HÌNH ẢNH TƯỢNG HÌNH: ĐẶC ĐIỂM VÀ LOẠI - NGHỆ THUẬT - 2025

Hình tượng là sự thể hiện trực quan mà hình thức của chúng có thể nhận biết được bằng một trong các giác quan của chúng ta, đặt chúng trong mối quan hệ với các hình tồn tại trong thực tế; những hình ảnh tượng hình là những đại diện gần nhất với môi trường mà con người cảm nhận được.

Trong nghĩa bóng, cảm xúc, phong cảnh, đồ vật và trên hết, con người được thể hiện, mà sự thể hiện trung thực là một trong những nền tảng của hình ảnh và nghệ thuật tượng hình. Trong các hình ảnh tượng hình, tất cả các đường viền và bóng hiện có đều có thể nhận biết rõ ràng và phân biệt được với nhau.

Hình ảnh tượng hình và tất cả các khía cạnh nghệ thuật và biểu cảm sử dụng nó, được coi là đối lập với hình ảnh trừu tượng. Chúng thường có mặt trong các lĩnh vực hỗ trợ như nghệ thuật tạo hình, điêu khắc, thiết kế và minh họa, trong số những lĩnh vực khác.

Trong suốt lịch sử, các trào lưu nghệ thuật khác nhau đã làm cho hình ảnh tượng hình trở thành trung tâm biểu đạt của chúng, có khả năng tạo ra các biến thể và quan niệm hình ảnh mới tồn tại cho đến ngày nay.

Ví dụ, bức tranh hang động có thể được coi là biểu hiện tượng hình đầu tiên trong lịch sử của con người, vì nó đại diện cho những nhân vật mà con người nhận thức được trong thực tế và cố gắng tái tạo chúng một cách chính xác nhất có thể.

Đặc điểm của hình tượng

Có những quan niệm chính thức nhất định về các thành phần tạo thành một hình tượng; trong số đó có đường nét, hình dạng, khối lượng, ánh sáng, màu sắc, phối cảnh và kết cấu.

Bởi vì tìm kiếm độ chính xác cao nhất có thể, vì nguồn có thể cảm nhận được trong thực tế, nên các nhận thức cảm tính phải được chuyển đổi sang kỹ thuật tạo ra.

Hình tượng cũng có khả năng chứa đựng một câu chuyện kể trong các yếu tố và bố cục của nó, ý đồ này được các trào lưu nghệ thuật khác nhau khai thác.

Các định dạng biểu diễn mới, chẳng hạn như thiết kế đồ họa và minh họa kỹ thuật số, đã tận dụng lợi thế của việc sử dụng nghĩa bóng và mang lại cho nó mức độ tiếp cận và thực hành dễ dàng hơn, cũng như đã ảnh hưởng đến các quan niệm về các cách biểu diễn mới.

Các loại hình ảnh tượng hình

Hình ảnh tượng hình chủ yếu được phân thành hai loại: tượng hình-hiện thực và tượng hình không hiện thực.

Hình ảnh tượng hình thực tế

Nó tìm cách đại diện cho thế giới, hoặc một số không gian bên trong nó, theo cách mà mắt người cảm nhận được. Thực tế như một nguồn chiếm ưu thế hơn các yếu tố còn lại và tìm cách bắt chước thông qua thiết kế và bố cục của hình ảnh.

Trong hình ảnh tượng hình thực tế, hình người đàn ông và người phụ nữ có tầm quan trọng hơn nhiều so với các yếu tố khác, mặc dù chúng không thiếu chi tiết và chính xác.

Các đặc điểm cơ thể được tôn lên để tạo ra các tình huống cảm xúc, cũng như các đường nét và sự không hoàn hảo của cơ thể.

Hình ảnh tượng hình không thực tế

Sự khác biệt chính với hình ảnh hiện thực là, mặc dù cũng đại diện cho các yếu tố thực, trong hình ảnh tượng hình phi thực tế, một số tỷ lệ được phóng đại và can thiệp để tạo ra trạng thái bất đối xứng tự nhiên mà không di chuyển khỏi vật thể thực.

Các hình được lấy từ thực tế, để sau này được sửa đổi mà không làm mất hình dạng và các thuộc tính nhận dạng của chúng.

Đây là những phiên bản bị bóp méo, nơi các quan niệm về khối lượng được sửa đổi. Các kỹ thuật khác làm nổi bật các đặc điểm thẩm mỹ hoặc khó chịu nhất của các đối tượng, đưa quan niệm của chúng đến cực đoan.

