- Gốc
- Tuyên ngôn của Chủ nghĩa lãng mạn
- Chiến thắng của chủ nghĩa lãng mạn so với chủ nghĩa cổ điển
- Đặc điểm của sân khấu lãng mạn
- Thiên nhiên là nguồn cảm hứng
- Tìm kiếm câu trả lời trong quá khứ
- Thẩm mỹ siêu việt
- Từ chối các hình thức cổ điển
- Thay đổi cảnh quan
- Ngôn ngữ hùng hồn và hùng biện
- Tác giả và tác phẩm
- Victor Hugo (1802-1885)
- Alfred de Vigny (1797-1863)
- Alexandre Dumas (1802-1870)
- Người giới thiệu
Phim truyền hình lãng mạn được phát triển ở châu Âu vào những thập kỷ đầu của thế kỷ XIX và là một phần của phong trào nghệ thuật nổi dậy chống lại các hình thức tân cổ điển (tính bình thường, khách quan, cảm xúc được điều khiển bởi lý trí và những hình thức khác).
Sự nổi loạn nghệ thuật này thể hiện qua việc giải phóng các quy ước đã được thiết lập, tính chủ quan, cảm xúc chi phối lý trí, và những thay đổi đột ngột trong tâm trạng và giọng điệu, không có bất kỳ hạn chế nào.
Victor Hugo, đại diện của Chủ nghĩa La Mã Pháp và nhà hát lãng mạn
Ngay từ thế kỷ trước, các nền văn hóa châu Âu đã tạo cho nhà hát một sự liên quan đặc biệt, tôn vinh các chức năng xã hội và thẩm mỹ của nó. Rạp hát là phòng thí nghiệm để tạo ra các hình thức và thể loại mới.
Nói chung, sân khấu lãng mạn coi trọng tính chủ quan của thiên tài, nâng cao cảm xúc mạnh mẽ lên trên sự kiềm chế của lý trí, và thường tìm cách thể hiện những xung đột phổ biến trong các nhân vật cá nhân.
Ban đầu, các nghệ sĩ nhà hát Lãng mạn chia sẻ những hy vọng không tưởng của những người cách mạng. Tuy nhiên, đặc biệt là sau khi Napoléon sụp đổ năm 1815, họ trở nên bi quan và bảo thủ.
Gốc
Chủ nghĩa lãng mạn như một phong trào bắt đầu vào cuối thế kỷ 18 ở Đức. Điều này trùng hợp với các xu hướng văn hóa đặc trưng của châu Âu giữa những năm Cách mạng Pháp và giữa thế kỷ XIX.
Đặc biệt, phong trào này đã thách thức chủ nghĩa duy lý quá khích của Thời đại Lý trí, ca ngợi tự do, cá nhân và sự sáng tạo.
Ngoài ra, anh còn tìm thấy trong thiên nhiên nơi ẩn náu lý tưởng để trốn tránh thực tại hàng ngày.
Ở Pháp, nó đã trở thành một phong trào phản đối rộng rãi chống lại văn hóa quý tộc và chống lại mỹ học tân cổ điển mà nền văn hóa đó đã dựa trên.
Bằng cách này, nhiều nhà văn đã tìm cách xác thực những tuyên bố về quyền lực của tầng lớp trung lưu theo chủ nghĩa trọng thương đang gia tăng nhanh chóng, với hình ảnh đạo đức được duy trì bởi đạo đức Tin lành.
Chống lại những gì họ coi là một tầng lớp quý tộc thống trị ngày càng thối nát và ăn bám, những nhà văn này đã khắc họa những nhân vật có nguồn gốc khiêm tốn nhưng sâu sắc về tình cảm và đạo đức trung thực.
Tuyên ngôn của Chủ nghĩa lãng mạn
Vào tháng 8 năm 1826, nhà thơ, tiểu thuyết gia và nhà viết kịch người Pháp Victor Hugo bắt đầu viết một bộ phim truyền hình mới: Cromwell. Cuối cùng, anh ấy đã không mang nó lên sân khấu; thay vào đó, anh quyết định chỉ đọc vở kịch cho bạn bè nghe.
Tuy nhiên, Lời nói đầu của Cromwell được xuất bản vào ngày 5 tháng 12 năm 1827. Nó chứa đựng định nghĩa của Victor Hugo về Chủ nghĩa lãng mạn.
Các nguyên tắc của nó đã cách mạng hóa kịch nghệ Pháp và sẽ trở thành tuyên ngôn của sân khấu lãng mạn. Nhưng nó cũng đánh dấu sự khởi đầu của cuộc đụng độ giữa những người theo chủ nghĩa cổ điển Pháp và những người theo chủ nghĩa lãng mạn.
