SÂN KHẤU THỂ NGHIỆM: NGUỒN GỐC, ĐẶC ĐIỂM, TÁC GIẢ VÀ TÁC PHẨM - NGHỆ THUẬT - 2025

Nhà hát thử nghiệm được thiết lập như một phong cách hoặc một cách sáng tạo của nhà hát vào cuối thế kỷ XIX. Nó được coi là một phong trào tìm cách vượt ra khỏi những cách thức truyền thống trong việc thực hiện một tác phẩm sân khấu. Vì lý do này, nó có xu hướng thay đổi cách mà khán giả nhìn nhận về rạp hát và thiết lập mối quan hệ tương tác hơn với khán giả.

Các tác phẩm trong nhà hát thử nghiệm có thể liên quan đến nghệ thuật kịch phi truyền thống như trong nhà hát phi lý. Một số lĩnh vực nghệ thuật như nghệ thuật trình diễn và các xu hướng như chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa biểu hiện phục vụ loại hình nhà hát này.

Nhà hát thử nghiệm có thể khám phá các hình thức biểu đạt nghệ thuật khác nhau như khiêu vũ, hội họa, âm nhạc, v.v. Hình ảnh được cung cấp bởi bigter choi từ Pixabay

Ngay từ khi ra đời, nhà hát thể nghiệm đã đối lập với nhà hát tư sản và tìm cách giới thiệu một ngôn ngữ mới để thay đổi nhận thức của mọi người khi phải đối mặt với một đề nghị sân khấu hóa.

nguồn gốc

Trong số một số tiền thân của sân khấu thể nghiệm, có thể kể đến Alfred Jerry (1873-1907), nhà văn Pháp và tác giả của vở kịch mang tính biểu tượng Ubú Rey. Đây là một trong những tác phẩm sân khấu có ảnh hưởng đến sự thay đổi trong cách sáng tác và sản xuất của nhà hát vào cuối thế kỷ 19, cũng xuất hiện như một sự thúc đẩy đầu tiên cho nhà hát phi lý sau này.

Nhà hát thử nghiệm bắt nguồn từ ảnh hưởng của phong trào tiên phong ở châu Âu và mức độ phổ biến của nó đã tăng lên trong nửa đầu thế kỷ 20. Vào thời điểm đó, xu hướng chủ yếu là chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tự nhiên, và trước đó, nhà hát thực nghiệm xuất hiện như một câu trả lời.

Người tiên phong trong thế giới nghệ thuật đã tìm kiếm sự đổi mới trong sản xuất nghệ thuật. Do đó, nhà hát thử nghiệm còn được gọi là "nhà hát tiên phong" hoặc nhà hát tiên phong. Trong phạm vi này, nổi lên những tác giả như Alfred Jerry hay Antonin Artaud (1896-1948) đã nói ở trên, những tác phẩm của họ đã cho phép đầu tiên thiết lập các hình thức mới của ngôn ngữ danh lam thắng cảnh.

Nhà hát thử nghiệm du nhập vào Mỹ vào những năm 1940, cụ thể là ở Hoa Kỳ. Giáo sư sân khấu tại Đại học Columbia, Arnold Aronson, trong một trong những cuốn sách của ông về lịch sử sân khấu thử nghiệm ở Mỹ, mô tả cách thức hoạt động sân khấu giữa những năm 1950 và những năm 1980 được thiết kế lại ở cấp độ chương trình.

Hình thức sân khấu này không tập trung vào việc tái tạo thế giới thực theo cách thông thường mà ngược lại, nó hướng đến việc phản ánh một cách thể hiện trải nghiệm cuộc sống mới.

Các hình thức biểu đạt

Trong suốt quá trình mở rộng vào thế kỷ 20, nhà hát thể nghiệm đã được nuôi dưỡng bằng các hình thức biểu đạt nghệ thuật mới khác:

Ví dụ, xảy ra, xuất hiện vào những năm 1950, là một kiểu diễn giải có cấu trúc phi tuyến tính không có vị trí cụ thể cho việc biểu diễn của nó. Nó tương tác với công chúng và tích hợp nó một cách chủ động.

Một ví dụ khác là nghệ thuật trình diễn hoặc nghệ thuật trình diễn, một loại hình biểu diễn có đặc điểm là được biểu diễn trực tiếp, trước công chúng và trong cuộc sống hàng ngày. Bạn có thể kết hợp nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau như diễn xuất, khiêu vũ, âm nhạc, thơ ca, và thậm chí cả hội họa.

Đây là cách mà tất cả những ảnh hưởng và đặc điểm này làm cho nhà hát thử nghiệm đủ tiêu chuẩn là người tiên phong. Không ngừng tìm kiếm sự đổi mới và đường lối phi truyền thống của anh ấy cho phép anh ấy tạo ra các hình thức ngôn ngữ và cách thể hiện mới để tạo ra trải nghiệm sống khác biệt cho công chúng.

nét đặc trưng

- Nhà hát thử nghiệm đề xuất trải nghiệm sân khấu khác với sân khấu truyền thống. Nhiều khi nó liên quan đến công chúng hoặc tạo ra một cuộc trò chuyện với nó.

