MIGUEL DE SANTIAGO: TIỂU SỬ VÀ TÁC PHẨM - NGHỆ THUẬT

Miguel de Santiago (1626-1706) là một trong những họa sĩ Quito lỗi lạc nhất thế kỷ XVII. ¹ Như thường lệ vào thời điểm đó, nghệ thuật của ông thường đề cập đến các mô típ tôn giáo.

Ông được liên kết chặt chẽ với các Augustinô, những người mà ông đã sống trong một số giai đoạn của cuộc đời mình. Loạt tranh của ông mô tả Cuộc đời của Thánh Augustine vẫn nổi tiếng. ^hai

Tác giả J. Garcés R. (Magazine El Iris Nº9 (1861)), qua Wikimedia Commons

Ông có bằng thạc sĩ hội họa ngay từ khi còn nhỏ, ít nhất là từ năm 1654 hoặc 1656. ^{3 Ông} có xưởng riêng ở Quito, ở đó ông đã đào tạo hơn 50 năm các thế hệ họa sĩ khác nhau sẽ kế thừa danh tiếng của ông, bao gồm con gái riêng của ông, Isabel, và Nicolás Javier de Goríbar.

Ông không phân biệt đối xử với các học trò của mình trên cơ sở chủng tộc, vì bản thân ông là một chủng tộc hỗn hợp. Và chính nhờ nét vẽ tinh xảo, ông đã trở nên nổi tiếng trong giới giàu có nhất ở Ecuador lúc bấy giờ, đặc biệt là Giáo hội Công giáo. ⁴

Giống như nhiều họa sĩ người Mỹ, ông bị ảnh hưởng rất nhiều bởi nghệ thuật châu Âu của thế kỷ 17. Để truyền bá tốt hơn các ý tưởng tôn giáo trong Thế giới Mới, các nghệ sĩ người Mỹ gốc Tây Ban Nha thường được yêu cầu mô phỏng các tác phẩm của các bậc thầy Tây Ban Nha hoặc Hà Lan. ⁵

Người ta nói rằng Miguel de Santiago nhận được rất nhiều ảnh hưởng từ Sevillian Baroque, cụ thể là từ Murillo, mặc dù anh chưa bao giờ thực sự đến Tây Ban Nha để học hỏi từ người thầy này. ⁶

Tuy nhiên, sự sáng tạo và tinh tế của ông trong việc kết hợp các họa tiết truyền thống với màu sắc và phong cảnh mà ông biết đã tạo ra một phong cách độc đáo, vẫn được đánh giá cao cho đến ngày nay. ⁷ Miguel de Santiago đã cố gắng hợp nhất truyền thống với lục địa mới trên bức tranh của mình.

Tiểu sử

Những năm đầu

Miguel de Santiago sinh ra ở Quito, Ecuador, vào khoảng năm 1626. Tên Cơ đốc của ông là Miguel Vizueta. Cha anh, Lucas Vizueta, cũng là một họa sĩ, và mẹ anh là Juana Ruiz. Cả hai đều thuộc chủng tộc hỗn hợp. ^{số 8}

Năm 1633, chàng trai trẻ lấy họ của Santiago, vì họ được Hernando Santiago, Regidor và Người chấp hành trung thành của tòa thị chính Riobamba, nhận nuôi sau cái chết sớm của cha ruột anh. Ít chi tiết được biết về thời trẻ của ông.

Không có dữ liệu chính xác về thời gian bắt đầu đào tạo nghệ thuật của Miguel de Santiago. Tuy nhiên, người ta biết rằng anh ta là học trò của Hernando de La Cruz và của một khinh hạm tên là Domingo.

