- Các giai đoạn khác nhau của Baroque và đặc điểm của chúng
- Thời kỳ đầu Baroque (1590 - 1625)
- Baroque đầy đủ (1625 - 1660)
- Hậu Baroque (1660 - 1725)
- Người giới thiệu
Các giai đoạn của Baroque là những giai đoạn đặc trưng khác nhau của phong trào văn hóa nghệ thuật này với rất nhiều sự hiện diện trong lịch sử nghệ thuật. Baroque ra đời ở Châu Âu, phát triển chủ yếu ở Ý vào đầu thế kỷ 17, kéo dài đến giữa thế kỷ 18. Mặc dù có nguồn gốc từ châu Âu, phong trào này đã có ảnh hưởng lớn ở các thuộc địa hiện có của Mỹ vào thời điểm đó.
Phong trào Baroque bao gồm các thực hành và biểu hiện như kiến trúc, âm nhạc, hội họa, điêu khắc, văn học, khiêu vũ và sân khấu. Người ta coi rằng ảnh hưởng của nó đối với thời gian đã vượt xa khỏi phạm vi là một phong cách nghệ thuật hay hiện tại, với những tác động xã hội và chính trị xác định. Nó được tầng lớp quý tộc coi như một phương tiện để gây bất ngờ.
Chủ yếu là Giáo hội Công giáo, ở châu Âu, quảng bá Baroque. Các biểu hiện nghệ thuật chính bắt đầu áp dụng các chủ đề tôn giáo và sang trọng trong nội dung của chúng, với những chiến thắng và sự hiện diện của các nhân vật thần thánh.
Phong trào này được chia thành ba giai đoạn chính trong suốt sự tồn tại của nó: Baroque sơ khai hoặc sơ khai, giữa những năm 1590 và 1625; Baroque đầy đủ, giữa 1625 và 1660; và cuối thời kỳ Baroque, giữa 1660 và 1725, giai đoạn cuối cùng nhường chỗ cho một phong trào khác: rococo.
Ngày nay, bạn vẫn có thể thấy các biểu hiện hoặc phiên bản baroque chịu ảnh hưởng của các dòng điện hiện đại hơn.
Bạn có thể quan tâm 10 đại diện chính của Baroque.
Các giai đoạn khác nhau của Baroque và đặc điểm của chúng
Thời kỳ đầu Baroque (1590 - 1625)
Baroque bắt nguồn từ Ý, và một trong những hình thức biểu đạt đầu tiên áp dụng các yếu tố của nó là hội họa. Nó phát sinh dưới ảnh hưởng của Giáo hội Công giáo La Mã, những người mà những cải cách nội bộ cho phép thực hiện các hướng dẫn mới về nội dung nghệ thuật và chức năng của chúng.
Vào thời điểm đó, các họa sĩ nổi tiếng nhất liên tục tranh giành các khoản hoa hồng do Nhà thờ giao, vì vậy họ là những người đầu tiên áp dụng những thay đổi thẩm mỹ mới này.
Trong số những thay đổi đó, một hình tượng biểu tượng trực tiếp, rõ ràng và mang tính sân khấu cao hơn nhiều, đề cao các giá trị giáo hội và có khả năng tiếp cận không chỉ những người trí thức, mà cả những người mù chữ.
Theo các chuyên gia, Baroque bắt đầu như một phản ứng của Giáo hội chống lại các phong trào văn hóa cách mạng và với những tư tưởng tự do hơn.
Tuy nhiên, Rome là trung tâm của sự phát triển thành công của nó, nơi kiến trúc đóng một vai trò lớn hơn trong không gian công cộng và đánh dấu bản sắc đô thị của thời điểm này, được bảo tồn cho đến ngày nay.
Trong các biểu hiện nhựa đầu tiên của Baroque, tính bất đối xứng, tập trung, thay vì thành phần, chiếm ưu thế.
Cường độ và tầm quan trọng của màu sắc đã tạo cho nó một đặc điểm nổi bật so với các tác phẩm khác cùng thời. Caravaggio là một trong những đại diện của giai đoạn đầu tiên này.
Nhà hát sẽ thực hiện những bước đầu tiên rụt rè vào đầu thời kỳ Baroque, mà không biết rằng nó sẽ hướng tới sự hợp nhất trong các giai đoạn sau, đến mức trở thành một trải nghiệm đa giác quan.
Baroque đầy đủ (1625 - 1660)
Trong thời kỳ này, Baroque đã được củng cố như một phong trào trong nhiều môn nghệ thuật, cũng như các quốc gia.
Kiến trúc Baroque bắt đầu thể hiện trong tất cả vẻ đẹp lộng lẫy của nó ở các thành phố khác nhau của Ý và Tây Ban Nha. Bức tranh sinh sôi nảy nở khắp châu Âu; Diego Velázquez là một trong những họa sĩ nổi bật nhất của thời kỳ này và của Baroque nói chung.
