CHARLES WEIDMAN: TIỂU SỬ, KỸ THUẬT, PHONG CÁCH VÀ DI SẢN - TỪ VỰNG VĂN HÓA - 2026

Charles Weidman (1901-1975) là một biên đạo múa và vũ công người Mỹ, người nổi bật từ những năm 1920, thời kỳ phát triển kinh tế và công nghiệp ở Hoa Kỳ, cho đến khi sụp đổ năm 29.

Tác phẩm của Weidman muốn đổi mới, phá cách với những phong cách kế thừa từ thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. Đối với anh, khiêu vũ phải là một thứ gì đó rất gần gũi với con người, nghĩa đen là những gì người Bắc Mỹ nhảy để giúp cơ thể dẻo dai hơn và có thể thêm vào các yếu tố khác nhau, chẳng hạn như một số khía cạnh truyện tranh của phim câm.

Chân dung Charles Weidman, ngày 4 tháng 12 năm 1933. Carl Van Vechten

Sau chiến tranh thế giới thứ hai, nhiều phong trào nghệ thuật đã trở nên quan trọng, và trên thực tế, nhạc jazz đã trở thành một biểu hiện quan trọng trong các quán cà phê và quán bar trên khắp đất nước.

Tiểu sử

Weidman sinh ngày 22 tháng 7 năm 1901 tại Lincoln, Nebraska. Cha anh là một cảnh sát cứu hỏa và mẹ anh là một nhà vô địch trượt patin, theo lời Weidman tự kể trong cuốn tự truyện của mình.

Charles say mê kiến ​​trúc Hy Lạp và Ai Cập. Trên thực tế, một số người nghĩ rằng điều này sẽ được thấy sau này trong một số tác phẩm của ông. Tuy nhiên, khi nhìn thấy Ruth St. Denis khiêu vũ, anh quyết định trở thành một vũ công.

Năm 1920, một thanh niên 19 tuổi Weidman đến Los Angeles với ý định theo học tại Trường Denishawn, công ty danh tiếng do St. Denis và Ted Shawn thành lập.

Sẽ là tám năm mà vũ công sẽ học những kiến ​​thức cơ bản về khiêu vũ và sẽ trở thành một trong những người nổi bật nhất trong các tác phẩm như Ả Rập song ca và Công chúa và quỷ dữ.

Cộng tác với Doris Humphrey

Sau đó, ông quyết định thành lập công ty riêng của mình với Doris Humphrey, người mà ông đã gặp tại Denishawn, và sẽ được gọi là Công ty Humphrey-Weidman.

Từ năm 1930 đến năm 1950, ông đã khám phá các hình thức vận động mới và thậm chí còn làm việc trên sân khấu Broadway. Anh ấy muốn một thứ gì đó khác biệt trong vũ đạo và giới thiệu kịch câm động năng và những cú ngã lớn, rất đặc trưng trong công ty của anh ấy.

Công ty do Humphrey thành lập đã kết thúc vào giữa những năm 1940, khi vũ công bước vào thời kỳ đầy khó khăn cá nhân và nội tâm.

Chỉ đến cuối năm 1960, nó mới tự tái lập tại New York. Một số tác phẩm sau này của ông cho thấy rằng ông có thể đã bị đánh giá thấp như một biên đạo múa hiện đại với một người theo chủ nghĩa hình thức.

Di sản của Weidman được công nhận bởi nhiều cá tính trong nghệ thuật. Các thành viên khác nhau của công ty Humphrey-Weidman lưu giữ các tài liệu như tiểu sử được viết bởi Jonette Lancos, Sự đòi lại của Charles Weidman (1901-1975): Cuộc đời và Di sản của một vũ công người Mỹ, và một video tiểu sử.

Sự đóng góp của ông cho khiêu vũ thế giới đã được công nhận với Giải thưởng Di sản, được trao cho vũ công vào năm 1970. Tương tự, nhiều vũ công đã ghi nhận Weidman, người đã đào tạo ra những vũ công xuất sắc như Louis Falco và José Limón.

Tử vong

Vũ công và cũng là một giáo viên sẽ qua đời vào năm 1975, tại thành phố New York. Khi đó ông 70 tuổi. Ảnh hưởng của anh không chỉ vươn tới múa đương đại, mà còn khiến điệu nhảy jazz của Mỹ ngày càng phát triển.

Kỹ thuật

Quản lý một loại năng lượng cụ thể, tận dụng các chuyển động như ngã và đứng dậy hoặc bị treo, đây là một số khám phá mà Weidman đã thực hiện từ những năm 1930 và trong suốt sự nghiệp của mình.

Có thể nói, nguyên tắc khuyến khích công việc của ông là trọng lực và cách cơ thể hoạt động chống lại nó. Sự đổi mới này trong khiêu vũ có thể được nhìn thấy một cách hoàn hảo trong Lystrata (1930), School for Chồng (1933) và Alcina Suite (1934).