Ngoài ra, có bằng chứng cho thấy ban đầu ông làm việc với họa sĩ Andrés Sánchez Gallque, tác giả của Los Negros de Esmeraldas. ⁹

Miguel de Santiago cũng có quan hệ họ hàng với họa sĩ người Ecuador Diego de Orozco, người mà ông có lẽ là đệ tử khi làm xưởng. ¹⁰

Họa sĩ bậc thầy

Miguel de Santiago đạt được danh hiệu họa sĩ bậc thầy vào khoảng năm 1654 và 1656. Phong cách và sự chăm sóc của ông đã mang lại cho ông sự nổi tiếng và nổi tiếng. Tác phẩm của ông thậm chí còn vượt đại dương để được ngưỡng mộ ở châu Âu, đặc biệt là ở Rome. ^{mười một}

Miguel de Santiago là một trong những người nổi tiếng nhất của Trường phái Quito trong cái gọi là thế kỷ vàng của nghệ thuật Quito, giữa thế kỷ 17 và đầu thế kỷ 18. ¹²

Bà đã mở xưởng của riêng mình, hoạt động trong gần nửa thế kỷ và trong đó nhiều thế hệ họa sĩ tài năng người Ecuador đã được đào tạo, bao gồm con gái Isabel de Santiago, chồng bà là Antonio Egas-Venegas và Nicolás de Goríbar.

Ông đã kết hôn với Andrea de Cisneros y Alvarado, là con gái của Francisco Cisneros và Juana Alvarado. Với bà, ông có bốn người con, hai người con trai đã chết khi còn trẻ mà không có vấn đề gì, ngoài những người phụ nữ, Juana và Isabel. ¹³

Juana để lại một đứa con trai mồ côi tên là Agustín, người mà Miguel de Santiago đã tiếp quản.

Tử vong

Ông sống trong nhiều năm trong tài sản thừa kế từ cha mẹ mình ở giáo xứ Santa Bárbara, nơi ông đã lắp đặt xưởng của mình. Nhưng khác với nhiều nghệ sĩ cùng thời với Miguel de Santiago, anh biết cách quản lý thu nhập của mình.

Không thể nói rằng anh ta đã trở nên giàu có. Mặc dù tác phẩm của ông được đánh giá cao hơn mức bình thường trong số các họa sĩ cùng thời với ông ở Ecuador, nhưng thông thường, tiền hoa hồng là dành cho nhà thờ và do đó giá không thể cao hơn. 14

Tuy nhiên, Miguel de Santiago đã bảo tồn di sản của người mẹ, ngoài việc bổ sung thêm tài sản và của cải mới cho nó.

Ngày 5 tháng 1 năm 1706, Miguel de Santiago qua đời tại Quito, Ecuador. Ông được chôn cất theo thói quen của Thánh Augustinô. Thánh lễ và an táng được tổ chức tại Nhà thờ San Agustín. ^{mười lăm}

Vở kịch

Xưởng

Xưởng của Miguel de Santiago là một trong những xưởng có uy tín nhất ở Ecuador vào thời Hoàng gia. Những bức tranh và những nghệ sĩ được đào tạo trong xưởng đó đã có một danh tiếng mà những người khác cùng thời khó đạt được.

Miguel de Santiago đã thành lập xưởng của mình trong ngôi nhà mà ông được thừa kế từ mẹ mình ở giáo xứ Santa Bárbara và dành hơn 50 năm cuộc đời cho dự án này, cho đến khi ông qua đời.

Người ta thậm chí còn cho rằng con gái của ông là Isabel đã thừa kế nó sau khi Santiago qua đời, mặc dù không có dữ liệu chính xác nào cho thấy bà đã giữ nó cho đến khi chính mình qua đời vào năm 1714. ¹⁶

Những người học nghề thuộc bất kỳ chủng tộc nào đều được nhận vào xưởng của Miguel de Santiago, Antonio Egas là người Tây Ban Nha, trong khi Simón Valenzuela là một thợ săn. Cần phải lưu ý rằng bản thân Santiago cũng là một người nghiện.

Ảnh hưởng của công việc của xưởng Santiago lan rộng khắp các thành phố mà các tác phẩm của ông được gửi đến, bao gồm Bogotá và Santiago de Chile hay Mexico.

Ông đã đào tạo ít nhất hai thế hệ họa sĩ, trong số những người đầu tiên là những người từng cộng tác với ông trong loạt tranh San Agustín: Bartolomé Lobato, Simón de Valenzuela hay Fray Alfonzo de la Vera.