Trong văn bản này, ông chủ trương chấm dứt những bi kịch nhàm chán và thơ ca thân thiện với chế độ, thay thế bi kịch bằng kịch, và bãi bỏ những câu thơ gượng ép.
Chiến thắng của chủ nghĩa lãng mạn so với chủ nghĩa cổ điển
Năm 1830, cuộc chiến ý thức hệ giữa những người theo chủ nghĩa cổ điển và lãng mạn đã nổ ra trong buổi ra mắt vở kịch Hernani của Victor Hugo. Khán phòng trở thành chiến trường giữa những người theo chủ nghĩa cổ điển và những người ủng hộ sân khấu lãng mạn.
Bản thân nó đã là một cuộc đấu tranh cho quyền tự do biểu đạt nghệ thuật so với thẩm mỹ. Cả hai bên gặp nhau, một bên sẵn sàng vỗ tay, bên kia huýt sáo. Nhưng, những câu chuyện lãng mạn đã át đi tiếng huýt sáo bằng những tràng pháo tay nồng nhiệt.
Khi vở kịch diễn ra, những người theo chủ nghĩa cổ điển bắt đầu ném rác và rau thối. Có cả những tiếng la hét và cả những trận đòn.
Sau đó, âm thanh lan rộng ra khỏi giới hạn của khán phòng. Các cuộc đọ sức, chiến đấu và tranh luận đã diễn ra trên khắp nước Pháp. Ngoài ra, Víctor Hugo còn nhận được nhiều lời đe dọa và phải lo cho sự an toàn cá nhân của mình.
Tuy nhiên, Hemani vẫn đứng trên sân khấu trong hai tháng. Cuối cùng, Chủ nghĩa lãng mạn nổi lên chiến thắng và thống trị bối cảnh Paris trong 50 năm.
Nhà hát lãng mạn trở nên phổ biến khắp châu Âu. Ở các quốc gia như Nga, Ba Lan, Hungary và các nước Scandinavi, nguồn cảm hứng chính là thảm kịch Shakespearean.
Đặc điểm của sân khấu lãng mạn
Thiên nhiên là nguồn cảm hứng
Thiên nhiên đã cung cấp cho các nghệ sĩ của nhà hát Lãng mạn một nguồn thiên tài tương xứng với sự gắn kết của họ với dòng chảy vũ trụ.
Bằng cách khám phá chiều sâu của chính họ, các nghệ sĩ tiếp xúc với các quá trình cơ bản của tự nhiên. Bằng cách nào đó, họ đã trực giác được các quy luật hữu cơ của tự nhiên.
Do đó, các nghệ sĩ lãng mạn muốn sáng tạo của họ bắt chước quá trình tự nhiên, không có kế hoạch và vô thức của tự nhiên.
Tìm kiếm câu trả lời trong quá khứ
Cuộc tìm kiếm ý nghĩa thần thoại của những người lãng mạn trong lịch sử học tiên tiến trước đây của thời đại trước đó. The Age of Reason đã xem hiện tại như một bước tiến tới sự giác ngộ trong tương lai.
Tuy nhiên, không có tầm nhìn về một tương lai không tưởng, chủ nghĩa lãng mạn liên quan tất cả các giá trị với thời điểm cụ thể của chúng trong lịch sử.
Vì vậy, nhà hát lãng mạn đã tìm kiếm ý nghĩa và câu trả lời trong quá khứ, coi các vấn đề của hiện tại chỉ là một giai đoạn trong một quá trình liên tục.
Thẩm mỹ siêu việt
Nhà hát lãng mạn vượt qua các giá trị của thời điểm này. Nghệ thuật thể hiện lý tưởng và cho thấy hiện thực thảm hại dưới ánh sáng của lý tưởng.
Trong bối cảnh này, trải nghiệm thẩm mỹ đại diện cho khoảnh khắc thỏa mãn nhất trong cuộc đời và biểu thị trải nghiệm cảm xúc về lý tưởng.
Tầm nhìn quan trọng này có được sự hiện diện vật chất trong nghệ thuật. Trước sự tráng lệ vô hạn mà nghệ thuật gợi ra, không thể kìm nén được cảm xúc. Vì vậy, nghệ thuật nên tìm kiếm một phản ứng cảm xúc.
