NGHỆ THUẬT HỖN HỢP: ĐẶC ĐIỂM, KỸ THUẬT, VÍ DỤ - NGHỆ THUẬT - 2025

Các nghệ thuật hỗn hợp có thể là bất kỳ hoạt động hoặc sản phẩm được thực hiện với mục đích thẩm mỹ hoặc giao tiếp, nhờ đó những cảm xúc, ý tưởng và, thông thường, một tầm nhìn của thế giới được thể hiện. Những nghệ thuật này được thực hiện thông qua việc sử dụng và kết hợp các nguồn lực khác nhau, có thể là âm thanh, chất dẻo, ngôn ngữ và thể hình, trong số những nguồn khác.

Những nghệ thuật này là một thành phần chính của văn hóa, vì chúng có thể phản ánh nền tảng kinh tế và xã hội của một xã hội nhất định. Chúng cũng cho phép truyền tải các giá trị và ý tưởng vốn có trong bất kỳ nền văn hóa nhân loại nào trong suốt lịch sử.

Ba lê được coi là một bộ môn nghệ thuật hỗn hợp. Nguồn: pixabay.com

Nhiều nhà sử học cho rằng sự xuất hiện của nghệ thuật bắt nguồn từ Homo sapiens. Tuy nhiên, vào thời kỳ đầu, nghệ thuật có chức năng tôn giáo, nghi lễ hoặc phép thuật - nghệ thuật thời đồ đá cũ-, sau này thay đổi song song với sự tiến hóa của con người.

Sau đó, có một khuynh hướng thẩm mỹ hơn và một chức năng xã hội, thương mại, sư phạm hoặc trang trí. Hiện nay, từ "nghệ thuật" được dùng để chỉ bất kỳ hoạt động nào của con người được thực hiện với sự cống hiến hoặc cẩn thận.

Nó cũng được sử dụng để đặt tên cho một tập hợp các quy định cần thiết để phát triển hiệu quả một công việc; ví dụ: võ thuật hoặc nghệ thuật câu cá, trong số những người khác.

Nghệ thuật đồng nghĩa với kỹ năng, tài năng, khả năng và kinh nghiệm. Cụ thể, nghệ thuật hỗn hợp được hiểu là những phương tiện biểu đạt khác nhau của con người được đặc trưng bởi khuynh hướng sáng tạo của họ và khác với những nghệ thuật khác bởi cách tiếp cận không đồng nhất, vì họ sử dụng nhiều kỹ thuật nghệ thuật khác nhau để thực hiện tác phẩm của mình.

nét đặc trưng

Biểu hiện nghệ thuật

Nghệ thuật hỗn hợp, giống như các nghệ thuật khác, có một tập hợp các hoạt động nghệ thuật có thể được phân loại theo nhiều cách khác nhau và đã được sửa đổi trong suốt lịch sử nhân loại.

Trước đây, nghệ thuật biểu hiện được gọi là Mỹ thuật, và bao gồm các bộ môn như văn học, âm nhạc, vũ đạo, sân khấu, hội họa, kiến ​​trúc và điêu khắc.

Phương tiện truyền thông

Một trong những đặc điểm chính của bất kỳ loại hình nghệ thuật nào là nó hoạt động như một hình thức biểu đạt. Biểu thức này hoạt động như một phương tiện giao tiếp giữa các xã hội.

Tương tự như vậy, kể từ khi ra đời, nghệ thuật đã được sử dụng để truyền tải ý tưởng, cho dù là bản chất tôn giáo, xã hội hay đạo đức, giữa những người khác.

Đối với nghệ thuật hỗn hợp hoặc không đồng nhất, chúng cũng có chức năng như phương tiện giao tiếp; tuy nhiên, họ làm điều đó thông qua các quan điểm khác nhau chứ không chỉ từ một kỹ thuật cụ thể.

Ví dụ, opera không chỉ truyền đạt một ý tưởng thông qua âm nhạc, mà nó còn truyền đạt thông qua trang phục, khung cảnh và ca từ của các bài hát tạo nên tác phẩm.

Sáng tạo, độc đáo và đổi mới

Nghệ thuật hỗn hợp là sản phẩm của chuỗi hoạt động đòi hỏi sự sáng tạo. Ngoài ra, kể từ thời hiện đại, nghệ thuật đã tìm cách đổi mới và xây dựng các tác phẩm nguyên bản, vì ngày càng khó để đưa ra một biểu hiện nghệ thuật mới lạ.

Chủ quan

Một trong những đặc điểm quan trọng nhất của nghệ thuật hỗn hợp là tính chủ quan của nó. Điều này là do bất kỳ nghệ thuật nào cũng có thể được giải thích từ các khía cạnh khác nhau và bị ảnh hưởng bởi các đặc điểm văn hóa, giáo dục hoặc học thuật.

Không đồng nhất

Nghệ thuật hỗn hợp duy trì các khía cạnh giống nhau của nghệ thuật thông thường, chẳng hạn như tính chủ quan và tính sáng tạo. Tuy nhiên, chúng khác với những điều này bởi thực tế là chúng không sử dụng một kỹ thuật duy nhất để thực hiện tác phẩm hoặc đối tượng, mà sử dụng các nguồn lực khác nhau để xây dựng tác phẩm của chúng.

Ví dụ, bản thân hội họa là một nghệ thuật thông thường, vì nó chỉ sử dụng kỹ thuật hình ảnh để tạo ra. Mặt khác, có những kỹ thuật chụp ảnh sử dụng các yếu tố hình ảnh trong các buổi chụp ảnh hoặc trong hậu kỳ; loại hình nghệ thuật này có thể được coi là hỗn hợp.

