- Gốc
- Bi kịch thời phục hưng
- Phim hài
- nét đặc trưng
- Nhà viết kịch
- Bi kịch
- Nước Ý
- Tây ban nha
- nước Anh
- Nước pháp
- Phim hài
- Nước Ý
- Tây ban nha
- nước Anh
- Nước pháp
- Công trình đại diện
- Người giới thiệu
Nhà hát thời Phục hưng đề cập đến kịch nghệ châu Âu từ khoảng thế kỷ XV đến đầu thế kỷ XVII. Trong thời kỳ này, việc tái khám phá và bắt chước các tác phẩm cổ điển đã đặt nền móng cho sân khấu hiện đại. Theo nghĩa này, thời kỳ Phục hưng chủ yếu quan tâm đến văn hóa và lý tưởng cổ điển.
Bộ phim truyền hình thời Phục hưng của Ý, Pháp, Tây Ban Nha và Anh phản ánh sự quan tâm và mô phỏng các tác phẩm kinh điển của Hy Lạp và La Mã. Một trong hai hướng mà nhà hát thời Phục hưng thực hiện ở châu Âu là dựa trên việc tái hiện quá khứ, một phong trào gọi là Tân cổ điển: nó tuân theo các quy tắc của người xưa như cách giải thích của người hiện đại.
Hướng khác của nhà hát tập trung hơn vào lời nói và bối cảnh của người Elizabeth và người Tây Ban Nha. Nhà hát của Anh là nơi phát triển nhiều nhất trong các tác phẩm của Shakespeare, Johnson, Marlow, và những người khác.
Về phần mình, nhà hát Tây Ban Nha giống nhà hát thời Elizabeth trong phần trình bày của nó, nhưng nó dựa nhiều hơn vào chủ đề tôn giáo và các quy ước thời Trung cổ hơn là thay đổi ảnh hưởng tôn giáo mạnh mẽ của Nhà thờ và chính phủ.
Gốc
Nhà hát thời Phục hưng bắt đầu ở Ý, với các học giả ban đầu cố gắng tái tạo các tác phẩm gốc của Hy Lạp và La Mã, sau đó điều chỉnh chúng cho phù hợp với trang phục và lời nói đương thời.
Mối quan tâm mới về kịch cổ điển bắt đầu với sự khám phá lại của Euripides, Seneca, Plautus và Terence. Độc học của Aristotle được đưa ra ánh sáng vào thế kỷ 15; nó xác định các thể loại kinh điển của bi kịch và hài kịch.
Vì vậy, nghề diễn viên đã từ mang tiếng xấu trở thành một nhân phẩm mới, và những công ty chuyên nghiệp đầu tiên được thành lập.
Thiết kế sân khấu thời Phục hưng cũng bắt nguồn từ các mô hình cổ điển, đặc biệt là Vitruvius (thế kỷ 1 trước Công nguyên). Ý tưởng của ông đã ảnh hưởng đến việc xây dựng những nhà hát kiên cố đầu tiên ở Ý và Pháp.
Về phần mình, các nhà hát của Vương quốc Anh và Tây Ban Nha đã điều chỉnh các đặc điểm của sân trong các khu posadas nơi các buổi biểu diễn đã được thực hiện trước đây.
Ý tưởng Greco-Roman đã ảnh hưởng đến kiến trúc của các nhà hát Ý. Các thiết bị cổ điển như periaktoi, một cấu trúc hình lăng trụ xoay để thay đổi cảnh quan nhanh chóng, đã được đưa vào.
Các tính năng mới cũng được giới thiệu, chẳng hạn như vòm proscenium. Điều này bao gồm một khung ngăn cách sân khấu với khán phòng. Qua vòm này, bạn có thể thấy hành động của một vở kịch.
Bi kịch thời phục hưng
Trong lĩnh vực bi kịch, ảnh hưởng chính đến các nhà văn thời Phục hưng là tác phẩm của Seneca. Ngay từ năm 1315, Albertino Mussato (1261-1329) đã viết một vở bi kịch tiếng Latinh, Ecerinis.
Bi kịch lớn đầu tiên của thời Phục hưng là vở Sofonisba của Giangiorgio Trissino, được viết vào năm 1515.
Trong nhà hát thời Phục hưng, những cảnh trang trọng của thảm kịch thường được xen kẽ với những khúc xen kẽ: các bài hát và điệu múa lấy từ các vở kịch châm biếm thời Hy Lạp-La Mã.
Những buổi hòa nhạc này cuối cùng đã trở thành vũ hội hóa trang ở Anh, opera ở Ý, và ballet ở Pháp.
Phim hài
Việc phát hiện ra hài kịch La Mã, với những nhân vật đặc trưng và những cốt truyện phức tạp, đã truyền cảm hứng cho các nhà viết kịch thời Phục hưng viết nên những tác phẩm tương tự.