- Nó dựa trên ngôn ngữ của chính nó nhằm mục đích thay đổi nhận thức của người xem.

- Nó được tái tạo trong vũ trụ của chính nó, được xây dựng từ đề xuất cụ thể của đạo diễn và các diễn viên.

- Bao gồm tất cả các hình thức đổi mới trong buổi biểu diễn sân khấu. Bạn thậm chí có thể cho người xem tham gia vào bối cảnh, đề xuất một cách du hành khác trong lịch sử.

- Tích hợp nhiều hình thức biểu đạt nghệ thuật như múa, nhạc, thơ.

- Nó cho phép thao tác tự do không gian và không bị ràng buộc vào một kiến ​​trúc sân khấu cụ thể như nhà hát truyền thống của Ý, trong đó không gian công cộng được tách biệt với sân khấu ở phía trước.

- Kịch trong nhà hát thử nghiệm không xử lý một cấu trúc cụ thể và không có đặc điểm là tuyến tính hoặc trình tự thời gian.

- Nhà hát thử nghiệm có thể kết hợp từ vựng của riêng nó và một ký hiệu cụ thể, mang lại cho nó nhiều ý nghĩa và cách giải thích.

- Trong xu hướng của sân khấu thử nghiệm là chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa biểu hiện, như là những tài liệu tham khảo cho sự sáng tạo.

Các tác giả được công nhận

Antonin Artaud (1896-1948)

Chân dung của Antonin Artaud. Agence de presse Meurisse

Nhà thơ, nhà viết kịch, diễn viên và nhà lý luận của chủ nghĩa siêu thực như một phong trào. Ông là một trong những người đề xướng ý tưởng thay thế nhà hát tư sản cổ điển thời bấy giờ bằng cái mà ông gọi là “nhà hát của sự tàn ác”. Phong cách này được tác giả đề xuất nhằm mục đích gây bất ngờ và đánh thức tiềm thức con người, cũng như bộc lộ con người trước chính mình.

Trong các tác phẩm của ông như Nhà hát của sự tàn ác. Primer tuyên ngôn và El teatro y su doble, bảo vệ ý tưởng tạo ra sự giao cảm giữa diễn viên và khán giả thông qua một phép thuật trừ tà. Nó đề xuất việc sử dụng các cử chỉ, âm thanh và một bối cảnh khác thường với sự kết hợp của ánh sáng để tạo ra một ngôn ngữ vượt xa lời nói. Anh tìm cách giúp người xem thoát khỏi suy nghĩ và logic để tìm ra sự thấp hèn của thế giới.

Do cách đặc biệt này tạo ra một cuộc hành trình độc đáo cho người xem, anh ấy được công nhận là một phần của tiền thân của nhà hát thử nghiệm.

Bertolt Brecht (1898-1956)

Nhà thơ và nhà viết kịch người Đức, một trong những nhà cải cách hàng đầu của sân khấu thế kỷ 20. Từ những năm 1920 trở đi, ông bắt đầu viết văn và cũng phát triển một thái độ chống tư sản đáng chú ý, mà ông phản ánh trong các tác phẩm viết của mình.

Trong phần kịch bản của mình, ông bao gồm «nhà hát sử thi», một thể thức trong văn bản sân khấu, trong đó một loạt các cảnh được kết nối yếu ớt tránh ảo tưởng về lịch sử liên tục, thường xuyên bị gián đoạn để thực hiện việc làm sáng tỏ với công chúng, chẳng hạn như phân tích về một tình huống hoặc một số lập luận của một nhân vật.

Trong số các tác phẩm nổi bật của Brecht có:

- Three Penny Opera (1928)

- Tâm hồn nhân hậu của Se-Chuan (1943)

- Vòng tròn phấn Caucasian (1948)

Người giới thiệu

1. Rạp thực nghiệm. Wikipedia, The FreeEncyclopedia. Khôi phục từ en.wikipedia.org
2. Đang xảy ra. Wikipedia, Bách khoa toàn thư miễn phí. Khôi phục từ en.wikipedia.org
3. Nhà hát Avant-garde. Phim truyền hình trực tuyến. Được khôi phục từ dramaonlinelibrary.com
4. Nhà hát Avant Garde là gì ?. Gia sư Chegg. Phục hồi từ chegg.com
5. DiLorenzo A (2011). Sơ lược về cách Nhà hát Thử nghiệm Đương đại Hình thành. Danh vọng học. Phục hồi từ danh tiếng
6. Các biên tập viên của Encyclopaedia Britannica (2019). Antonin Artaud. Bách khoa toàn thư britannica.inc. Phục hồi từ britannica.com
7. Wainwright L (2011) Nghệ thuật trình diễn. Bách khoa toàn thư britannica.inc. Phục hồi từ britannica.com.
8. Các biên tập viên của Encyclopaedia Britannica (2019). Bertolt Brecht. Bách khoa toàn thư britannica.inc. Phục hồi từ britannica.com.
9. Các biên tập viên của Encyclopaedia Britannica (2017). Nhà hát sử thi. Bách khoa toàn thư britannica.inc. Phục hồi từ britannica.com.