NGUỒN GỐC CỦA NGHỆ THUẬT LÀ GÌ? - LỊCH SỬ - 2026

Các nguồn gốc của nghệ thuật xuất hiện trong giai đoạn đồ đá cũ; Mặc dù người ta nói rằng cụ thể là trong Đồ đá cũ trên, các bức tranh và bản phác thảo trong các hang động cho thấy nguồn gốc của nghệ thuật diễn ra ở Đồ đá cũ dưới.

Nghĩa của từ nghệ thuật có thể được quy cho một sản phẩm (tác phẩm, bức tranh) hoặc một hoạt động (một trò chơi chẳng hạn) có mục đích giao tiếp hoặc diễn đạt một điều gì đó cụ thể. Cảm xúc thường là nguồn cảm hứng cho các nghệ sĩ.

Điều đáng làm rõ là khái niệm về thứ được coi là nghệ thuật đã thay đổi tùy theo thời gian và khu vực địa lý, và nó cũng chịu nhiều cách hiểu khác nhau.

Trong thời kỳ tiền sử, là thời kỳ ra đời của nghệ thuật, các lý thuyết cho rằng mục đích chính của nghệ thuật là tôn giáo (tín ngưỡng và biểu hiện tâm linh), sau đó là thẩm mỹ (ý định tô điểm).

Nguồn gốc của nghệ thuật: Tiền sử

Để hiểu nghệ thuật trong quá khứ, cần phải sử dụng đến các tác phẩm và vật thể có thể chế tác được của thời đó (còn được gọi là nghệ thuật có thể di chuyển), vì tất cả các loại nghệ thuật liên quan đến hoạt động (ví dụ, múa) là hoàn toàn không thể tiếp cận được. .

Nghệ thuật thời kỳ đồ đá cũ: Đầu một con ngựa ngoằn ngoèo từ hang động Mas d'Azil (Pyrenees, Pháp) Bảo tàng Saint-Germain-en-Laye.

Cũng có thể dựa vào nghệ thuật trên tường (gọi là nghệ thuật trên đá), vì những bức tranh trong hang động đã được lưu giữ qua thời gian, và ai cũng biết rằng đây là nơi ẩn náu của con người thời bấy giờ.

Bò rừng Altamira, Cantabria, Tây Ban Nha. Bởi Rameessos (Tác phẩm riêng), qua Wikimedia Commons

Nguồn gốc của nghệ thuật được cho là do châu Âu, chủ yếu ở các khu vực của Tây Ban Nha và Pháp; hơn nữa, thực tế tất cả nghệ thuật thời tiền sử có thể được thu gọn trong khu vực địa lý đó.

Nghệ thuật đồ đá cũ ở khu vực Pháp-Tây Ban Nha của Vincent Mourre và José-Manuel Benito, qua Wikimedia Commons

Tuy nhiên, vào cuối kỷ băng hà cuối cùng, nhiều tài liệu nghệ thuật từ khu vực đã biến mất mà không rõ lý do.

Sau đó là thời kỳ mới (kỷ Holocen), nghệ thuật dường như diễn ra ở mọi nơi trên thế giới một cách đồng bộ.

Bức tranh hang động diễn ra ở cả hai hang động ở Argentina và Australia; nghĩa là, thực hành đã lan rộng khắp thế giới.

Những ấn tượng ở Cuevas de las Manos trên sông Pinturas ở tỉnh Santa Cruz, Argentina. Bởi Mariano (Tác phẩm riêng), qua Wikimedia Commons

Chủ đề chính

Nghệ thuật thời tiền sử hầu như chỉ mang tính đại diện hoặc tượng hình. Mặc dù có những biến dạng và biến dạng lý tưởng, nhưng các đồ vật hoặc sinh vật sống xuất hiện trong nghệ thuật chạm khắc hoặc vẽ, đều có thể nhận ra được. Không có nhiều nghệ thuật trừu tượng.

Phổ biến nhất là nhìn thấy các đại diện của động vật, tiếp theo là con người; và trong những trường hợp khác, các con lai có thể được nhìn thấy giữa chúng (chắc chắn, chúng là những đại diện liên quan đến các vị thần).

Cứu trợ: Cá từ hang động Gorge d'Enfer (Pháp). Tác giả José-Manuel Benito (Tác phẩm riêng), qua Wikimedia Commons

Cũng có một số ký hiệu và dấu hiệu hơi bí ẩn, nhưng chúng có thể nhận dạng được, chẳng hạn như các cơ quan sinh dục.

Cơ quan phụ nữ: biểu tượng hình âm hộ, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Paris. Bởi Calame (Tác phẩm riêng), qua Wikimedia Commons

Đối với nghệ thuật trừu tượng, những bản vẽ này được gọi là Ideomorphs.

