THƠ BAROQUE: NGUỒN GỐC, ĐẶC ĐIỂM, CHỦ ĐỀ, TÁC GIẢ - VĂN CHƯƠNG - 2026

Các thơ baroque là một phong cách viết thơ mộng của cuối thế kỷ XVI đến các đầu thế kỷ XVIII, đặc trưng bởi sự tinh tế hùng biện của mình và lãng phí. Các cuộc biểu tình đầu tiên xảy ra ở Ý; tuy nhiên, thuật ngữ này được cho là có nguồn gốc từ baroque (trong tiếng Bồ Đào Nha) hoặc barrueco (trong tiếng Tây Ban Nha).

Những từ này được dịch là "viên ngọc trai lớn có hình dạng bất thường"; Thuật ngữ này được sử dụng để chỉ các hình thức thiết kế đồ trang sức xa hoa nhất. Các tác giả khác cho rằng nguồn gốc của nó là từ tiếng Ý barocco, được các nhà triết học trong thời Trung cổ sử dụng để mô tả một trở ngại trong logic giản đồ.

Luis de Góndora, đại diện của thơ baroque

Sau đó, từ này được sử dụng để chỉ mô tả về bất kỳ ý tưởng méo mó nào hoặc quá trình suy nghĩ bị thoái trào. Vì vậy, mọi thứ tuyệt vời, kỳ cục, hoa mỹ hoặc bất thường, hình dạng bất thường, vô nghĩa và thiếu kiềm chế và đơn giản, đều được coi là baroque.

Nói cách khác, bất kỳ thể loại văn học nào được đặc trưng bởi sự tinh vi trong tu từ rõ rệt và quá nhiều trang trí trong văn bản, đều nhận được cùng một tiêu chuẩn.

Nguồn gốc và bối cảnh lịch sử

Trong nghệ thuật, Baroque là một thời kỳ và cũng là một phong cách sử dụng cường điệu để tạo ra sự kịch tính, căng thẳng, hoa mỹ và hùng vĩ.

Phong cách này phát triển mạnh mẽ ở Rome, Ý, và lan rộng ra hầu hết châu Âu từ đầu thế kỷ 17 đến cuối thế kỷ 18.

Có lịch sử nằm giữa Tân cổ điển và Phục hưng, phong cách này đã được Nhà thờ Công giáo La Mã rất cổ vũ. Bằng cách này, ông đã tìm cách chống lại sự đơn giản và khắc khổ của nghệ thuật của đạo Tin lành.

Trong thơ Baroque có hai trào lưu phong cách thơ. Một trong số đó được gọi là culteranismo, bắt đầu vào đầu thế kỷ XVII và có đặc điểm là sử dụng kiểu dáng cực kỳ nhân tạo.

Trên thực tế, phong cách này dẫn đến việc Latinh hóa cả cú pháp và từ vựng. Hyperbaton (thay đổi thứ tự cú pháp) và các từ hào hoa là rất phổ biến sau đó.

Tương tự như vậy, việc tiếp tục sử dụng các tham chiếu cổ điển đã dẫn đến việc xây dựng một khuynh hướng thơ khác xa với ngôn ngữ thông thường. Đó là một bài thơ viết cho các giác quan.

Mặt khác, dòng điện đã được rửa tội với cái tên conceptismo trái ngược với cái tên culteranismo. Những nhà thơ theo chủ nghĩa quan niệm đã viết cho sự thông minh.

Tuy nhiên, việc sử dụng thiết bị tường thuật hoa mỹ vẫn được giữ nguyên; vì lý do đó, một số nhà phê bình cho rằng cả hai phong cách đều tương đương và bổ sung cho nhau.

nét đặc trưng

Sử dụng rộng rãi phép ẩn dụ

Thơ Baroque đã sử dụng một cách nổi bật phép ẩn dụ (sự so sánh ngầm giữa hai sự vật không liên quan nhưng có đặc điểm chung) và ngụ ngôn (văn bản mà khi được diễn giải có một ý nghĩa ẩn).

Việc sử dụng các nguồn tài liệu này khác với việc sử dụng của các nhà thơ khác thời khác. Phép ẩn dụ được các nhà thơ Baroque sử dụng không thể hiện những điểm tương đồng rõ ràng mà là những phép loại suy ẩn ý và phức tạp.

Sử dụng ngôn ngữ địa phương

Các tác phẩm thơ Baroque đã được xuất bản bằng một số lượng lớn các ngôn ngữ khác nhau, ngoài tiếng Latinh. Các nghệ sĩ thời đại này nhấn mạnh tầm quan trọng của bản sắc văn hóa.

Do đó, tỷ lệ biết chữ tăng lên, ngay cả ở những công dân không thuộc tầng lớp kinh tế và xã hội thượng lưu.

Tính siêu việt của các chủ đề

Các đại diện của thơ baroque có khuôn khổ ưa thích về tôn giáo và huyền bí cho những câu chuyện của họ. Ngay cả trong những câu chuyện đơn giản của thế giới vật chất hàng ngày, họ luôn tạo ra mối liên hệ với thế giới tâm linh.

Một số nhà thơ baroque coi tác phẩm của họ như một loại thiền, hợp nhất tư tưởng và cảm xúc trong các câu thơ của họ. Một số tác phẩm còn u ám hơn, miêu tả thế giới như một nơi đau khổ.