Bộ phim hài đáng kể đầu tiên được viết bằng tiếng Ý là Calandria (1506) của Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470-1520).
Ở Ý thế kỷ 16, các tác giả hài bắt đầu kết hợp các khía cạnh của hài kịch La Mã và bi kịch với các yếu tố của kịch phụng vụ. Một trong những nhà văn chính của hài kịch học thuật là Ludovico Ariosto (1474-1533).
nét đặc trưng
- Không giống như các diễn viên trong nhà hát thời trung cổ, nhà hát thời Phục hưng gồm các diễn viên chuyên nghiệp: một số chuyên đóng các vai bi kịch và một số khác đóng các vai truyện tranh. Vì họ không phải là thành viên của một guild, họ được đặt dưới sự bảo trợ của hoàng gia. Theo cách này, họ được coi là đầy tớ và do đó được phép hành động.
- Họ đều là đàn ông. Người trẻ nhất đóng vai nữ. Những cử chỉ này đã sử dụng một số cử chỉ ấn tượng nhất định để biểu thị cảm xúc cụ thể của khán giả.
- Nó bao gồm một rạp hát thân mật, vì diễn viên không cách khán giả của mình quá mười hai mét; và nó đã được thống nhất, mặc dù nó cho phép mọi tầng lớp xã hội tham dự.
- Lúc đầu, các rạp hát được biểu diễn trong các quán rượu với các bàn xếp lại với nhau như một sân khấu. Sau đó chúng được xây dựng cao ba tầng, xung quanh một không gian mở ở trung tâm.
- Thông thường, các nhà viết kịch viết kịch cho một công ty cụ thể. Họ đọc vở kịch cho các diễn viên nghe và họ đưa ra ý kiến của mình. Vì vậy, các vở kịch từng là liên doanh giữa biên kịch và diễn viên.
- Việc diễn giải một tác phẩm rất thường xuyên; với thời gian, tần số này giảm. Sau khoảng một năm rưỡi, vở kịch ngừng công diễn.
Nhà viết kịch
Trong nhà hát thời Phục hưng, các nhà viết kịch của cả hai thể loại bi kịch và hài kịch nổi bật ở Ý, Tây Ban Nha, Anh và Pháp.
Bi kịch
Nước Ý
Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Pietro Aretino, Giovanni Giraldi và Torquato Tasso.
Tây ban nha
Juan de la Cueva.
nước Anh
William Shakespeare, Thomas Kyd và Christopher Marlowe.
Nước pháp
Étienne Jodelle, Pierre Corneille, Thomas Corneille, Jean Racine và Jean Galbert de Campistron.
Phim hài
Nước Ý
Nicolás Machiavelli và Ludovico Ariosto.
Tây ban nha
Lope de Rueda và Bartolomé de Torres Naharro.
nước Anh
William Shakespeare và Ben Jonson.
Nước pháp
Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin và Pierre de Larivey.
Công trình đại diện
Các tác phẩm tiêu biểu nhất của sân khấu Phục hưng thuộc về nhà viết kịch người Anh William Shakespeare. Trong số những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là:
- Richard III (1592-93).
- The Taming of the Shrew (khoảng năm 1594).
- Giấc mơ đêm mùa hạ (1596).
- Thương gia thành Venice (1596-97).
- Nhiều lời khuyên về không có gì (1598-99).
- Romeo và Juliet (1595-96).
- Julius Caesar (1599-1600).
- Ấp (1600-01).
- Othello (1603-04).
- Vua Lear (1605-06).
- Macbeth (1606).
Về phần mình, một số vở kịch của Christopher Marlowe là:
- Tamerlane Đại đế (1587-88).
- Tiến sĩ Fausto (1588-89).
- Người Do Thái Maltese (khoảng năm 1590).
Của nhà viết kịch Ben Jonson, các tác phẩm sau đây nổi bật:
- Mọi người đều hài hước (1598).
- Những bữa tiệc của Cynthia (1600).
- Nhà thơ (1601).
Người giới thiệu
- Luật, J. (2013). Từ điển kịch Methuen của Nhà hát. Luân Đôn: Bloomsbury.
- Viện Công nghệ Dublin. (s / f). Renaissance: Nhà hát và Tiến sĩ Faustus. Lấy từ comp.dit.ie.
- Hochman, S. (1984). Encyclopedia of World Drama. New York: McGraw-Hill.
- Westwood, M. (2012, ngày 24 tháng 5). Đặc điểm chính của kịch thời Phục hưng là gì? Lấy từ enotes.com.
- Galens, D. (2002). Phong trào Văn học cho Sinh viên. Đồi Farmington: Gale.