NGHỆ THUẬT TEQUITQUI: LỊCH SỬ, ĐẶC ĐIỂM VÀ CÁC TÁC PHẨM NỔI BẬT - NGHỆ THUẬT - 2025

Nghệ thuật Tequitqui là tên được đặt cho các biểu hiện nghệ thuật được thực hiện bởi người dân bản địa Mexico và Trung Mỹ sau cuộc chinh phục của người Tây Ban Nha. Một số vùng có thể nhìn thấy chúng là Thành phố Mexico, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, Bang Mexico và Chiapas.

Trong suốt thế kỷ 16, sự kết hợp giữa phong cách và kỹ thuật châu Âu và bản địa đã tạo ra một hình thức biểu đạt mới, được phản ánh trong hội họa, điêu khắc và các cấu trúc kiến ​​trúc thời đó. Những tác phẩm này chủ yếu được tìm thấy trên mặt tiền của các ngôi đền, tu viện và tu viện Cơ đốc giáo, trên thánh giá tâm nhĩ và trên các bức tranh tường bên trong nhà nguyện.

Cây thánh giá với nghệ thuật tequitqui nằm ở lối vào của Nhà nguyện Calvario ở Mexico. Nguồn: Andrea.merelo.

Từ tequitqui có nguồn gốc từ Nahuatl và có nghĩa là "nhánh sông". Thuật ngữ này được sử dụng lần đầu tiên bởi nhà sử học và nhà phê bình nghệ thuật José Moreno Villa, trong cuốn sách Người Mexico trong nghệ thuật tạo hình (1948). Ở đó, ông xác định nó là một sự pha trộn kỳ lạ của các phong cách, thuộc ba thời kỳ khác nhau: Romanesque, Gothic và Renaissance.

Về phần mình, nhà nghiên cứu người Mexico Constantino Reyes-Valerio đã rửa tội nó là "nghệ thuật Ấn Độ-Kitô giáo" trong cuốn sách Nghệ thuật Ấn Độ giáo. Tác phẩm điêu khắc từ thế kỷ 16 ở Mexico (1978). Với tên gọi này, ông đã thống nhất chủ đề của các tác phẩm, đó là Thiên chúa giáo, với nguồn gốc của nghệ sĩ tạo ra chúng, người Ấn Độ.

Lịch sử của nghệ thuật tequitqui

Trước khi người Tây Ban Nha đến, nghệ thuật của các nền văn hóa bản địa xoay quanh tôn giáo của họ. Thông qua ông, người bản xứ bày tỏ truyền thống của họ và bày tỏ lòng tôn kính đối với thần thánh của họ thông qua các tác phẩm điêu khắc, tượng đài và các công trình khác.

Sau cuộc chinh phạt, các nhà truyền giáo dòng Phanxicô, Đa Minh và Augustinô đã tìm cách xóa bỏ những niềm tin này và truyền cho họ niềm tin Cơ đốc.

Nhiệm vụ không dễ dàng. Một mặt có những khó khăn về ngôn ngữ và mặt khác những người da đỏ không chịu từ bỏ các tập tục và nghi thức của họ.

Đối mặt với điều này, những nỗ lực lớn nhất của các nhà sư nhắm vào trẻ em bản địa, những người do còn nhỏ nên có ít phong tục tập quán nhất và dễ bị thay đổi hơn.

Nghệ thuật Cơ đốc với tay nghề bản địa

Toàn bộ thời kỳ truyền bá Phúc Âm hóa này diễn ra đồng thời với việc xây dựng các tu viện, tu viện và nhà nguyện, nơi chứa vô số tác phẩm điêu khắc và hình ảnh.

Hầu hết đều có chủ đề Cơ đốc giáo và được thực hiện bởi người da đỏ, dưới sự chỉ đạo trí tuệ của các anh em.

Trong số các công việc khác, người bản xứ phụ trách cắt và vận chuyển đá, chặt gỗ, làm vôi và làm gạch. Nhưng ngoài ra, một số có trình độ cao hơn, đã phụ trách trang trí nghệ thuật, điêu khắc và hội họa.

Trong các tác phẩm này, thể hiện sự kết hợp giữa phong cách và kỹ thuật, các nghệ sĩ bản địa cũng ẩn chứa những biểu tượng và dấu hiệu của truyền thống và tín ngưỡng của họ.

Sự kết hợp tôn giáo này đã làm nảy sinh một hình thức biểu đạt mới, được gọi là nghệ thuật tequitqui.

Đặc điểm của nghệ thuật tequitqui

Nghệ thuật tequitqui trên một trong những bức tường của Tu viện Santiago Apóstol trước đây ở Mexico. Nguồn: DavidConFran.

Trong cuốn sách của mình, José Moreno Villa chỉ ra rằng nghệ thuật Tequitqui dường như là lạc hậu: “nó ra đời từ thời gian, do thực tế là người da đỏ được truyền bá bởi các anh em hoặc bậc thầy từ châu Âu đã nhận các bản in, bản vẽ, ngà voi, các loại vải phong phú làm mô hình. tranh thêu, bia, thánh giá và các đồ vật khác được làm trong các thời kỳ khác nhau ”.

