- nét đặc trưng
- Người nói là giọng nói duy nhất
- Bên nhận hoặc bên ngầm
- Mối quan hệ khó khăn giữa những người tham gia
- Người đọc như một phần của quá trình sáng tạo
- Ví dụ về độc thoại kịch tính
- Mảnh vỡ của
- Mảnh vỡ của
- Người giới thiệu
Các độc thoại ấn tượng là một thể loại kịch tính mà bao gồm một bài thơ mà tiết lộ cá tính của một nhân vật. Mục đích của tác giả là để người đọc quen thuộc hơn với nhân vật này cho đến khi anh ta gợi lên một phản ứng cảm xúc tột độ. Bài phát biểu được phát triển dưới dạng phản ánh hướng đến người đối thoại hoặc khán giả cụ thể.
Về nguồn gốc lịch sử của nó, phê bình văn học đã giữ vững hai lập trường. Một số người cho rằng điều này có từ thời Ovid's Heroids (thế kỷ 1 sau Công nguyên). Những người khác cho rằng nó xuất hiện trong thời kỳ Victoria của Anh như một sự tiến hóa của các thể loại khác nhau.
Nguồn: pixabay.com
Từ vị trí cuối cùng này, hai nhà tiên phong trong thể loại kịch được công nhận: nhà thơ người Anh Robert Browning (1812-1889) và nhà thơ người Anh Alfred Tennyson (1809-1892). Cả hai đã xuất bản những độc thoại đầu tiên thuộc loại này vào những năm 1840.
Tuy nhiên, phê bình văn học bắt đầu công nhận nó là một phần của thơ ca Anh vào cuối thế kỷ 19. Trong suốt thế kỷ 20, thể thức thơ này đã được người Anglo-Saxon công nhận.
Sau đó, với Luis Cernuda (1902-1963) và Jorge Luis Borges (1899-1986), nó đã được chấp nhận và thực hành ở Tây Ban Nha và Châu Mỹ Latinh.
nét đặc trưng
Người nói là giọng nói duy nhất
Trong đoạn độc thoại kịch tính, người nói thể hiện tiếng nói duy nhất mà người đọc có thể tiếp cận. Mặc dù nói ở ngôi thứ nhất, nhưng giọng nói đến từ một sứ giả, người phát biểu theo phong cách trực tiếp. Người nói này được phác họa về mặt tâm lý theo cách anh ta đối mặt với các tình huống mà anh ta mô tả và đánh giá trong bài phát biểu.
Bây giờ, người nói không nhất thiết phải là tác giả của tác phẩm. Trong một số trường hợp, đó có thể là một nhân vật dễ nhận biết từ lịch sử hoặc văn hóa, người mà khi không được xác định bằng tên trong tác phẩm, người đọc hoặc người xem có thể dễ dàng nhận ra thông qua các đặc điểm được tạo ra.
Tương tự như vậy, người nói có thể đại diện cho các loại đối tượng khác nhau, không nhất thiết là tất cả các thành phần thực và đang hình thành của xã hội. Phạm vi các khả năng biểu diễn bao gồm các nhân vật mang tính biểu tượng của văn hóa đại chúng, các nhân vật chính trị và thậm chí cả những nhân vật tưởng tượng.
Bên nhận hoặc bên ngầm
Hầu hết thời gian, người nhận hoặc người nói một đoạn độc thoại kịch tính là ẩn ý. Trong những cuộc trò chuyện độc thoại này được mô phỏng, và người đối thoại dường như đang trò chuyện với người nói.
Lời nói hoặc ý tưởng của họ được thể hiện gián tiếp thông qua người nói tái tạo chúng thông qua các câu hỏi, quan sát hoặc nhận xét.
Tương tự, phản ứng và cử chỉ của người đối thoại được người nói dự đoán và nhân rộng. Thông qua những lời bác bỏ hoặc câu trả lời được đưa ra cho người đối thoại vô hình của mình, người đọc có thể suy ra cách nói ẩn ý của người đối thoại vô hình này.
Mối quan hệ khó khăn giữa những người tham gia
Mối quan hệ bộc lộ trong đoạn độc thoại kịch tính giữa người nói, người đối thoại của anh ta và cuộc trao đổi giữa họ thật đáng buồn. Điều này, với mục đích chính là đạt được sự khách quan của nhà thơ trong giọng nói của một nhân vật, gợi ra một tình huống khá gay cấn.
Người đọc như một phần của quá trình sáng tạo
Nói chung, một đoạn độc thoại kịch tính có giọng điệu quyết đoán hoặc lập luận. Điều này cho phép người đọc đi sâu vào cảm xúc của nhân vật.
Ngoài ra, người đọc có thể diễn giải một cách cởi mở lời nói của nhân vật. Hơn nữa, vì việc sử dụng từ không chặt chẽ và cụ thể, người đọc trở thành một phần của quá trình sáng tạo.
Ví dụ về độc thoại kịch tính
Mảnh vỡ của
“Đó là sáng sớm.