Thử nghiệm phong cách

Thơ ca Baroque được biết đến với sự rực rỡ và cường độ kịch tính. Anh ấy đã sử dụng rất nhiều hình ảnh và thử nghiệm ngôn ngữ, và có khuynh hướng mù mờ và phân mảnh.

Nhìn chung, phong cách thơ này được chú ý vì cách sử dụng ngôn ngữ táo bạo. Đặc điểm này đã được duy trì giữa các nhà văn Baroque của các nền văn hóa và thời đại khác nhau.

Các chủ đề được đề cập

Sự châm biếm

Trong thơ baroque, châm biếm là một chủ đề thường xuyên. Việc sử dụng nó nhằm mục đích nhấn mạnh những khiếm khuyết của các công dân trong xã hội.

Nó cũng được sử dụng để đại diện cho những người quan trọng một cách hài hước. Nói chung, các nhà thơ được biết đến với việc sử dụng châm biếm để chỉ trích các chính trị gia và những người giàu có.

Các vấn đề chính trị và xã hội

Nhiều nhà thơ Baroque cũng viết về các vấn đề chính trị và các giá trị xã hội. Công việc của ông đã thách thức các hệ tư tưởng ở thời đại của ông và trong nhiều trường hợp, thậm chí còn chống lại chúng thành công.

Không chắc chắn và thất vọng

Trong số các chủ đề khác được thảo luận là thất vọng, bi quan, thời gian và sự ngắn ngủi của cuộc sống. Những cảm giác này hiện diện trong dân chúng do mất tự tin.

Bằng cách này, các nhà thơ đã diễn giải cảm giác chung này và phản ánh nó trong các tác phẩm của họ, đặc biệt là cảm giác thất vọng. Họ cho rằng cảm giác này là do thời kỳ Phục hưng đã thất bại trong sứ mệnh khôi phục sự hài hòa và hoàn hảo trên toàn thế giới.

Tác giả và tác phẩm đại diện

Luis de Góngora (1561-1627)

Ông là một nhà thơ của Baroque Tây Ban Nha. Góngora được biết đến với việc sử dụng culteranismo (một phong cách viết văn phức tạp). Anh ta sử dụng nó với tần suất và kỹ năng đến mức trong một số giới, phong cách này được gọi là chủ nghĩa cồng kềnh.

Một số tác phẩm nổi tiếng nhất của Góngora bao gồm Of a Sick Walker Who Fell in Love Where He Was Stayed, To Don Francisco de Quevedo, Mrs. Doña Puente Segoviana, Fable of Polifemo và Galatea y Soledades.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tassoni là nhà thơ và nhà văn người Ý được nhớ đến với kiệt tác La secchia rapita (Sự hãm hiếp của khối lập phương). Tác phẩm này dựa trên cuộc chiến vào đầu thế kỷ 14 giữa hai thành phố Bologna và Modena của Ý.

Cuộc chiến này nổ ra khi Modenese chiếm được xô nước giếng của thành phố Bologna làm chiến tích. Trong bài thơ của Tassoni, người Bolognese cung cấp toàn bộ thành phố và nhóm con tin cho khối lập phương của họ. Mỗi tập phim bắt đầu với một giọng điệu nghiêm túc nhưng kết thúc bằng sự vô lý vui nhộn.

Giambattista Marino (1569-1625)

Nhà thơ người Ý này đã sáng lập ra phong cách Marinism (sau này được gọi là Secentism). Anh được công nhận nhờ tác phẩm Adonis (đại diện cho tác phẩm của 20 năm), nơi anh kể câu chuyện tình yêu của Venus và Adonis.

Trong số các tác phẩm khác của ông, chúng ta có thể kể đến Rimas, La lira, La Galería và La murtoleide, hai tác phẩm sau là những bài thơ châm biếm chống lại một nhà thơ đối thủ, Gaspare Murtola.

Người giới thiệu

1. Nordquist, R. (2017, ngày 15 tháng 4). Phong cách Baroque trong Văn xuôi và Thơ Anh. Lấy từ thinkco.com
2. Trung tâm thơ Wcu. (2018, ngày 09 tháng 4). Hội nghị thơ: phát triển trong thế kỷ XVII. Lấy từ wcupoetrycenter.com.
3. López, JF (s / f). Hai phong cách Concepism và culteranismo. Lấy từ hispanoteca.eu.
4. Magher, M. (s / f). Đặc điểm thơ Baroque. Lấy từ penandthepad.com.
5. Myers, H. (s / f). Văn học Baroque Tây Ban Nha. Lấy từ donquijote.co.uk.
6. Hendricks, B. (s / f). Văn học Baroque Tây Ban Nha: Tác giả & Ví dụ. Lấy từ study.com.
7. Bách khoa toàn thư Britannica (2018, ngày 18 tháng 3). Giambattista Marino. Lấy từ britannica.com.
8. Tiểu sử và cuộc đời. (s / f). Luis de Góngora y Argote. Lấy từ biografiasyvidas.com.
9. Carsaniga, G và cộng sự. (s / f). Văn học thế kỷ 17. Lấy từ britannica.com.
10. Bách khoa toàn thư Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Lấy từ britannica.com.