HÀI NGHỆ THUẬT: NGUỒN GỐC, ĐẶC ĐIỂM VÀ NHÂN VẬT - NGHỆ THUẬT - 2025

Các Comedia del Arte , hay còn gọi là Comedia all'improviso (đối với việc sử dụng nó ngẫu hứng), là một loại xuất sắc phổ biến của hoạt động sân khấu. Nguồn gốc của nó nằm ở thế kỷ 16, mặc dù một số tác giả khẳng định rằng nó đã tồn tại trong thế kỷ trước.

Loại nhà hát này bắt đầu ở Ý thời Phục hưng, trải qua một sự mở rộng nhất định ở Pháp, Tây Ban Nha hoặc Nga. Các lý thuyết về nguồn gốc của chúng rất đa dạng: một trong số chúng liên hệ chúng với một kiểu biểu diễn nhất định đã xuất hiện ở La Mã cổ đại; một người khác liên kết nó với lễ hội hóa trang, nhấn mạnh việc sử dụng mặt nạ.

Nguồn: Claude Gillot, qua Wikimedia Commons The Art Commons được đặc trưng bởi các cốt truyện xác định và các nhân vật cố định của nó. Các tác phẩm được chia thành ba phần và có rất nhiều quyền tự do ứng biến cho các diễn viên. Khán giả của nó quá phổ biến, buộc nó phải sử dụng ngôn ngữ ít văn hóa hơn so với ngôn ngữ được sử dụng trong các tiệm quý tộc.

Các nhân vật được phân biệt bằng mặt nạ của họ. Trong số đó có những cặp tình nhân, vecchios (ông già) và zannis (đầy tớ hoặc trâu).

Gốc

Comedy of Art, ban đầu được gọi bằng tiếng Ý là Commedia dell'Arte, đã có những buổi biểu diễn đầu tiên vào thế kỷ 15. Sự bùng nổ chính của nó xảy ra trong suốt thế kỷ XVI, XVII và XVIII, thậm chí kéo dài đến thế kỷ XIX.

Loại hình nhà hát này xuất hiện trong một xã hội chủ yếu là nông thôn. Theo các chuyên gia, những người nông dân thường gặp nhau sau giờ làm việc, một trong những thú vui phổ biến nhất là nghe kể chuyện.

Từ những cuộc gặp gỡ này và những câu chuyện được kể lại, một loạt các nhân vật đã được tạo ra, mang đặc trưng của các phương ngữ khác nhau được nói ở Ý.

Những người nông dân có thể dễ dàng nhận ra các nhân vật và những chiếc mặt nạ lễ hội điển hình đã được thêm vào. Lúc đầu, các màn trình diễn rất hình ảnh và chế giễu, với rất nhiều sự ngẫu hứng.

Tuổi trung niên

Trước khi xuất hiện thời kỳ Phục hưng, trong thời Trung cổ, ở Ý đã có những công trình biểu diễn kế thừa từ nhà hát La Mã. Chúng từng là ngẫu hứng và có tính cách châm biếm và truyện tranh. Trong các chương trình đó, khiêu vũ và kịch câm cũng được đưa vào.

Những tác phẩm nhỏ này chỉ có một kịch bản ban đầu ngắn gọn, được gọi là Canovacci. Đó là một cốt truyện trung lập, từ đó các câu chuyện khác nhau phát triển. Điều này phân biệt chúng với nhà hát chính thức, vốn có kịch bản cố định để biểu diễn.

Theo các nhà sử học, các diễn viên đã kết hợp mặt nạ lễ hội vào các buổi biểu diễn, là mầm mống của Comedia del Arte sau này. Thuật ngữ cuối cùng này, "Art", có nghĩa thời trung cổ là "kỹ năng", và được dùng để phân biệt loại hình nhà hát này.

Trước những tác phẩm được trình bày trong Tòa án, trong đó các diễn viên từng là quý tộc hoặc viện sĩ, những người của Comedia del Arte ban đầu đó là những chuyên gia. Lần đầu tiên họ tự nhóm mình thành hiệp hội diễn viên và bắt đầu tính phí cho các buổi biểu diễn của mình.

Các lý thuyết về nguồn gốc

Ngoài tiền thân thời Trung cổ nói trên, ba giả thuyết khác nhau về nguồn gốc của Nghệ thuật Hài kịch thường được chỉ ra.

Đầu tiên, được hỗ trợ bởi một số nghiên cứu, cho rằng chúng có thể đến từ La Mã cổ đại. Vào thời điểm đó, cái gọi là trò hề "vô thần" đã được đại diện, có một số nhân vật mà các chuyên gia liên quan đến những nhân vật trong Comedia del Arte.