Trong thế hệ thứ hai, những học sinh xuất sắc nhất là Nicolás de Goríbar, Isabel de Santiago và Antonio Egas. Tuy nhiên, bàn chải của sư phụ được các đệ tử thèm muốn hơn nhiều. Họ thậm chí còn trả nhiều tiền hơn cho các tác phẩm được làm hoàn toàn bởi Miguel de Santiago. ¹⁷

Cuộc đời của Thánh Augustinô

Với loạt phim La vida de San Agustín, tài năng của họa sĩ Quito Miguel de Santiago đã được bộc lộ. Họ đã được Cha Basilio de Ribera, người từng là Giám tỉnh của Dòng San Agustín, giao cho xưởng của ông và kết thúc vào năm 1656. ¹⁸

Trong thời gian của mình, loạt phim La vida de San Agustín được cho là một tác phẩm hoàn toàn nguyên bản của Miguel de Santiago. Tuy nhiên, sau đó người ta phát hiện ra rằng nghệ sĩ đã sao chép một phần tác phẩm của mình từ các bản khắc của Flemish Schelte de Bolswert. ¹⁹

Không nên bỏ qua rằng ở Mỹ vào thế kỷ XVII, thứ phổ biến là bản sao trong nghệ thuật, bởi vì một bức tranh có hai mục đích:

Đầu tiên, nó dùng để trang trí các không gian trong các căn hộ, nhà thờ hoặc tu viện. Công việc khác mà một tác phẩm nghệ thuật được thực hiện là để giáo dục và truyền bá giáo lý Công giáo cho người Mỹ. Điều này không để lại nhiều chỗ cho việc giải thích miễn phí.

Những phép lạ của Trinh nữ Guápulo

Kỹ thuật của Miguel de Santiago trong tác phẩm này bắt đầu cho phép anh ta tự do nhất định. Loạt ảnh cho thấy mối quan tâm của nghệ sĩ đối với phong cảnh Andean, trong một bố cục trong đó yếu tố này sẽ chia sẻ ánh đèn sân khấu với kiến trúc và khoảng cách. ^{hai mươi}

Trong Phép màu của Trinh nữ Guápulo, những người học việc thuộc thế hệ xưởng thứ hai của ông đã cộng tác với Santiago: Goríbar, Isabel de Santiago và Egas. Bộ truyện này sẽ trở thành tài liệu tham khảo cho các họa sĩ theo chủ nghĩa dân tộc trong tương lai.

Khác

Nhiều tác phẩm của Miguel de Santiago đã đạt được danh tiếng ở cả thời đại của ông và hậu thế. Trong số đó, đáng chú ý là Học thuyết Cơ đốc của ông, bao gồm 9 bức tranh và 12 bức tranh mà ông đã vẽ Kinh Tin kính.

Những bức tranh của ông về Đức Mẹ Vô Nhiễm Nguyên Tội và Chúa Ki-tô Cực Lạc cũng được biết đến.

Huyền thoại

Miguel de Santiago là một tác giả được xã hội thời đại và các học giả về nghệ thuật Ecuador trong những thế kỷ sau đánh giá cao. Có lẽ điều này là do hình tượng của anh ta đã được thần thoại hóa với một loạt các truyền thuyết được tạo ra xung quanh Santiago.

Họa sĩ Quito được đặc tả là một người đàn ông có tính khí hay thay đổi và không ổn định. Nhưng giả thuyết này chỉ được ủng hộ bởi các truyền thuyết như khi anh ta đang vẽ Chúa Kitô của Agony của mình, anh ta đã đâm một ngọn giáo vào ngực người mẫu của mình để đạt được biểu cảm mà anh ta đang tìm kiếm. ^{hai mươi mốt}

Nhưng truyền thuyết này không chỉ tương ứng với Santiago, mà nó còn được cho là của Michelangelo và Franz Xaver Messerschmidt của Vienna. Hơn nữa, tính xác thực của nó đã bị các tác giả như Llerena hay Delgado bác bỏ.

Các truyền thuyết phổ biến khác cũng được cho là do các họa sĩ châu Âu như Rubens và Van Dyck: đó là việc trục xuất đệ tử của ông là Goríbar khỏi xưởng vì cố gắng sửa chữa một bức tranh bị hư hại bởi một con lợn, hoặc vì ghen tị với sự tiến bộ của anh ấy như một nghệ sĩ. ²²

Một huyền thoại khác về Santiago là anh đã đi du học với các giáo viên người Tây Ban Nha ở lục địa già. Mặc dù bức tranh của ông bị ảnh hưởng bởi kỹ thuật của Baroque và Hà Lan, Miguel de Santiago không bao giờ rời Ecuador.