Từ đó, các nghệ sĩ lấy cảm hứng sáng tạo, đồng thời bổ sung thêm kiến ​​thức và niềm tin cho chính mình. Vì lý do này, các tác phẩm của thời kỳ này được đặc trưng bởi sự kết hợp của các phong cách.

Một trong những tính năng nổi bật của nó là khả năng ứng biến. Mặc dù các nhà sư đã có kiến ​​thức nhất định, nhưng họ không phải là người chuyên nghiệp và không theo một dòng công việc cụ thể nào, mà chỉ xoay sở bằng những gì họ có thể và có trong tay.

Ngành kiến ​​trúc

Trong kiến ​​trúc Tequitqui, các yếu tố của nghệ thuật Mudejar, Gothic, Renaissance, Plateresque và Romanesque có thể được tìm thấy.

Mặt khác, việc xây dựng các nhà nguyện mở là điều chỉ xảy ra ở vùng này, vì người da đỏ thường không vào nhà thờ, vì chỉ có các linh mục mới được vào các ngôi đền cổ của họ.

Bức vẽ

Tranh Tequitqui nổi bật với việc sử dụng các màu nguyên chất và chính yếu.

Điêu khắc

Tác phẩm điêu khắc Tequitqui nổi bật với độ phẳng trong chạm khắc của đá và việc sử dụng kỹ thuật của cây ngô đồng và một số loại gỗ bản địa.

Trong khi đó, người bản xứ đã kết hợp những hình vẽ và đồ trang trí của riêng họ vào các tác phẩm của họ, được trộn lẫn với nghệ thuật Tây Ban Nha. Ví dụ, các thiên thần có nhiều đặc điểm giống với những người bản địa và có đôi cánh của một con đại bàng, mà trong số những người Aztec là biểu tượng của Huitzilopochtli, mặt trời.

Tác phẩm nghệ thuật tequitqui nổi bật

Một số địa điểm nổi bật nơi nghệ thuật Tequitqui vượt trội:

Cựu tu viện San Juan Bautista Coixtlahuaca

Tọa lạc tại San Juan Bautista, cách Thành phố Oaxaca 113 km về phía Bắc, công trình xây dựng này được hoàn thành bởi các tu sĩ dòng Đa Minh vào năm 1576. Nơi này có 36 hốc bảo vệ các bức ảnh của các vị thánh nguyên thủy, hầu hết được chạm khắc bằng gỗ.

Ở vòm trên của nhà nguyện mở, một chuỗi rắn được chạm khắc, đại diện cho một biểu tượng bản địa.

Cựu tu viện San Francisco de Nuestra Señora de la Asunción ở Tlaxcala

Nó được xây dựng từ năm 1537 đến năm 1540. Mái của ngôi đền được làm bằng gỗ theo phong cách Mudejar. Nó không có mái vòm và tháp duy nhất của nó nằm tách biệt với nhà thờ.

Về phần mình, bàn thờ chính theo phong cách Baroque và có các bức tranh và tác phẩm điêu khắc quan trọng với nghệ thuật Tequitqui.

Tu viện San Gabriel Arcángel ở Cholula, Puebla

Nó là một công trình xây dựng của dòng Franciscan được hoàn thành vào năm 1552. Nó được dựng lên trên mảnh đất nơi có một ngôi đền dành riêng cho giáo phái Quetzalcóatl.

Bức tranh tường trang trí ban đầu từ thế kỷ 16 của nó được làm hoàn toàn bởi người bản địa, mặc dù phần lớn nó đã bị thất lạc ngày nay.

Tu viện San Nicolás de Tolentino ở Hidalgo

Việc xây dựng nó được thực hiện từ những năm 1550 đến 1573, và nó là một trong những ví dụ điển hình nhất của nghệ thuật Tân Tây Ban Nha từ thế kỷ 16.

Nó có phong cách Plateresque và có các bức tranh thời Phục hưng và một số lượng lớn các yếu tố tequitquis tượng trưng cho chủ nghĩa đồng bộ tôn giáo thời đó.

Người giới thiệu

1. Biệt thự Moreno, José (1948). Người Mexico trong nghệ thuật tạo hình. Mexico.
2. Reyes-Valerio, Constantino (1978). Nghệ thuật Ấn-Cơ-đốc. Tác phẩm điêu khắc từ thế kỷ 16 ở Mexico. Mexico.
3. News Media (2013). Nghệ thuật tequitqui ở Mexico và Guatemala. Đại học Francisco Marroquín. Có tại: newmedia.ufm.ed
4. Người Mexico. Nghệ thuật tequitqui. Tổng cục Công nghệ Thông tin và Truyền thông của Bộ Văn hóa Mexico. Có tại: mexicana.cultura.gob.mx
5. Fernández, J. (1989). Nghệ thuật Mexico. Porrúa. Mexico.
6. Tequitqui, Wikipedia. Có tại: wikipedia.org.