Kỹ thuật

Liên hiệp các yếu tố hình ảnh và hình ảnh

Tranh cho phép hình ảnh được tạo ra bằng cách áp dụng các chất màu đầy màu sắc lên một bề mặt, cho dù đó là vải, giấy, gỗ hay tường, trong số những thứ khác. Kỹ thuật này đã được sử dụng trong nhiều thế kỷ để ghi lại thế giới xung quanh và thực tế, phản ánh trong các tác phẩm của ông về sự tiến hóa lịch sử của các xã hội khác nhau.

Mặt khác, nhiếp ảnh là một nguồn tài nguyên nghệ thuật gần đây hơn nhiều. Sự xuất hiện của nó bắt đầu từ cuối thế kỷ 19, mặc dù nó đã phát triển với thành công lớn hơn trong thế kỷ 20. Ngay từ đầu, các nhiếp ảnh gia đã quan tâm đến việc bắt chước hội họa, vì nó là một điểm tham chiếu quan trọng trong thế giới nghệ thuật.

Hiện tại, các quy trình chỉnh sửa đã cho phép các nhiếp ảnh gia chơi với những sáng tạo của riêng họ, điều chỉnh màu sắc và độ tương phản, trong số các yếu tố khác. Ngày nay có một phong trào nhiếp ảnh có nhiệm vụ diễn giải lại các bức tranh; Đối với điều này, nhiếp ảnh gia bắt chước màu sắc và các yếu tố xuất hiện trong các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng nhất.

Sự kết hợp của các yếu tố phong cảnh và âm nhạc

Nhà hát bao gồm một nghệ thuật danh lam thắng cảnh nhằm thể hiện sự sáng tạo văn học thông qua các diễn viên trở thành nhân vật.

Không nghi ngờ gì nữa, sân khấu là một nghệ thuật hỗn hợp vì nó sử dụng các nghệ thuật khác để bổ sung cho sự thể hiện của mình, chẳng hạn như âm nhạc, phong cảnh và trang phục.

Một trong những sự kết hợp nghệ thuật quan trọng nhất trong thế giới nghệ thuật nằm ở sự kết hợp giữa âm nhạc và sân khấu, điều này đã làm phát sinh ra những biểu hiện nổi tiếng như opera và zarzuela.

Sự kết hợp của các yếu tố cơ thể và âm nhạc

Ba lê cũng có thể được coi là một nghệ thuật hỗn hợp, vì nó bao gồm sự kết hợp của một vũ điệu chuyên biệt và chặt chẽ với âm nhạc của dàn nhạc, hiện được gọi là âm nhạc cổ điển.

Ngoài ra, loại hình múa này cũng có mối quan hệ nhất định với nghệ thuật văn học, vì chúng thường kể một câu chuyện diễn ra theo tuyến tính và được diễn giải bởi người múa mà không cần phải nói, vì họ thể hiện bản thân thông qua cử chỉ và động tác của mình.

Ví dụ

Man Ray và Salvador Dalí: thống nhất bởi chủ nghĩa siêu thực

Man Ray và Salvador Dalí là hai nghệ sĩ vĩ đại có những sáng tạo bị ảnh hưởng đáng kể bởi phong trào Siêu thực.

Salvador Dalí, mặc dù là một nghệ sĩ đa tài, xuất sắc trong nghệ thuật hội họa, trong khi Man Ray dành hết tâm sức cho nhiếp ảnh. Trong nhiều trường hợp, cả hai nghệ sĩ đã hợp nhất các sáng tạo của họ để tạo cho tác phẩm của họ một cách tiếp cận khác nhau.

Nhiếp ảnh của Man Ray có thể được coi là một nghệ thuật hỗn hợp vì đôi khi ông cố gắng tái tạo các yếu tố hình ảnh siêu thực trong các bức ảnh của mình.

Sự kết hợp giữa nhiếp ảnh với hội họa này có thể được nhìn thấy trong các tác phẩm của ông mang tên Rayogramas, trong đó bạn có thể thấy một tập hợp các đối tượng được đặt theo cách mà chúng không giống như ảnh chụp mà là tranh vẽ. Đối với điều này, Ray dựa vào trò chơi với ánh sáng và độ tương phản.

Vở ballet

Sáng tác này là một ví dụ lý tưởng về nghệ thuật hỗn hợp, kết hợp múa ba lê với câu chuyện cổ tích - câu chuyện về Hồ thiên nga - và một sáng tác dàn nhạc được đánh giá cao do nhà soạn nhạc người Nga Pyotr Ilyich Tchaikovsky tạo ra.

Trong bản sản xuất ban đầu, vũ đạo được thực hiện bởi Julius Reisinger, một giáo viên và vũ công người Séc, người đã thiết kế vũ đạo dựa trên sáng tác của Tchaikovsky. Các tài nguyên nghệ thuật khác như phong cảnh, ánh sáng và trang phục cũng tham gia vào vở ba lê này.

Người giới thiệu

1. Barrera, C. (2010) Mỹ thuật. Truy cập ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ UAEH: uaeh.edu.mx
2. Carrasco, J. (2016) Mỹ thuật. Được lấy vào ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ Dspace: dspace.umh.es
3. Đọc, H. (nd) Ý nghĩa của nghệ thuật. Truy cập ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ UNAL: cid.unal.edu.co
4. SA (2018) Nghệ thuật và các đặc điểm chính của nó. Được lấy vào ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ Capital del arte: capitaldelarte.com
5. SA (sf) Nghệ thuật. Được lấy vào ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ Wikipedia: es.wikipedia.org
6. SA (sf) Mỹ thuật: định nghĩa, ý nghĩa và lịch sử. Được lấy vào ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ Visual Arts Encyclopedia: visual-arts-cork.com
7. SA (sf) Nghệ thuật. Được lấy vào ngày 7 tháng 8 năm 2019 từ Britannica: britannica.com