Kiến trúc Baroque tạo ra xu hướng cho một số lượng lớn các tòa nhà châu Âu và thậm chí cả châu Mỹ Latinh.
Nó tập trung vào đồ trang trí lớn, cũng như các mái vòm và nội thất được trang trí công phu, với sự liên tiếp của các phòng rộng rãi kết thúc trong một phòng ngủ chính.
Văn học đã mang lại những khả năng mới cho hiện tại. Một số đại diện hàng đầu của châu Âu đến từ Anh, Tây Ban Nha và Pháp như William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca và Jean Racine. Trong số các thể loại văn học phổ biến nhất là kịch và thơ.
Trường hợp của Tây Ban Nha là đặc biệt, vì người ta coi rằng trong thời kỳ Baroque, cái được gọi là Thời kỳ Vàng của văn học Tây Ban Nha đã phát triển, với sự xuất hiện của, trong số các tác giả khác, Miguel de Cervantes, tiểu thuyết gia đầu tiên.
Thời kỳ đầy đủ của Baroque không chỉ tập trung vào nghệ thuật biểu đạt; các yếu tố của nó đã được một thế hệ triết gia như René Descartes, John Locke, Francis Bacon lấy làm đối tượng nghiên cứu và phản ánh.
Đó là một giai đoạn mà tư duy hỗn hợp phát triển: sự kết hợp của những ý tưởng mới với những truyền thống tôn giáo cũ.
Hậu Baroque (1660 - 1725)
Theo một số nhà sử học, giai đoạn thứ ba và cuối cùng của thời kỳ Baroque đôi khi không được coi là như vậy, mà là sự khởi đầu của phong trào tiếp theo: Rococo.
Tuy nhiên, có những người cho rằng đã có những cuộc biểu tình trong thời kỳ này được coi là về cơ bản là baroque. Một số đặc điểm đã được tìm thấy trong các tác phẩm của giai đoạn chuyển tiếp này.
Hầu như tất cả các môn nghệ thuật đều duy trì mức độ quan trọng và sản xuất của chúng trong giai đoạn này, với tầm quan trọng lịch sử lớn hơn đối với hội họa, âm nhạc và sân khấu.
Bức đầu tiên giữ tâm điểm của nó ở các thành phố như Rome và Venice, với các họa sĩ như Luca Giordano và Sebastiano Ricci. Phần lớn các bức bích họa trong các nhà thờ chính của khu vực được thực hiện vào thời kỳ này.
Trong trường hợp âm nhạc, người ta coi rằng hầu hết các tác phẩm được tạo ra trong thời kỳ Baroque đều được thực hiện trong giai đoạn này và thậm chí sau đó một chút.
Trái ngược với các nghệ thuật khác, người ta tranh luận liệu âm nhạc baroque có cùng quan điểm thẩm mỹ và khái niệm mà các biểu hiện nghệ thuật khác theo đuổi hay không.
Các hình thức âm nhạc chính xuất hiện, hoặc trở nên phổ biến, trong thời kỳ Baroque, và cụ thể hơn là thời kỳ cuối cùng này, là hòa nhạc và giao hưởng, cũng như sonata và cantata. Thử nghiệm âm nhạc trong giai đoạn này có liên quan mật thiết đến sân khấu.
Nghệ thuật biểu diễn đã được củng cố trong giai đoạn này, và sẽ ngày càng có tầm quan trọng trên trường quốc tế.
Theo các quan niệm tôn giáo đã tạo ra Baroque, nhà hát đã đưa các vị thần và các vị thần xuống sân khấu, và công nghệ cung cấp khả năng mang lại trải nghiệm thân mật hơn nhiều mà không có sự hiện diện của máy móc được sử dụng.
Mặc dù Baroque đã kết thúc như một phong trào nghệ thuật, ngày nay thuật ngữ này vẫn được sử dụng để mô tả các thuộc tính vật lý hoặc các giai đoạn phát triển của các tác phẩm nghệ thuật hoặc biểu cảm khác.
Người giới thiệu
- Trái phiếu, ME (2013). Lịch sử âm nhạc trong văn hóa phương Tây. Lề.
- Bury, JB (1956). Baroque muộn và Rococo ở Bắc Bồ Đào Nha. Tạp chí của Hiệp hội các nhà sử học kiến trúc, 7-15.
- Gilmore, E. (1982). Lịch sử nghệ thuật tài liệu, Tập 2: Michelangelo và những người theo chủ nghĩa đàn ông, Baroque và thế kỷ mười tám. Nhà xuất bản Đại học Princeton.
- Maravall, JA (1986). Văn hóa Baroque: Phân tích cấu trúc lịch sử. Minneapolis: Nhà xuất bản Đại học Minnesota.
- Giá cả, C. (1993). Thời kỳ đầu của Baroque: Từ cuối thế kỷ 16 đến những năm 1660. Luân Đôn: Macmillan.