Nó cũng có liên quan để nói thêm rằng khả năng kịch tính của anh ấy đã mang lại cho tác phẩm của anh ấy một cái gì đó rất độc đáo và nó sẽ giống như nhãn Weidman. Anh ấy đã từng rất sung sức và kết hợp nhuần nhuyễn cả hai yếu tố hài và kịch.

Phong cách

Mặc dù đối với nhiều người, công việc của Weidman không trực tiếp mang tính chính trị, nhưng ông quan tâm đến những cuộc đấu tranh trong thời đại của mình, đặc biệt là những gì đang sống ở đất nước của ông, Hoa Kỳ.

Vào những năm 1940, ông thành lập công ty khiêu vũ của riêng mình, The Charles Weidman Dance Theater Company. Ở cô, phong cách của cô rất độc đáo khi cô thử nghiệm nhân cách hóa những người bắt chước và tạo ra sự hài hước.

Một trong những tác phẩm được biết đến nhiều nhất trong giai đoạn này là Weidman's Blinks. Theo cách tương tự, anh ấy đã thực hiện công việc miêu tả cảnh sát, nhân vật phản diện và những người phụ nữ tử vong, với mục đích để khán giả nhìn thấy những gì đang xảy ra trong môi trường của họ, nhận ra văn hóa Mỹ đó thông qua phong cách đặc biệt của anh ấy. Ngoài việc là người đi tiên phong trong lĩnh vực này, anh còn mạo hiểm tham gia biên đạo opera.

Giáng sinh Oratorio

Oratorio de Navidad là một trong những tác phẩm mà phong cách của Weidman và hình thức của các chuyển động được đánh giá cao nhất. Được trình diễn lần đầu tiên vào năm 1961, nó gợi lại một số điệu múa từ những năm 1930.

Người ta thường quan sát thấy các cơ thể nghiêng về phía sau và ra sau, thể hiện sự kinh ngạc, bối rối hoặc tôn kính. Ngoài ra, bàn tay cũng đóng một vai trò quan trọng, vì chúng là bộ phận kêu lên trời, hướng lên trong niềm vui hoặc có thể tĩnh lặng khi cầu nguyện. Oratorio de Navidad là tác phẩm tiêu biểu của Weidman được trình diễn nhân dịp Giáng sinh.

Chẳng hạn, phong cách của Lynchtown (1936) lại khác, vì có nhiều bạo lực hơn. Đó là những tia nước, những cử chỉ buộc tội, những thân thể quằn quại trên mặt đất. Đó là một cuộc chiến đầy bạo lực, cuồng nhiệt.

Rõ ràng là có lynchings và thịnh nộ. Ở Lynchtown, có sự phê phán xã hội, một phần trong phong cách của Weidman, vì nó miêu tả sự cuồng loạn của một đám đông, làm thế nào họ có thể bị cuốn đi bởi những xung động ban đầu.

Di sản

Năm 1960, biên đạo múa Charles Weidman đã thành lập Nhà hát Biểu hiện Hai Nghệ thuật ở New York. Và, mặc dù không gian không rộng rãi đúng nghĩa, nhưng ông biết cách tận dụng nó để thực hiện những năm tháng cuối đời.

Trên hết, Weidman được hưởng một lượng người hâm mộ trung thành, như đã từng xảy ra tại trường Cao đẳng Bennington, đó là lý do tại sao thành công của anh trong các vở opera, hộp đêm và sân khấu cũng là điều bình thường.

Với tư cách là một giáo viên, những vũ công tầm cỡ như Gene Kelly, Sybil Shearer và Bob Fosse có thể chứng minh khả năng thành thạo của ông, vì ông là một người thầy đầy nhiệt huyết, người đã truyền đạt cách đại diện cho những điểm yếu vĩ đại của con người.

Người giới thiệu

1. Các biên tập viên của Encyclopaedia Britannica. (2019). Charles Weidman. DANCER MỸ. Encyclopaedia Britannica, tháng 1 năm 2019. Được khôi phục từ: britannica.com
2. Contemporary-dance.org. (sf). Lịch sử Múa hiện đại. Được khôi phục từ modern-dance.org
3. Charles Weidman Dance Foundation. (sf). Charles Weidman. Được khôi phục từ charlesweidman.org
4. Anderson J. (1985). Dance: Tác phẩm của Charles Weidman. Thời báo New York, tháng 7 năm 1985. Phục hồi từ nytimes.com
5. Charles Weidman. (Năm 1936). Lynchtown. Khôi phục từ youtube.com.
6. Charles Weidman và Doris Humphrey. (1935). Vũ điệu mới. Đã khôi phục từ youtube.com