Các loại hình vẽ nghệ thuật đã xuất hiện để đáp ứng nhu cầu của con người để thể hiện cảm xúc, ý tưởng, câu chuyện, đồ vật, con người và khoảnh khắc thông qua nghệ thuật.
Vẽ nghệ thuật là cách thể hiện những gì cảm nhận được bằng các giác quan; nó có thể xảy ra theo cách đại diện-hiện thực hoặc trừu tượng.
Điều này đã được phát triển trong hàng nghìn năm và có rất nhiều nghệ nhân được công nhận đã tồn tại trong suốt lịch sử.
Các loại hình vẽ nổi bật trong tất cả các xu hướng và phong cách giống nhau, vì chúng không đổi trong biểu hiện nghệ thuật; điều này bất chấp tất cả các nguồn gốc văn hóa khác nhau và các thời đại khác nhau mà nghệ thuật đã trải qua.
Ví dụ, bản vẽ nghệ thuật được tìm thấy ở Leonardo Da Vinci một trong những đại diện được công nhận nhất của nó.
Da Vinci được biết đến với những bức chân dung và phong cảnh, nhưng cũng là những bản phác thảo của những cỗ máy quy mô, những kế hoạch, trong số những tác phẩm khác; nhóm trong các tác phẩm của mình thậm chí cả bản vẽ kỹ thuật.
Một số kiểu vẽ nghệ thuật là:
Phong cảnh
Kiểu vẽ này ra đời vào khoảng thế kỷ XV. Người ta tin rằng một trong những người tiên phong trong loại hình vẽ này là Jacopo Bellini, người đã tìm thấy một số sổ ghi chép với các bản phác thảo phong cảnh.
Kể từ đó, những người vĩ đại của thể loại này đã xuất hiện chỉ với phong cảnh. Một số như Domenichino, Claude Lorrain và Nicolas Poussin, phong cảnh hỗn hợp với chủ đề thần thoại và cổ điển.
Những người khai sáng nổi tiếng nhất của thể loại này là Camille Corot và Van Gogh.
Tưởng tượng
Trong thể loại giả tưởng, một số lượng lớn các tác giả đã tập hợp lại, để thể hiện các chủ đề về tầm nhìn và chủ nghĩa siêu thực trong thời kỳ mà chúng tồn tại (giữa thế kỷ 16 và 17).
Những cảnh như hang động của Rafael, ngụ ngôn về cảnh nông dân, trong số những cảnh khác. Thể loại siêu thực này, ngay cả trong thế kỷ 19, đã tìm thấy một đại diện xứng đáng là Gustave Moreau của Pháp.
Hình minh họa
Trong thể loại này, nghệ sĩ có thể thể hiện thông qua bức vẽ, khung cảnh mà nhà văn nào đó đã thuật lại trong một văn bản.
Theo nghĩa đó, có những người đã đưa ra hình ảnh cho các văn bản nổi tiếng nhất, để cung cấp cho người đọc một lời giải thích tốt hơn. Một đại diện tuyệt vời là Botticelli khi ông vẽ bộ phim Hài kịch thần thánh của Dante.
Phim hoạt hình
Thể loại này gắn liền với thể loại tranh minh họa. Người ta nói rằng nó liên quan đến sự thể hiện phóng đại các đặc điểm hình ảnh của một người hoặc một tình huống.
Phim hoạt hình đã hoàn thành chỉ về Annibale Carracci, người tạo ra nó giữa thế kỷ 15 và 16.
Một số mũ vĩ đại là Leonardo da Vinci, mặc dù một số người cho rằng người giỏi nhất mọi thời đại là Honore Daumier.
Tĩnh vật
Thể loại này được xác định bởi sự thể hiện của tĩnh vật. Các đối tượng như trái cây, hoa, v.v. Ở đây, việc sử dụng bóng đổ để tạo hiện thực được xử lý.
Một số tác giả của nó đã được công nhận không phải là họa sĩ hoạt hình mà là họa sĩ, bởi vì sự khác biệt giữa hai kỹ thuật là rất nhỏ.
Các đại diện nghệ thuật này đã được công nhận từ thế kỷ 17. Một trong những nhân tố chính của nó là Jan van Huysum.
Những bức ảnh
Trong thể loại này, đại diện của các hồ sơ được tạo kiểu. Để đạt được kết thúc tốt hơn, những người vẽ chân dung đã sử dụng phấn màu.
Chân dung được phổ biến rộng rãi vào thế kỷ 15, là những người đại diện chính của nó là Pisanello, Jan van Eyck và Durer.
Sau này là người đã làm cho Hoàng đế Maximilian bất tử. Sự phát triển của thể loại này kết hợp với việc sử dụng bút chì màu vào đầu thế kỷ 20.
Người giới thiệu
- Casas, N. (2012). Kỹ thuật và bí quyết trong Vẽ - Tranh và Phục chế. Madrid. Tây Ban Nha: Bubok.
- Goetsch, DL (2005). Bản ve ki thuật. Hoa Kỳ: Cengage Learning.
- Ryder, A. (2014). Hướng dẫn đầy đủ của nghệ sĩ để vẽ hình: Một góc nhìn đương đại về truyền thống cổ điển. Hoa Kỳ: Potter / TenSpeed / Harmony.
- Salas, JL (1999). Giáo huấn cụ thể của biểu hiện dẻo. Oviedo. Tây Ban Nha: Đại học Oviedo.
- Sanmiguel, D. (2003). Nghệ thuật Vẽ: Toàn bộ Khóa học. Newyork. Hoa Kỳ: Công ty xuất bản Sterling, Inc.