Người giới thiệu

Chà, M. (2007). The Little Larousse Illustrated Encyclopedic Dictionary 2007. Ấn bản thứ 13. Bogotá (Colombia): Máy in Colombiana, tr.1679.
Avilés Pino, E. (2018). Miguel de Santiago - Nhân vật lịch sử - Bách khoa toàn thư Del Ecuador. Bách khoa toàn thư của Ecuador. Có tại: encyclopediadelecuador.com.
Estebaranz, Á. (2010). Xưởng của Miguel de Santiago trong những năm đầu của ông: 1656-1675. Tạp chí Complutense của Lịch sử Hoa Kỳ, 36, trang 163-184.
Estebaranz, Á. (2010). Xưởng của Miguel de Santiago trong những năm đầu của ông: 1656-1675. Tạp chí Complutense của Lịch sử Hoa Kỳ, 36, trang 163-184.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.31.
Estebaranz, Á. (2009). Huyền thoại của một nghệ sĩ. Đôi nét về họa sĩ Quito Miguel de Santiago. Biên niên sử của Bảo tàng Hoa Kỳ XVII / 2009, tr.8 -17.
Avilés Pino, E. (2018). Miguel de Santiago - Nhân vật lịch sử - Bách khoa toàn thư Del Ecuador. Bách khoa toàn thư của Ecuador. Có tại: encyclopediadelecuador.com.
Pérez Pimentel, R. (2018). MIGUEL DE SANTIAGO. Từ điển tiểu sử của Ecuador. Có tại: biograficoecuador.com từ điển.
Avilés Pino, E. (2018). Miguel de Santiago - Nhân vật lịch sử - Bách khoa toàn thư Del Ecuador. Bách khoa toàn thư của Ecuador. Có tại: encyclopediadelecuador.com.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.225.
Estebaranz, Á. (2010). Xưởng của Miguel de Santiago trong những năm đầu của ông: 1656-1675. Tạp chí Complutense của Lịch sử Hoa Kỳ, 36, trang 163-184.
Kennedy Troya, A. (2004) Các cách xây dựng quốc gia: Quito Baroque được các nghệ sĩ thế kỷ XIX, Baroque và các nguồn đa dạng văn hóa xem lại. Ký ức về Cuộc họp Quốc tế lần thứ II, La Paz: Thứ trưởng Bộ Văn hóa Bolivia / Liên minh Latinh, tr.49-60.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.226.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.225
Pérez Pimentel, R. (2018). MIGUEL DE SANTIAGO. Từ điển tiểu sử của Ecuador. Có tại: biograficoecuador.com từ điển.
Estebaranz, Á. (2010). Xưởng của Miguel de Santiago trong những năm đầu của ông: 1656-1675. Tạp chí Complutense của Lịch sử Hoa Kỳ, 36, trang 163-184.
Estebaranz, Á. (2010). Xưởng của Miguel de Santiago trong những năm đầu của ông: 1656-1675. Tạp chí Complutense của Lịch sử Hoa Kỳ, 36, trang 163-184.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.45.
Fernandez-Salvador, C. và Costales, A. (2007). Nghệ thuật thuộc địa Quito. Quito: FONSAL, tr.46.
Pérez Pimentel, R. (2018). MIGUEL DE SANTIAGO. Từ điển tiểu sử của Ecuador. Có tại: biograficoecuador.com từ điển.
Estebaranz, Á. (2009). Huyền thoại của một nghệ sĩ. Đôi nét về họa sĩ Quito Miguel de Santiago. Biên niên sử của Bảo tàng Hoa Kỳ XVII / 2009, tr.8 -17.
Estebaranz, Á. (2009). Huyền thoại của một nghệ sĩ. Đôi nét về họa sĩ Quito Miguel de Santiago. Biên niên sử của Bảo tàng Hoa Kỳ XVII / 2009, tr.8 -17.

MIGUEL DE SANTIAGO: TIỂU SỬ VÀ TÁC PHẨM - NGHỆ THUẬT - 2025