Sự biến dạng của hình ảnh không nhất thiết phải di chuyển nội dung về phía trừu tượng, miễn là yếu tố trung tâm có thể được xác định và phân biệt với môi trường của chính nó.

Một số trào lưu lựa chọn hình ảnh tượng hình phi thực tế có thể là chủ nghĩa biếm họa, chủ nghĩa biểu hiện và chủ nghĩa duy tâm.

Sự phát triển của hình tượng

Các tác phẩm điêu khắc do người Hy Lạp thực hiện không được coi là một ví dụ về hình tượng vì tỷ lệ của các hình của họ được coi là lý tưởng hóa và có đặc điểm hình học khá.

Người Hy Lạp, trong những sáng tạo của họ, yêu cầu hình thức lý tưởng; không nhất thiết phải là thứ mà họ nhận thấy xung quanh họ, trong thực tế.

Những quan niệm đầu tiên về hình tượng được sinh ra từ nghệ thuật Ai Cập cổ đại, những dấu tích và hình ảnh đại diện cho chúng ta một cái nhìn chân thực hơn về các hình thực so với những hình được tạo ra.

Tuy nhiên, điều này không thể khiến nghệ thuật Ai Cập có một số lượng lớn các yếu tố chủ quan và biểu tượng.

Từ thế kỷ 18 trở đi, hình tượng tự nó phải đối mặt với những khía cạnh mới mà nó có thể được tiếp xúc và phổ biến.

Các ngôn ngữ mới và các hình thức biểu đạt như điện ảnh và nhiếp ảnh có thể được coi là những hỗ trợ mà nội dung của nó sử dụng hình ảnh tượng hình với ý đồ tự sự và thẩm mỹ.

Nghệ thuật tượng hình

Việc sử dụng hình ảnh tượng hình nhiều nhất có thể được tìm thấy trong các biểu hiện nghệ thuật, và các xu hướng đã phát triển qua nhiều năm. Nghệ thuật tượng hình xem xét tất cả các khía cạnh sử dụng hình ảnh tượng hình làm nội dung của nó.

Nghệ thuật tượng hình trình bày các tác phẩm có nguồn gốc trong thực tế, có thể là bối cảnh đô thị hoặc thiên nhiên, sự kiện lịch sử hoặc chân dung.

Cấu trúc hoặc hình thức kiến ​​trúc, lịch sử và nhân vật là nguồn cảm hứng chính.

Nguồn gốc của nghệ thuật tượng hình bắt nguồn từ thế kỷ XIII, XIV, XV trở đi, hỗ trợ chính là hội họa và điêu khắc.

Châu Âu là tâm điểm của những biểu hiện này. Bởi lúc đó, quan niệm về hình tượng trừu tượng trong nghệ thuật không tồn tại, nên nghệ thuật tượng hình được coi là quan niệm duy nhất có thể có, và không phải là sự đối lập với một hình thức nhận thức khác.

Các trào lưu như Phục hưng, Baroque và Mannerism đã sử dụng hình tượng trong các tác phẩm của họ, bởi bàn tay của các nghệ sĩ như Nicolas Poussin và Paul Cézanne, những người đã cống hiến hết mình cho một tác phẩm mà hình thức logic chiếm ưu thế hơn so với trang trí.

Ngày nay, sự hiện diện của các hình ảnh tượng trưng ở các định dạng và phương tiện không được coi là nghệ thuật và có mục đích khác nhau giữa thương mại và kinh doanh, không làm mất hiệu lực tính cách đại diện của hình ảnh đối với con người.

Thay vào đó, nó cho phép anh ta củng cố quan niệm và nhận thức của mình về môi trường từ việc tiêu thụ các hình ảnh có thể nhận dạng trên các phương tiện khác nhau.

Người giới thiệu

1. Bông, C. (sf). Bức ảnh như một tác phẩm nghệ thuật đương đại. Thames và Hudson.
2. Davis, W. (1986). Nguồn gốc của việc tạo hình ảnh. Nhân học hiện tại, 193-215.
3. Hoffmann, J., Denis, M., & Ziessler, M. (1983). Các tính năng tượng hình và việc xây dựng các hình ảnh trực quan. Nghiên cứu Tâm lý, 39-54.
4. Mitchell, WJ (1984). Hình ảnh là gì? . Lịch sử văn học mới, 503-537.
5. Bộ sưu tập Tate. (sf). Thuật ngữ: Nghĩa bóng. Lấy từ Lưu trữ Quốc gia: nationalarchives.gov.uk.