Các biểu tượng kiểu Claviform từ bảng số 58, từ Phòng trưng bày B (khu bảo tồn thứ hai) của Hang La Pasiega, trên Núi Castillo, Puente Viesgo (Cantabria, Tây Ban Nha)

Kỹ thuật nghệ thuật trên tường, đá và xương

Để vẽ trong các hang động, bàn tay được sử dụng chủ yếu (và đôi khi miệng để nhổ sơn), mặc dù cành cây, động vật đẹp và sợi thực vật cũng được sử dụng làm công cụ lao động.

Sơn và màu sắc của nó bao gồm khoáng chất và bột màu hữu cơ cùng với nhựa (hoặc dầu mỡ).

Để khắc (vết rạch nhỏ) và chạm khắc (vết rạch sâu) trên bề mặt rắn (đá và xương), burin được sử dụng như một công cụ, là một công cụ nhỏ được làm từ đá và đóng vai trò như một cái đục trong thời đó.

Trong khi chạm khắc xuất hiện vào đầu thời kỳ đồ đá cũ tương đương với vẽ với hội họa, thì chỉ có thể nhìn thấy phù điêu vào cuối thời kỳ đồ đá cũ.

Các địa điểm thời kỳ đồ đá cũ

Các địa điểm thời kỳ đồ đá cũ là những bức tượng nhỏ của phụ nữ và có kích thước nhỏ (nhiều nhất chúng dài tới 10 inch). Để sản xuất nó, các vật liệu như:

• Sỏi
• Ngà voi
• Gỗ
• Khúc xương
• Đất nung
• Sừng động vật

Có một số loại mẫu vật của Sao Kim được phát hiện cho đến nay, mặc dù chúng có một số đặc điểm chung, chẳng hạn như:

• Cơ quan sinh dục cực lớn.
• Tay và chân nhỏ.
• Chúng không có một khuôn mặt xác định (hoặc đơn giản, nó không tồn tại).

Sao Kim của Lespugue. Tác giả José-Manuel Benito (Tác phẩm riêng), qua Wikimedia Commons

Những bức tượng này thuộc nhóm nghệ thuật di động, và nó là loại hình nghệ thuật đồ đá cũ phổ biến nhất. Các địa điểm thời kỳ đồ đá cũ không chỉ được tìm thấy ở khu vực Pháp-Tây Ban Nha, mà còn ở các khu vực như Ý và Siberia.

Từ nguồn gốc của nghệ thuật cho đến ngày nay

Kể từ khi bắt nguồn từ thời tiền sử được đề cập trước đây, nghệ thuật đã và đang biến đổi và đa dạng hóa theo thời gian ở mọi nơi trên hành tinh. Một số ví dụ về nghệ thuật hậu tiền sử:

Nghệ thuật Hy Lạp

Hình tượng cơ thể người trong điêu khắc và những ngôi đền trong kiến ​​trúc nổi bật.

Tàn tích của một ngôi đền Hy Lạp dưới ánh sáng mặt trời (Sicily). Bởi miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), qua Wikimedia Commons

Nghệ thuật La mã

Nghệ thuật La Mã có ảnh hưởng lớn từ nghệ thuật Hy Lạp và đến nhiều ngóc ngách của lục địa Châu Âu do Đế chế.

Hercules - Xem trang dành cho tác giả, qua Wikimedia Commons

Nghệ thuật thời Phục hưng

Với quan điểm, các mô hình biểu diễn mới xuất hiện. Thời kỳ Phục hưng được coi là thời kỳ huy hoàng về văn hóa ở Châu Âu.

The Birth of Venus (1485), bởi Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, qua Wikimedia Commons

Nghệ thuật tiền Colombia

Nghệ thuật đã phát triển (kiến trúc, điêu khắc, hội họa, trong số những nền văn minh khác) bởi các nền văn minh sinh sống trên lục địa Châu Mỹ trước khi người Châu Âu đến.

Đĩa của cái chết. Xem trang dành cho tác giả, qua Wikimedia Commons

Nghệ thuật đương đại (Từ năm 1800 sau Công nguyên đến ngày nay)

Sự phát triển của nghệ thuật trở thành cấp số nhân. Các kỹ thuật, cách diễn giải và phong cách khác nhau xuất hiện và không ngừng phát triển.

Traveller in Front of the Sea of ​​Fog (1818) của Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, qua Wikimedia Commons

Người giới thiệu

1. Jenkins, Henry. (Năm 2002). Chính trị và Thú vui của Văn hóa Đại chúng. Bắc Carolina, Hoa Kỳ: Nhà xuất bản Đại học Duke.
2. Danh dự, Hugh và Fleming, John. (Năm 2002). Lịch sử nghệ thuật thế giới. Madrid, Tây Ban Nha: Akal.
3. Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). Lịch sử của nghệ thuật. Madrid Barcelona: Cuộc tranh luận vòng tròn độc giả.
4. Beardsley, M., Hospers, J. & Calle. (1997). Thẩm mỹ: lịch sử và cơ sở. Madrid: Chủ tịch.
5. Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). Lịch sử nghệ thuật. Madrid: Anaya.