Mặt khác, các học giả khác tin rằng nguồn gốc là sự kết hợp các hoạt động của những người tung hứng, jesters và người tung hứng thời trung cổ, với các yếu tố của lễ hội Carnival. Điều này hiện tại cho thấy những bộ phim hài nổi tiếng của Ruzzante là tiền thân gần nhất với Hài kịch nghệ thuật.

Thuyết cuối cùng khẳng định rằng đó là về sự phát triển của hài kịch Latinh. Khi đến gần thị trấn, phong cách của các tác phẩm của các tác giả truyện tranh, chẳng hạn như Plautus hoặc Terence, sẽ được chuyển đổi thành kiểu nhà hát mới đó.

nét đặc trưng

Trong lĩnh vực sân khấu, Nghệ thuật hài kịch được coi là di sản quan trọng và dễ nhận biết nhất của thời Phục hưng Ý. Kể từ đó, một loại diễn viên mới xuất hiện: diễn viên hài, xuất thân từ những gã hề, diễn viên kịch và những người kể chuyện thời trung cổ.

Các công ty nổi lên với loại hình nhà hát này rất lưu động. Họ di chuyển từ thị trấn này sang thị trấn khác để tìm kiếm nơi trưng bày các tác phẩm, mặc dù một số cố gắng ở lại các thành phố lớn hơn.

Những lần chuyển tiền này khiến các kịch bản trở nên rất đơn giản, vì họ phải mang chúng theo bên mình. Mặc dù đôi khi họ có thể biểu diễn các vở kịch trong các nhà hát đích thực, nhưng họ thường phải làm như vậy trong các quảng trường hoặc địa điểm tạm bợ.

Tranh luận

Cốt truyện trung tâm của các tác phẩm của Comedy of Art từng rất giống nhau. Nó thực sự là trục mà các diễn viên phải ứng biến mỗi lần.

Câu chuyện phổ biến nhất xoay quanh hai người yêu nhau phải đối mặt với sự phản đối của gia đình hoặc những vấn đề vô lý khác. Các nhân vật khác phụ trách đại diện cho các tình huống truyện tranh để khán giả thưởng thức vở kịch.

Sử dụng phương ngữ

Comedia del Arte sử dụng nhiều loại giọng khác nhau của bán đảo Ý và các chủ đề khác nhau liên quan đến từng vùng.

Mỗi nhân vật tiếp thu cách nói và tính cách của các khu vực khác nhau, sử dụng các đặc điểm địa phương một cách hài hước. Ví dụ, Pulcinella là người Neapolitan, trong khi Harlequin có nguồn gốc Bergamo.

Đắt hơn

Một trong những yếu tố đặc trưng nhất của Nghệ thuật Hài kịch là việc sử dụng mặt nạ. Mỗi nhân vật, ngoại trừ cặp tình nhân, đều mặc đồ của riêng mình. Đó là một rạp hát che nửa mặt, để miệng họ tự do nói.

Một yếu tố quan trọng khác là đã có phụ nữ biểu diễn. Điều này phân biệt nó với rạp hát Anh và với các truyền thống khác, trong đó các nhân vật nữ được thể hiện bởi nam giới.

Ứng biến

Như đã nói ở trên, kịch bản của Comedia del Arte rất sơ sài. Một số xuất phát từ các vở tuồng cổ và là cơ sở để các diễn viên ứng biến.

Vào thời điểm biểu diễn, công ty đặt một kịch bản ở phía sau sân khấu, trong đó chỉ dẫn các lối vào và lối ra cho các diễn viên. Trong khi đó, các cuộc đối thoại chủ yếu được tạo ra một cách nhanh chóng.

Kết cấu

Mặc dù ngẫu hứng là chuẩn mực, nhưng Nghệ thuật hài không phải không có một cấu trúc cố định nhất định. Mỗi công ty có một đạo diễn sân khấu và một kịch bản để điều khiển buổi biểu diễn.

Đạo diễn đó cũng là một trong những diễn viên, thường là diễn viên chính. Trước khi bắt đầu chương trình, thông lệ là đưa ra một bản tóm tắt cốt truyện cho khán giả.

Các tác phẩm từng được phát triển theo ba tiết mục và giữa chúng là các buổi biểu diễn âm nhạc, nhào lộn hoặc khiêu vũ được xen kẽ.

Nhân vật

Nói một cách khái quát, Hài kịch nghệ thuật bao gồm ba nhóm nhân vật. Người đầu tiên bao gồm những người hầu, được gọi là Zanni. Những người này có nguồn gốc từ nông dân và sử dụng sự khéo léo và tài dã ngoại của họ để tồn tại trong thành phố.

Nhóm thứ hai là Vecchi, những ông già. Họ đại diện cho Quyền lực dưới các hình thức khác nhau, cả về chính trị và quân sự, thông qua kinh tế hoặc trí thức.

