã có kích thước cụ thể như vậy.

Nghiên cứu hiện tại của ông cho phép ông kết luận rằng những đứa trẻ 6 tuổi tiếp tục chơi nhạc cụ trong ba năm, ít nhất hai tiếng rưỡi một tuần, thể tích của chúng đã tăng 25% so với kích thước tổng thể của não.

Một nghiên cứu khác chỉ ra rằng phản ứng của não bộ phát triển khi trẻ được đào tạo về âm nhạc và có kinh nghiệm trong lĩnh vực này, liên quan đến các kỹ năng nhận thức tốt nhất được chứng minh ở trẻ em luyện tập âm nhạc. Đây là bằng chứng rõ ràng cho thấy việc học âm nhạc có tác động tích cực đến trí nhớ và sự chú ý.

Âm nhạc, cũng như sự giảng dạy của nó, rất cần thiết trong việc hình thành con người cả về sự phát triển các kỹ năng nhận thức và cảm xúc và vì vai trò quan trọng của nó trong các khía cạnh cá nhân và xã hội.

“Các yếu tố di truyền có thể có giới hạn mức độ mà một trí thông minh có thể được nhận ra hoặc sửa đổi trong suốt cuộc đời. Tuy nhiên, từ quan điểm thực tế, giới hạn sinh học này có thể sẽ không bao giờ đạt được. Với sự tiếp xúc đầy đủ với các chất liệu của một trí thông minh, thực tế bất kỳ ai không bị chấn thương não đều có thể đạt được kết quả trong lĩnh vực trí tuệ đó ​​”Howard Gardner.

Lý thuyết về nhiều trí thông minh

Đối với Gardner, các bài kiểm tra truyền thống chỉ tập trung vào các biện pháp logic và ngôn ngữ, bỏ qua và không phân tích các khía cạnh khác cũng rất quan trọng.

Ông cho rằng mỗi người có một trí tuệ riêng được hình thành dựa trên sự kết hợp của các trí thông minh khác nhau. Hơn nữa, trí thông minh đó có thể được sửa đổi và phát triển dựa trên học tập và thực hành.

Mô hình của ông mô tả tám loại trí thông minh sau: trí thông minh ngôn ngữ, trí thông minh logic và toán học, trí thông minh không gian, trí thông minh âm nhạc, trí thông minh thể chất và động lực học, trí thông minh giữa các cá nhân, trí thông minh nội tâm và trí thông minh tự nhiên.

Người giới thiệu

1. Carrillo García, ME, López López, A. (2014). Các lý thuyết về Đa trí tuệ trong việc giảng dạy ngôn ngữ. Đại học Murcia. Bối cảnh giáo dục, tr. 79-89.
2. Morán Martínez, MC (2009). Tâm lý học và âm nhạc: trí thông minh âm nhạc và phát triển thẩm mỹ ”Revista Digital Universitaria.
3. Colwell R., Davidson L. (1996). Trí tuệ âm nhạc và lợi ích của việc giáo dục âm nhạc. Đa trí thông minh.
4. Aróstegui Plaza, JL (2012). Phát triển sáng tạo trong Giáo dục Âm nhạc: từ thiên tài nghệ thuật đến công việc hợp tác.