HỘI HỌA TRƯỜNG PHÁI ẤN TƯỢNG: ĐẶC ĐIỂM, TÁC GIẢ VÀ TÁC PHẨM - NGHỆ THUẬT - 2025

Hội họa trường phái ấn tượng là một trào lưu nghệ thuật phát sinh ở Pháp vào cuối thế kỷ XIX đầu thế kỷ XX. Phong cách nghệ thuật này dựa trên một loạt các tác phẩm được tạo ra bởi các nghệ sĩ Pháp từ năm 1867 đến năm 1886, có rất nhiều điểm tương đồng với nhau.

Nó bắt nguồn từ một tác phẩm của Claude Monet, được gọi là Ấn tượng. Tác phẩm này là tên của phong trào Trường phái ấn tượng. Điều khiến phong cách nghệ thuật này khác biệt với phần còn lại của nghệ thuật thời đó là việc sử dụng một phong cách chiếu sáng khá thực tế.

Bản in của Claude Monet

Điều này đạt được thông qua việc sử dụng các sắc thái màu khác nhau và sử dụng các kỹ thuật ánh sáng vẫn phổ biến trong suốt thời kỳ Ấn tượng.

Phong cách nghệ thuật quá khác biệt so với phần còn lại khiến hầu hết các họa sĩ Pháp phải đối mặt với rất nhiều chỉ trích từ cộng đồng nghệ thuật nước họ. Tuy nhiên, một số nghệ sĩ theo trường phái ấn tượng đã đi vào lịch sử với tư cách là một trong những họa sĩ được công nhận nhất của nhân loại.

nét đặc trưng

Kỹ thuật sơn

Các tác phẩm theo trường phái ấn tượng đạt được nhờ một loạt các kỹ thuật đặc biệt không phải lúc nào cũng giống các kỹ thuật của các phong cách nghệ thuật khác.

Điều đặc trưng của hầu hết các bức tranh của nghệ thuật này là việc sử dụng các nét vẽ ngắn nhưng dày, qua đó họ tìm cách nắm bắt được bản chất của sự thể hiện chứ không phải chi tiết.

Màu sắc trong các tác phẩm này được áp dụng cạnh nhau, cố gắng không trộn lẫn chúng với nhau. Tuy nhiên, sự thiếu nét trong các hình khối khiến màu sắc bị pha trộn trong mắt những người đang đánh giá tác phẩm.

Ngoài ra, trong hội họa trường phái ấn tượng, người ta thường sơn lớp sơn thứ hai trước khi lớp sơn thứ nhất khô. Điều này làm cho các cạnh mịn hơn nhiều (ít xác định hơn), nhấn mạnh sự kết hợp màu sắc trực quan.

Sử dụng màu sắc đậm

Tìm cách đổi mới trong lĩnh vực nghệ thuật, các họa sĩ trường phái ấn tượng đã từ bỏ những ý tưởng truyền thống và kết hợp một loạt màu sắc mạnh hơn bình thường vào bảng màu sơn của họ.

Họ sử dụng những màu này để tránh cái gọi là sự rõ ràng của hình thức, một yếu tố được các họa sĩ thời đó sử dụng để phân biệt giữa những yếu tố quan trọng nhất của tác phẩm và những yếu tố không liên quan. Bằng cách này, bức tranh có vẻ đồng đều hơn và người ta tránh ưu tiên thị giác cho một số yếu tố của tác phẩm.

Đây là một trong những lý do tại sao các họa sĩ trường phái Ấn tượng bị chỉ trích công khai như vậy. Các công trình được cho là có vẻ chưa hoàn thành.

Tranh thật

Hội họa trường phái ấn tượng không chỉ có những đặc điểm riêng liên quan đến việc xây dựng các tác phẩm. Những ý tưởng cảm thấy trong mỗi bức tranh khác với những ý tưởng được sử dụng để vẽ vào thời điểm đó.

Bức tranh thường nhấn mạnh các đặc điểm đối xứng và hoàn hảo của thế giới, nhưng các họa sĩ trường phái Ấn tượng quyết định vẽ thế giới như chính họ nhìn thấy. Vì lý do này, các tác phẩm của phong cách nghệ thuật này không có hình thức hoàn toàn hoàn hảo.

Một phần mục tiêu của những người theo trường phái Ấn tượng là ghi lại một giây bất kỳ khoảnh khắc nào được thể hiện trong tác phẩm. Tức là tạo “ấn tượng” về một sự kiện nào đó.

Biểu diễn quang học

Các họa sĩ trường phái ấn tượng đã dựa trên tư duy khoa học thời bấy giờ, điều này đảm bảo rằng những gì mắt cảm nhận và những gì não bộ diễn giải là hai thứ khác nhau.

Trường phái ấn tượng hoàn toàn dựa trên sự đánh giá trực quan của các cảnh quay. Điều này được thực hiện thông qua các hiệu ứng quang học của ánh sáng.