Từ chối các hình thức cổ điển
Nhà hát lãng mạn từ chối ba đơn vị tường thuật: thời gian, địa điểm và hành động. Các tác giả đã viết không hạn chế và sử dụng các kịch bản khác nhau.
Ngoài ra, họ chia các tác phẩm thành các hành vi và sử dụng các thước đo số liệu phù hợp nhất với các đại diện của họ.
Thay đổi cảnh quan
Sân khấu bắt đầu trở nên quan trọng, và cách trang trí thay đổi hoàn toàn từ vở kịch này sang vở kịch khác, biến nhà hát thành một thế giới khác cho mỗi tác phẩm. Một số tác phẩm thậm chí còn có hiệu ứng đặc biệt.
Được hỗ trợ bởi những tiến bộ kỹ thuật mới, các rạp chiếu đua nhau, cố gắng vượt mặt nhau với những sân khấu ngày càng công phu và hiệu ứng đặc biệt.
Ngôn ngữ hùng hồn và hùng biện
Ngôn ngữ trở nên hùng hồn và hùng biện, lần đầu tiên câu thơ và văn xuôi được trộn lẫn. Độc thoại trở nên phổ biến trở lại. Đây là những cách tốt nhất để thể hiện cảm xúc của từng nhân vật.
Tác giả và tác phẩm
Victor Hugo (1802-1885)
Victor Hugo đã có những đóng góp quan trọng cho Chủ nghĩa lãng mạn. Các tác phẩm văn học của ông khám phá bản chất kép của con người là thiện và ác. Tương tự, chúng giải quyết các vấn đề về quyền lực chính trị và bất bình đẳng xã hội.
Mặt khác, Victor Hugo đã đóng góp vào lý thuyết văn học khi ông định nghĩa kịch lãng mạn trong lời tựa cho bộ phim truyền hình Cromwell của mình.
Hơn nữa, vở kịch thơ Hemani (1831) của ông càng làm dấy lên cuộc tranh luận giữa Chủ nghĩa Cổ điển và Chủ nghĩa Lãng mạn.
Alfred de Vigny (1797-1863)
Năm 1829, Alfred de Vigny dịch Othello cho Comédie-Française. Những người lãng mạn ở Paris đã rất ngạc nhiên trước tầm nhìn vĩ đại của Shakespeare.
Vở kịch thể hiện sự thật được thể hiện hai năm trước đó trong tiếng kêu chiến tranh của Victor Hugo, lời tựa cho tác phẩm Cromwell của ông, tác phẩm đã khiến ông trở thành một anh hùng trong giới văn học trẻ Pháp.
Alexandre Dumas (1802-1870)
Thành công lớn đầu tiên của Dumas là Henry III và Tòa án của ông (1829). Điều này đã mang lại cho anh ta danh tiếng và tài sản chỉ sau một đêm.
Theo quan điểm hiện đại, các tác phẩm của ông là thô thiển, bốc đồng và khoa trương; nhưng họ đã được ngưỡng mộ vào cuối những năm 1820 và đầu những năm 1830.
Với Bonaparte (1831), ông đã góp phần làm nên huyền thoại về vị hoàng đế vừa mới chết, và ở Antony (1831), ông đã đưa ngoại tình và danh dự lên sân khấu.
Người giới thiệu
- Zarrilli, PB; McConachie, B .; Williams, GJ và Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Lịch sử sân khấu: Giới thiệu. Oxon: Routledge.
- Hardison Londré, F. (1999). Lịch sử sân khấu thế giới: Từ thời kỳ phục hồi tiếng Anh cho đến nay. New York: Liên tục.
- Hamilton, P. (Chủ biên). (2016). Sổ tay Oxford về Chủ nghĩa lãng mạn Châu Âu. Oxford: Nhà xuất bản Đại học Oxford.
- Travers, M. (Chủ biên). (2006). Văn học Châu Âu từ Chủ nghĩa lãng mạn đến Chủ nghĩa Hậu hiện đại: Người đọc trong thực hành thẩm mỹ. New York: Liên tục.
- Fisher, BD (Chủ biên). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Nhà xuất bản Hành trình Opera.
- Howard Bay, et al. (2018, ngày 24 tháng 1). Rạp hát. Lấy từ britannica.com.
- Kuritz, P. (1988). Quá trình tạo nên lịch sử sân khấu. New Jersey: Hội trường Prentice.
- Schneider, J. (2007). Thời đại của chủ nghĩa lãng mạn. Westport: Greenwood Publishing Group.
- Encyclopaedia Britannica (2015, ngày 27 tháng 4). Alexandre Dumas, thưa ông. Lấy từ britannica.com.