Sau khi loại bỏ đá với công việc,
Vì không quan trọng mà là thời gian
Cân nặng cô ấy
Họ nghe thấy một giọng nói bình tĩnh
Gọi cho tôi, giống như một người bạn gọi
Khi còn lại một người
Mệt mỏi từ ngày và bóng đổ.
Có một khoảng lặng dài.
Vì vậy, hãy cho họ biết ai đã nhìn thấy nó.
Tôi không nhớ nhưng cảm lạnh
Người lạ phun ra
Từ lòng đất sâu thẳm, với nỗi thống khổ
Từ giấc ngủ, và từ từ đi
Để đánh thức lồng ngực,
Nơi anh ta nhấn mạnh với một vài cú đánh nhẹ,
Háo hức đến biến máu nóng.
Trong cơ thể tôi nó đau
Một nỗi đau sống hoặc một nỗi đau mơ ước.
Đó là cuộc sống một lần nữa.
Khi tôi mở mắt ra
Đó là ánh bình minh nhạt đã nói
Sự thật. Bởi vì những
Những khuôn mặt tham lam, phía trên tôi, họ đần độn,
Cắn vào một giấc mơ viển vông không thua kém điều kỳ diệu,
Như bầy ủ rũ
Đó không phải là giọng nói mà là viên đá quan tâm,
Và mồ hôi trên trán họ
Tôi nghe tiếng rơi nặng hạt trên cỏ … "
Đoạn độc thoại đầy kịch tính của Luis Cernuda là sự suy ngẫm về câu chuyện trong Kinh thánh về sự sống lại của Lazarus. Điều này không thể hiện niềm vui của cuộc sống mới, mà cho thấy sự vô vọng của một người đàn ông đã trở lại một thế giới vô nghĩa. Trong khổ thơ đầu tiên kể về phép lạ phục sinh.
Tuy nhiên, khi bài đọc diễn tiến, rõ ràng là mục đích của bản văn là làm giảm đi phép lạ này. Trong cùng dòng đầu tiên, tham chiếu đến mức độ thời gian có thể "không thành vấn đề".
Cuối cùng, tác giả đã bộc lộ rõ ràng cảm xúc của Lazaro. Nó trở lại cuộc sống mà không có nhiều nhiệt tình từ sự lãng quên yên bình của nấm mồ. Ở đó, anh đã thoát khỏi nỗi đau và sự dày vò của sự tồn tại.
Mảnh vỡ của
Bác sĩ Francisco Laprida, bị ám sát vào ngày 22 tháng 9 năm 1829
bởi các montoneros của Aldao, suy nghĩ trước khi chết:
Những viên đạn vang lên chiều qua.
Có gió và có tro trong gió,
ngày và trận chiến phân tán
, và phần thắng thuộc về những người khác.
Chiến thắng những kẻ man rợ, những con gauchos thắng.
Tôi, người nghiên cứu luật và quy tắc,
tôi, Francisco Narciso de Laprida,
người có tiếng nói tuyên bố nền độc lập
của các tỉnh tàn ác này, đã bị đánh bại,
máu và mồ hôi lấm tấm trên khuôn mặt tôi,
không hy vọng hay sợ hãi, thua cuộc, tôi
chạy trốn đến miền Nam vì vùng ngoại ô cuối cùng.
Giống như người đội trưởng của Luyện ngục
, người đang chạy trốn trên bộ và đổ máu đồng bằng,
đã bị mù và bị đánh gục bởi cái chết
nơi một dòng sông đen tối mất tên,
tôi cũng vậy. Hôm nay là hạn.
Đêm khuya của đầm lầy
rình rập tôi và làm tôi chậm trễ .. "
Đoạn độc thoại kịch tính này của Jorge Luis Borges là một phỏng đoán được lấy cảm hứng từ cái chết của một trong những tổ tiên của ông. Trong bài thơ này, Borges trình bày Laprida về cái chết của chính mình dưới bàn tay của những kẻ nổi loạn. Đổi lại, anh ta đối lập số phận của mình là một học giả với kết thúc man rợ của mình.
Người giới thiệu
- Encyclopædia Britannica, inc. (2017, ngày 13 tháng 2). Độc thoại kịch tính. Lấy từ britannica.com.
- Soliloquy (s / f). Từ điển Merriam-Webster. Lấy từ merriam-webster.com.
- Byron, G. (2014). Độc thoại kịch tính. New York: Routledge.
- García, DC (2016. Đoạn độc thoại kịch tính trong diễn ngôn thơ. Ở Kañina, Tập 40, số 1. Đại học Costa Rica.
- Landow, GP (s / f). Độc thoại kịch tính: Giới thiệu. Lấy từ victorianweb.org.
- Evdokimova, N. (2017, ngày 17 tháng 4). Đặc điểm của độc thoại kịch. Lấy từ penandthepad.com.
- McKinlay, NC (1999). Thơ của Luis Cernuda: Trật tự trong một thế giới hỗn loạn. Luân Đôn: Thames.