Trên thực tế, ánh sáng trong các tác phẩm nghệ thuật này được dùng để thể hiện những thay đổi của ánh sáng xảy ra trong môi trường. Điều này có thể đề cập đến cả sự trôi qua của các đám mây và hiệu ứng ánh sáng mà lá cây gây ra khi chúng di chuyển.

Tác giả và tác phẩm xuất sắc

Pierre-Auguste Renoir

Renoir là một trong những người đi đầu trong trường phái Ấn tượng Pháp. Ông đã cách mạng hóa thế giới hội họa bằng cách sử dụng một bảng màu vô cùng phong phú, nhờ đó ông đã vẽ hàng nghìn tác phẩm về gia đình, phụ nữ, trẻ em, hoa và cánh đồng. Ông đã làm việc cùng với nhiều nhà ấn tượng khác, trong đó nổi bật là bạn của ông, Claude Monet.

Trong số các tác phẩm nổi bật nhất của ông có The Play, The Luncheon of the Rowers và Vũ điệu ấn tượng tại Moulin de la Galette, nổi bật với sự nhấn mạnh vào ánh sáng từ những chiếc lá của cây cối.

Tiệc trưa of the Rowers, của Renoir

Claude money

Monet được coi là nhà lãnh đạo chính của phong trào Ấn tượng. Ngoài ra, ông còn là một trong những họa sĩ nổi bật nhất ở Pháp trong thế kỷ 19. Monet đã dành toàn bộ cuộc đời mình để nghiên cứu về chủ nghĩa tự nhiên và những ảnh hưởng nhất thời của ánh sáng trong tự nhiên.

Ông nổi tiếng vì có khả năng vẽ bất kỳ loại tác phẩm nào, nhưng những bức tranh nổi tiếng nhất của ông là đại diện cho phong cảnh, vì chúng là tác phẩm yêu thích của ông. Giống như Renoir, sự khởi đầu của sự nghiệp chuyên nghiệp của anh ấy bị ảnh hưởng bởi cuộc sống nghèo khổ cùng cực.

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là Nhà thờ Rouen, Người phụ nữ với dù che và Ấn tượng, tác phẩm đã làm nảy sinh phong trào Trường phái ấn tượng ở Pháp.

Nhà thờ Rouen, của Monet

Edouard Manet

Manet được coi là một trong những người tiên phong quan trọng nhất của nghệ thuật hiện đại. Mặc dù những bức tranh của ông không phải lúc nào cũng liên quan đến trường phái Ấn tượng (ông vốn là một người theo chủ nghĩa hiện thực), nhưng chính những tác phẩm sau này của ông đã truyền cảm hứng để Monet phát triển phong cách nghệ thuật mới.

Vì lý do này, nhiều người coi Manet là tiền thân chính của trường phái ấn tượng ở Pháp. Trong số các tác phẩm trường phái ấn tượng nổi bật nhất của ông là Olympia, Bữa trưa trên cỏ và El Balcón.

Edgar degas

Degas là một trong những người sáng lập ra trào lưu Ấn tượng cùng với Monet và Renoir, nhưng ông luôn muốn được kết hợp với phong trào Hiện thực.

Anh ấy được công nhận chủ yếu nhờ khả năng vẽ các nhân vật và thực hiện các tác phẩm khác nhau mô tả các vũ công. Ngoài ra, Degas được coi là một trong những người chịu trách nhiệm cho việc chuyển đổi sang nghệ thuật hiện đại ở Pháp.

Các tác phẩm quan trọng nhất của ông là The Absinthe Drinkers, Ballet Rehearsal và The Ballet Class.

The Absinthe Drinkers, của Edgar Degas

Người giới thiệu

1. Chủ nghĩa ấn tượng, Câu chuyện nghệ thuật - Cái nhìn sâu sắc về nghệ thuật hiện đại, (nd). Lấy từ theartstory.com
2. Đặc điểm của Hội họa Ấn tượng, Từ điển Bách khoa Nghệ thuật Thị giác, (nd). Lấy từ visual-arts-cork.com
3. Trường phái ấn tượng, Tác giả không xác định, (nd). Lấy từ saylor.org
4. Chủ nghĩa ấn tượng, Encyclopaedia Britannica, 2018. Lấy từ Britannica.com
5. Edgar Degas, Từ điển bách khoa nghệ thuật thị giác, (nd). Lấy từ visual-arts-cork.com
6. Edouard Manet, Từ điển bách khoa nghệ thuật thị giác, (nd). Lấy từ visual-arts-cork.com
7. Claude Monet, Từ điển bách khoa nghệ thuật thị giác, (nd). Lấy từ visual-arts-cork.com
8. Pierre-Auguste Rembrandt, Bách khoa toàn thư về nghệ thuật thị giác, (nd). Lấy từ visual-arts-cork.com