Cuối cùng, có Innamorati (Những người đang yêu). Những người này không đeo mặt nạ, vì tình cảm của họ phải được thể hiện một cách trần trụi.

Harlequin

Harlequin là một phần của nhóm người hầu, Zanni. Anh ta đến từ Bergamo và được đặc trưng là tinh ranh, nhưng ngây thơ và ngu ngốc trong công việc của mình. Anh ấy luôn cố gắng cải thiện mức lương của mình, nhiều lần làm việc cho nhiều bậc thầy khác nhau. Cuối cùng, anh ấy đã từng nhận nhiều lượt truy cập hơn là tiền.

Tủ quần áo của anh ta bao gồm các bản vá lỗi, mặc dù theo thời gian anh ta bắt đầu mặc bộ đồ kim cương điển hình. Mặt nạ của anh ta làm bằng da đen và anh ta có bộ ria mép lớn, mà anh ta đã đánh mất trong phiên bản tiếng Pháp của mình.

Punchinel

Tên tiếng Ý của cô ấy là Pulcinella và cô ấy đến từ Naples. Đặc điểm chính của anh ta là một cái bướu, ngoài bộ đồ trắng.

Anh có tính cách cam chịu, có suy nghĩ sâu sắc. Ngoại hình của anh khiến anh bị chế giễu và bỏ đói, những bất hạnh mà anh đã cố gắng vượt qua bằng cách ca hát. Anh ta đeo một chiếc mặt nạ đen và một chiếc mũi móc.

Nhân vật này là nguồn gốc của một loại rối và trên thực tế, ở Pháp, ông đã đổi tên thành Monsieur Guignol.

Colombina

Cô ấy là một người hầu gái, bạn đồng hành của Harlequin. Anh ta phải chịu đựng sự tiếp cận của người chủ, người đã nhầm lẫn sự tán tỉnh của cô gái với một mối tình.

Quần

Pant là một phần của nhóm Old Men. Anh ta là một thương gia giàu có, đến từ Venice, và người ta gọi anh ta là tuyệt vời.

Nhân vật rất đa nghi và dâm đãng. Con gái cô là một trong những người tình và người cầu hôn cô không bao giờ thích cha cô.

Anh ta mặc một chiếc áo choàng đen và đeo mặt nạ cùng màu, trong đó nổi bật lên một con dê trắng và một chiếc mũi móc.

Bác sĩ

Mặc dù tuyên bố rằng mình là thành viên của Đại học Bologna, nhưng trong nhiều trường hợp, anh ta tỏ ra rất thiếu hiểu biết. Anh ta trộn tiếng địa phương của mình với một thứ tiếng Latinh rất tệ.

Anh ấy luôn mặc đồ đen, đội một chiếc mũ rộng vành. Mặt nạ tương tự như của Quần tây.

Đội trưởng

Trong các nhóm nhân vật, Captain có một chút độc lập. Anh không phải là chủ, không phải là đầy tớ, cũng không phải là tình nhân. Tuy nhiên, nó đã hoàn thành việc đại diện cho Quyền lực, đại diện cho quân đội.

Anh ta thể hiện tình bạn với những người chủ, trong khi chế nhạo những người hầu tổn thương. Anh ta đến từ Tây Ban Nha và có đặc điểm là khoe khoang và nhát gan.

Trang phục của ông bắt chước trang phục của các sĩ quan Tây Ban Nha thế kỷ 16, với một thanh kiếm lớn. Những chiếc mặt nạ rất đẹp.

Tình nhân

Một trong số họ từng là con gái của Quần và, người còn lại, của Tiến sĩ. Họ từng mang những cái tên thân mật, như Angelica và Fabricio. Họ không đeo mặt nạ, do đó tạo sự khác biệt với các nhân vật còn lại.

Người giới thiệu

1. Romero Sangster, Nicolás. Commedia dell'Arte. Lấy từ expreso.ec
2. Tạp chí Văn nghệ. Bộ phim hài của Nghệ thuật. Được lấy từ Revestadeartes.com.ar
3. Trampitan. Comedia dell'arte. Lấy từ trampitan.es
4. Các biên tập viên của Encyclopaedia Britannica. Commedia dell'arte. Lấy từ britannica.com
5. TheatreHistory.com. Commedia dell'arte. Lấy từ theatrehistory.com
6. Phim truyền hình trực tuyến. Commedia dell'Arte. Lấy từ dramaonlinelibrary.com
7. Mặt nạ Ý. Nhân vật Commedia dell'Arte. Lấy từ italymask.co.nz
8. Hale, Cher. Những Điều Bạn Cần Biết Về Commedia dell'Arte. Lấy từ thinkco.com